В різдвяну ніч обов'язково відбуваються чудеса! Якщо тільки у тебе добра душа і багата уява, ти обов'язково знайдеш дорогу в дивовижну країну. Блискучі цукатні гаї і блискучі марципанові замки, прекрасні принци і чарівні принцеси, весела компанія ожилих ляльок і грізне воїнство Мишачого короля ... всі ці дивини існують тільки тут, в цьому загадковому і незбагненному світі чарівної казки.Балет «Щелкунчик» - это сказка о мечте, надежде и доброте. Здесь открыт простор для феерического, сказочного зрелища.

Музична казка в 2-х діях Казка про маленьку дівчинку Дюймовочку, яка народилася з квітки, яка знайшла своє щастя бо була дуже доброю і вміла мріяти. Вона потрапляє в нору хитрою Миші. Спокусившись на багатства сліпого Крота, Миша збирається видати за нього заміж свою випадкову гостю. Добра Ластівка приходить Дюймовочку на допомогу і забирає її з собою в країну Ельфів.

Довгоочікувана, остропсихологічна прем'єра від Харківського Театру Для Дорослих! Непроста історія, яка починається, як звичайнісінький похід в гості, який нічого не передвіщає. А перетворюється в ...Втім, Ви самі все побачите і відчуєте до найдрібніших деталей. Справжній драматичний психологічний театр. Прекрасний подарунок самому собі, не кажучи вже про рідних і близьких! _______________________________________________

Троє екстравагантних, трошки божевільних французів, розмовляють про ЦЕ - це і ЖІНКИ, і особисті подвиги на БУДЬ-ЯКОМУ фронті, і життя, і смерть, і зрада і героізм - це приголомшлива К О М Е Д І Я для розумних, і інтелігентних людей будь-якого віку !!!

Майже детективна історія, в якій кого тільки не зустрінеш і чого тільки не знайдеш. Упорядкований хаос з людей і речей: дружина і скарбничка з грошима, дідусь - романтик і вічно зелений фікус, а також мама, сестра і дівчинка на ім'я Юлія і на прізвище Штрайхер. ВСЕ це тісно пов'язане в заплутаний вузол і ВСЕ наполегливо домагаються певної мети. І знаходиться все це в дуже дивному місці ...

Долгожданное ANTI-CHELLO SHOW - уникальными перфоманс инструментальной рок-музыки. На протяжении последних 20 лет такой инструмент, как виолончель, сумел отделиться от классической музыки о обрести невиданную ранее популярность. Виртуозное исполнение Стасом Фекете авторских произведений в сопровождении симфонического оркестра буквально стирает рамки между музыкальными стилями. Сет-лист программы ANTI-CHELLO SHOW создан для настоящих меломанов. Симбиоз классического звучания и современных жанров музыки превращаются в мощное и по-настоящему завораживающее живое выступление. Музыкальное шоу ANTI-CHELLO SHOW покорит зрителей своим драйвом и откроет новое дыхание для инструментальной рок-музыки. Горячие соло и безудержная страсть исполнения Стаса Фекете объединяют такие жанры как рок, транс, эксид и многое другое, не забывая об истинно большой истории виолончели, как сольного инструмента. ANTI-CHELLO SHOW - это новый уровень искусства, который рождает музыку перед Вами и вызывает мурашки по коже!

У виставі «Нігілісти» ми постаралися відмовитися від традиційного прочитання роману І. С. Тургенєва «Батьки і діти», годі й шукати новий підтекст, а буквально все перекроїти і переосмислити, зрозуміти, хто для нашого покоління є нігілістом, проаналізувати прояви нігілізму в сучасному суспільстві і уявити образ Базарова наших днів. Режисер А. Середін використовує сучасні, ілюстративні, буфонадні і естрадні прийоми. У виставі є і грубий монтаж, і паралельні дії, і поєднання декількох епох, коли один простір перетікає в інше. Герої переміщаються в абстрактних світах між минулим і майбутнім, між небом, землею і водою. Та й самі вони то виявляються персонажами з маскультури, радянського і сучасного кіно, то знову перевтілюються в образи з тургеневского роману.

Що таке «класика»? «Моцарт», – скажете ви. І, безумовно, матимете рацію. А «The Beatles», «Scorpions», «Queen»? Якщо деякі композиції цих груп вам теж захочеться назвати «класикою» – не сумнівайтеся, адже, як кажуть, «яка епоха на дворі – такий Месія». Дійсно, у кожної епохи свої кумири! На перший погляд, в концерті «CXIД OPERA in ROCK CONCEPT» ми вирішили об'єднати те, що об'єднати неможливо. Але тільки на перший погляд! Власне, нам і хотілося б в яскравій театральній формі провести екскурс в історію музики і запропонувати вам задуматися: а якби не було б музики Глюка, Моцарта, Вагнера – чи народилися б роки потому композиції знаменитих груп? Відповідь на це питання вам і належить знайти під час нашого концерту!

Що буде, якщо ви перенесетеся в минуле? Або в майбутнє? І зустрінете себе через 40 років. Що б ви запитали? Чи так ви будуєте своє життя, як вам би цього хотілося? Живете ви зараз або відкладаєте "на потім"? До кращих часів, які можуть так і не настати... Хто ви взагалі в своєму житті? Як ви в старості відповісте собі в молодості за прожите жите життя?

Лірико-драматична казка для дорослих, за мотивами твору чеського письменника Я. Дрди «Гра з дияволом». П'єса написана І. Штоком. Відставний солдат Мартін Кабат вирішив довести чортів на покинутом млині, щоб використовувати його за призначенням. В результаті цієї затії, йому доведеться відправитися в пекло заради порятунку двох легковажних дівчат – принцеси Дишперанды і її служниці Качи, які наївно довірилися магічного чотру-перевертню і ні за що продали свої душі. Ця постановка не сходить з підмостків вже більше 50 років! Для лялькової вистави такий вік-унікальний рекорд.Саме з постановки «Чортового млина»І. Штока, відкрилася в нашому театрі традиція існування вечірнього репертуару, розрахованого на дорослу аудиторію.І сьогодні ця постановка не втрачає своєї містичної чарівності і як і раніше подобається глядачеві. Фантазія дотепних акторських імпровізацій, буфонада, гротеск, невичерпний гумор – секрет сценічного довголіття «Чортового млина».

Драма-феєрія «Лісова пісня» – глибоко символічний твір, що є шедевром світового значення. Це поетична і водночас трагічна історія про чисте кохання лісової дівчини Мавки та людського хлопця Лукаша. В «умовних» декораціях нашої вистави тема одвічного потягу людини до прекрасного та до гармонії з природою, а також невичерпний конфлікт між високими мріями й зашкарублою буденністю звучатимуть особливо виразно.

Денні вистави - незабутнє знайомство з дивовижними дельфінами Харківський дельфінарій запрошує всіх бажаючих ближче познайомитися з дивовижними дельфінами та іншими морськими артистами. Під час денної вистави перед глядачами виступають морський котик Боб, морський лев Алонсо, чорноморські дельфіни-афаліни Віта, Геша, Злата і Луна, а також білі кити Пломбір і Снєжка. Кожен з артистів має неповторну харизму і власний темперамент, жоден з них не залишить глядачів байдужими. Шоу за участю грайливих і веселих морських артистів дозволить дорослому на момент відчути себе дитиною, а дітям від душі повеселитися, плескаючи в долоні і роззявляючи роти від подиву. Спостерігаючи за тим, як точно дельфіни виконують трюки, дуже високо стрибають, танцюють і співають, мимоволі скрикуєш від захвату, затримуєш подих в очікуванні наступного руху і захоплено аплодуєш.

"Планета Роботів" - це унікальна, інтерактивна виставка сучасних роботів та трансформерів з металу, в повну величину, ця виставка вважається найбільша в Україні! На виставці представлені величезні роботи з металу. Оптимус Прайм, Мегатрон, Бамблбі - висота яких заввишки 3х метрів, а вага більше однієї тони! Кожну годину ви зможете побачити шоу унікальних та сучасних танцюючих роботів! Кожні 2 години на вас чекає унікальне "Шоу Трансформерів" - це шоу великих, справжніх живих роботів та Тесла Шоу від ученого професора Ніколи Тесли, який за допомогою котушки Тесли зможе оживити Мегатрона!

Пабло Пікассо у Харкові! Запрошуємо на ексклюзивну цифрову інсталяцію «Пікассо: періоди геніальності» від мистецького простору ARTAREA у Харківському художньому музеї. На виставці, створеній за допомогою новітніх технологій, можна не тільки подивитись на роботи художника, але й поринути у світ його образів. На вас чекають проєкції, візуальні метаморфози та графічні роботи майстра з приватної збірки колекціонера Іллі Лучковського, яку він подарував ХХМ.

П’єси сучасного американського драматурга Кена Людвіга далеко пересягнули кордони США. Сьогодні вони йдуть на багатьох сценах світу. З приходом на підмостки його комедій театр зберіг не лише суто розважальну функцію, але й здатність «провокувати» глядачів, спонукати їх до щирості почуттів і серйозних роздумів. Та все ж таки здоровий сміх у театральній залі для автора п’єси – понад усе. Це сучасна гостросюжетна комедія, головними персонажами якої є два молоді дотепники, Джек і Лео, яким надто бракує… грошей. Їхні намагання підвищити свій «бюджет» за рахунок власних акторських здібностей виявляються марними. Та саме життя підкидає зухвалим героям сюжет для невеличкої вистави, в якій вони жваво розігрують ролі юних перелесниць – претенденток на спадок нібито їхньої родички, мільйонерки. У розпалі цієї гри до кожного із шукачів карколомних пригод несподівано приходить справжнє кохання. Справа полягає лише в тому, як в ньому освідчитися в жіночих сукнях…

Феєричний мюзикл для сімейного перегляду "Принцеса підводного світу" подарує незабутні хвилини радості своїм глядачам. Чарівна казка відкриє нам таємничий підводний світ, а також розповість про доньку могутнього царя Тритона, яка закохується в прекрасного принца, одного разу врятованого нею під час шторму. Ось тільки заради земної любові принцесі доведеться покинути свій будинок, вступити в угоду зі злою чаклункою і пройти чимало випробувань. Чи здатні справжні почуття подолати подібні труднощі? Звичайно! Тим більше що поруч завжди вірні, добрі і трохи "позитюкнуті" друзі!

Куда сходить в Харькове, куда сходить с семьей? Приходите в "Трогательный зоопарк" 100% доброты!

В торговом центре Sun Mall на 3 этаже проходит контактная экспозиция экзотических животных "Трогательный зоопарк".

В зоопарке можно фотографироваться, гладить, трогать, кормить животных.

Трогательный зоопарк в Харькове работает более 10 лет. Мы организовали более 700 праздников. В нашем трогательном зоопарке в Харькове представлено боле 50 видов животных. Предоставляем аренду таких животных как: обезьяны, еноты, попугаи, черепахи, свинки, пауки, хамелионы, крокодилы, кролики, поросята, мадагаскарские тараканы, змеи и многие другие.

В холодную погоду так не хватает нежности и тепла.....
Но мы поможем решить эту проблему! Мы можем дать вам заряд позитива и адреналина! Наши обезьянки подержат вас за ручки, а еноты могут уснуть прямо у вас на коленях. Не пропустите этот праздник милоты и доброты! Наших животных можно гладить, кормить и фоткать. Мы удивим не только ребенка, но и заставим улыбаться каждого взрослого.

Животные и рептилии:

- цирковые обезьянки,  

- самые большие попугаи мире-ара

- говорящий венесуэльский попугай Амазон

- хамелеоны

- черепахи разных пород

- пушистые кролики

- морские свинки

- африканские ёжики

- хорьки

- шиншиллы

- крокодил

- игривые еноты

- змеи

- пауки

- и многие другие животные

Проводятся экскурсии каждому посетителю.

Фото видео съемка животных бесплатно. Если хотите сфотографироваться на руках с животным - 50 гр.

Контактные номера:

+38093 967 2297, +38099 611 1414, +38099 502 2370, +38066 154 6720

Наш сайт: http://rentanimals.at.ua

Instagram: Trogatelnyiy_zoopark_kharkiv

сторія життя, кохання, наукових звершень однієї із найталановитіших жінок-учених Марії Кюрі, першої жінки-лауреата Нобелівської премії. Разом з чоловіком П'єром вона відкрила елементи радій і полоній, внісши вагомий внесок в усю історію XX століття.

Заступника шерифа округа Керн Джо "Діка" Дікона (Дензел Вашингтон) відправляють в Лос-Анджелес для виконання, здавалось би, простого завдання зі збору доказів. Натомість його втягують у пошуки серійного вбивці, який тероризує місто. Розслідування очолює сержант Джим Бакстер (Рамі Малек). Вражений поліцейськими інстинктами Діка, він неофіційно просить його про допомогу. Проте, поки вони вистежують вбивцю, Бакстер і не підозрює, що розслідування зачіпає тривожні секрети з минулого Діка, які можуть поставити під загрозу не лише справу…

Викладач музики в середній школі Джо Гарднер несподівано опиняється у світі, де зароджуються людські натхнення, захоплення, мрії й інтереси, і там він знайомиться з юною душею на ім'я 22.

Головна героїня - лідер військового загону - опиняється в незвіданому світі, який населяють чудовиська. Вона знайомиться з жителем нового світу - Мисливцем, і об'єднується з ним заради порятунку своїх світів.

Виставка представляє роботи творчої студії «vikART» в широкому віковому діапазоні авторів. Бажання творити не має вікових обмежень – барвистий світ дитячої творчості переплітається зі сміливими експериментами дорослих в різноманітних техніках та жанрах. Студія існує вже більше десяти років. За цей період художники брали участь як в колективних, так і в персональних виставках, надавали свої роботи для благодійних аукціонів, ярмарок. Сюжетом для картини можут бути як власні спостереження, так і завдання конкурсів, дипломантами та переможцями яких студійці були неодноразово. Ми створюємо свої роботи через почуття, мрії, спостереження, переживання, намагаємось передати свої вподобання та думки. Оволодіння різними матеріалами та техніками, правилами та законами образотворчого мистецтва дають нам можливість зобразити будь-яку картину: натюрморт або фантастику. Як для дорослих, так і для дітей художня творчість є унікальною можливістю для самовираження, отримання гармонійного стану та вдосконалення своїх здібностей, таланту. Ми впевнені, що бажання малювати живе в кожному з нас, воно наповнює енергією, надихає, дає наснагу як для автора, так і для глядача.

Запрошуємо вас поринути в атмосферу тепла і свята Весни! В малому залі інформаційно-виставкового центру «Бузок» на вас чекає тематична експозиція картин Дар'ї Денисової «Щаслива дівчина», присвячена 8 березня. Пориньте в надзвичайний світ радості, затишку і посмішок, яскравих фарб і гарного настрою. Смілива цікава кольорова гамма, яскравість і святковість картин створюють атмосферу любові і добра. Картини Дар'ї – це казкові історії, чарівні натюрморти, романтичні сюжети й дитячі мрії. Життєрадісні картини художниці відрізняються прагненням до стилізації, декоративності й алегоричності, що розкриває цілий внутрішній світ чистоти й щирості дитячих сприйнять. Найчастіше картини Дар'ї мають кілька смислових шарів, це дозволяє глядачеві вібудувати на основі побаченого власні асоціації, знайти зрозуміле і близьке в творчості автора. Зворушливі сценки передають почуття, переживання і настрій героїв. Картини виконані в самобутньому авторському стилі. Захоплюючий Зворушливі сценки передають почуття, переживання і настрій героїв. Картини виконані в самобутньому авторському стилі. Захоплюючий колорит, цікава стилізація образів, гра настрою і емоцій в полотнах не залишать глядача байдужим. Спеціально до 8 березня художниця підготувала нові твори на тему жіночого щастя, а також сувенірну продукцію з картинами.

Успішна юридична кар'єра дозволяє Марлі Грейсон талановито користуватися людьми, прикриваючись турботою про них. Вона приловчилася без наслідків обдирати як липку своїх заможних клієнтів шляхом неймовірного шарму і достатньої долі нахабства. Але її нова протеже — не так проста, як здається, і блаженне життя головної героїні незабаром перетвориться на гру на виживання.

Головний герой втрачає дружину в залізничній катастрофі, все те, що відбувається здається трагічною випадковістю. А можливо це ідеально сплановане вбивство? Військовий, божевільний математик і парочка гиків об'єднуються, щоб розібратися з ситуацією. Тепер вони - лицарі справедливості.

Сучасний погляд на класичний роман Чарльза Діккенса "Олівер Твіст". Юний талановитий художник, який живе в Лондоні, випадково потрапляє в банду, яка готує зухвалу крадіжку безцінної картини.

Компанія друзів вирушає в похід по Апалачській стежці. У цих місцях вони зустрічають поселення людей, яке жило в горах сотні років. Поведінка цих людей зовсім не доброзичлива.

сторія про в'язня Гуантанамо, який провів 14 років в укладенні. Уряд США підозрюють Мохамеда Ульд Слахи у вербуванні терористів під час терактів 11 вересня. Без офіційного вироку Слахи відправляють у в'язницю. Тільки через 6 років він домагається права на адвоката, й у боротьбу проти урядової машини вступають адвокат Ненсі Голландер і її помічниця Тері Дункан. Вони розкривають приголомшені факти...

Пройшли чотири роки після останнього Божевільного весілля, і ось стати на рушник щастя планує наймолодший з сім'ї Середюка - Захар. Традиційно для дітей Василя, для створення сім'ї він вибрав екзотичну пару - дочку циганського барона, красуню Раду. І хоча батько присягнувся цього разу не псувати весілля, та і невістка йому подобається, але спокійне свято - не в традиціях Середюка. Нас знову чекає Скажене весілля!

Дівчинка народилася і виросла в найглибших джунглях Амазонки. Колонія, що розташовується на спині наймогутнішого Духа Матері в Амазонці - Черепахи Мотело Мама. Одного разу вона розуміє, що її батьківщина під загрозою, і усвідомлює, що на світі, крім її народу, існують й інші народи. Вона бореться за збереження свого раю проти жадібності та експлуатації дітей, вирубки деревини та незаконного видобутку. Вона намагається зупинити ці руйнування та зло Юкуруни, яке наближається - темряви, що живе в Амазонці. Керуючись духом своєї матері, Аінбо твердо налаштована врятувати свою землю та людей, поки не пізно.

Парочка улюблених мультяшних ворогів повертається на великі екрани в анімації "Том і Джеррі" від режисера Тіма Сторі. Коли Джеррі переїжджає в найдорожчий готель Нью-Йорка напередодні "весілля століття", весільна розпорядниця змушена найняти Тома, щоб здихатись від миші. Та війна між цими двома загрожує знищенням її кар'єри, весілля і, можливо, самого готелю. Але невдовзі постає ще більша проблема: диявольськи амбітний колега планує змову проти них трьох.

Фото.Екскурсія.Масаж зміями.

Фарфор із колекції Харківського художнього музею Експонуються більше 500 скульптур та декоративних виробів, що створені на фарфорових виробництвах Німеччини, Австрії, Франції, Італії, Англії, Данії і Російської імперії у ХVІІІ – на поч. ХХ століття. В музеї зберігається унікальне зібрання фарфору, одне із кращих в Україні, історія формування якого почалось в ХІХ ст. та пов’язана з колекціями Музею красних мистецтв і старожитностей Імператорського Харківського університету і Міського художньо-промисловим музею. Подальше значне поповнення зібрання фарфору було в ІІ половині ХХ ст. завдяки переданим колекціям М.З. Фрадкіна і К.М. Шпектор. В експозиції показані найбільш значні твори фарфору з музейної колекції. Цей вид декоративного мистецтва називають «коментатором» свого часу, що тонко сприймає і відкликається на усі мистецькі, культурні та політичні зміни. Такі здібності фарфору постають в різноманітті тем і стилістичних напрямків. Експонуються твори, що вирішені у різних стилях. Можливості цього матеріалу дозволяють втілити в пластичних рішеннях примхливу грацію рококо, строгу красу класицизму, розкіш пізнього академізму, нещадну соціальність реалізму, витончену природу символізму і модерну.

Художня колекція Харкова починає свій літопис з 1805 року, коли був заснований Імператорський Харківський університет. Ініціатор його заснування, український просвітитель, громадський діяч Василь Каразін для малювальних класів вищого навчального закладу особисто придбав у Петербурзі зібрання графіки західноєвропейських художників, що поклала початок колекції художніх творів у Харкові.Фонд харківської колекції, що формувався в продовж півтора століття, був різним за складом: фонди університетського Музею витончених мистецтв та старожитностей (1835) та Харківського міського художньо-промислового музею (1886). Регіональний і загальнодержавний смак колекціонерства зображав загальноприйняті колекційні тенденції - спочатку західноєвропейське, потім вітчизняне мистецтво, східні раритети, ікона.

«Западноевропейское искусство XV-XIХ веков». Экспозиция рассказывает о характерных тенденциях развития изобразительного искусства Западной Европы на примере уникальной коллекции произведений мастеров Италии, Голландии,Нидерландов. Запоминающиеся образцы скульптурного творчества западноевропейских мастеров дополняют живописный ряд.

На виставці, що вперше представляє такий склад авторів, представлено роботи десяти учнів Рєпіна, виконані в різних техніках. Це акварель, гуаш, офорт, кольорова ліногравюра, рисунок. Деякі роботи представлено також вперше. Ілля Рєпін став педагогом для багатьох видатних художників. Відомо, що 13-річним підлітком у майстра став учитися малюванню В.Сєров. У такому ж віці прийшов у майстерню і відомий згодом художник І.Бродський. Найвідомішими майстрами і помічниками Рєпіна по заняттях в майстерні були: Б.Кустодієв, П.Малявін, Д.Кардовский, яким Рєпін у свою відсутність довіряв проводити заняття. Їх роботи представлені в експозиції музею і на виставці. Уроки у Рєпіна брав М.Врубель, через його майстерню пройшли такі відомі і талановиті майстри як І.Білібін, К.Сомов, І.Горюшкін-Сорокопудов. Майстерню Рєпіна також відвідували жінки, вступати яким до академії було дозволено з 1891 року. В експозиції представлено роботи блискучої майстрині ліногравюри Г.Остроумової-Лебедєвої. Педагогічний талант Рєпіна виявився в тому, що кожен з них став яскравою творчою особистістю, не наслідуючи і не повторюючи вчителя. До експозиції також увійшли роботи харківських учнів Рєпіна. Після закінчення Академії мистецтв вони приїхали до Харкова для викладання у відкритому в 1912 році Художньому училищі. На виставці представлені цікаві ранні роботи С.Прохорова і пейзаж «Святогорськ» А.Кокеля, який в парі з Прохоровим багато років пропрацював у нашому художньому училищі, потім технікумі, згодом в Художньому інституті. Реалістичні основи творчості, які і по сьогоднішній день відзначають харківську художню школу, до сих пір зберігаються в Харківській академії дизайну і мистецтв.

Экспозиция представляет творчество известного представителя харьковской графической школы Василия Фёдоровича Мироненко (1911-1964). Много лет он совмещал творческую деятельность и педагогическую работу в Харьковском художественном институте (ныне Харьковская государственная академия дизайна и искусств). Выдающийся мастер офорта, В. Мироненко много сделал для развития и популяризации этой техники в отечественном искусстве. Жанровым приоритетом мастера всегда был пейзаж, представленный на выставке в различных вариациях: городской, сельский, промышленный. Харьковские виды автора чаще всего воспроизводят знакомые, даже знаковые для горожан объекты, такие как Южный вокзал, памятник Т. Шевченко. Гравюры наполнены чувством незримой связи города с его жителями, настроением счастливой повседневной жизни, ощущением неповторимой атмосферы родного города.

На выставке экспонируется свыше 40 живописных и графических произведений талантливого художника и педагога Николая Семеновича Самокиша. В архивном разделе представлены уникальные материалы: рукопись мемуаров, фотографии, палитра мастера. Н.С. Самокиш прославился, прежде всего, как баталист и мастер анималистического жанра. В его работах, отличающихся мастерством композиции и рисунка, одинаково хорошо переданы динамика и статика животных, пластическая выразительность фигур. Еще одна любимая тема творчества Н.С. Самокиша - изображение исторического прошлого Украины. Значительное количество произведений посвящено Запорожской Сечи, подвигам казаков, их походам и битвам.

Митрофан Семенович Фёдоров (1870-1941) – известный художник и педагог, ученик И.Е. Репина. Приехав в Харьков в начале ХХ столетия, он преподавал в художественном училище, став наставником для многих известных харьковских мастеров, среди которых Г.С. Мелихов, Л.И. Чернов, П.М. Супонин, Г.А. Томенко, П.М. Черненко. Наследие автора, большая часть которого погибла во время Второй мировой войны, - это преимущественно портретная живопись и пейзаж этюдного характера. В своих художественных взглядах М.С. Федоров опирался на реалистичные традиции в искусстве, важной составляющей которых была серьезная профессиональная академическая школа. Экспозиция юбилейной выставки представляет галерею женских портретов близкого окружения художника: матери, сестер, жены Зинаиды (старшей из сестер Синяковых - «муз» многих поэтов серебряного века). В их изображениях, простых открытых лицах, одежде, предметах интерьера, преобладает своеобразное ощущение привлекательности домашнего, интимного образа.

Выставка приурочена к 80-летию со дня рождения Марии Георгиевны Безнощенко-Лучковской - самобытного живописца и графика, талантливого педагога, автора замечательных рассказов. Острота художественного решения, смелая фантазия, философия и поэзия в произведениях, личное, сокровенное и общечеловеческое - это и составляет суть творчества художницы. На выставке представлены графические работы, где в образной форме автор дает свои ответы на вечные вопросы: что есть человек, любовь, что есть материя и дух. Во многих произведениях драматичности времени противопоставляется идею добра и гармонии, которая выражена в различной сюжетной и пластической форме. Графические произведения М. Безнощенко-Лучковской - это своеобразная материальная оболочка, под которой бьется чуткая и беспокойная душа художника с желанием сделать этот мир лучше и не дать умереть надежде.

Экспозиция посвящена 80-летию со дня рождения известного харьковского художника Вячеслава Александровича Панова. Автор создал особую живописную галерею, где главным героем стал прекрасный город - Харьков, красоту и своеобразие которого открывает каждое полотно мастера. В изображениях улиц и площадей, в их живописном прочтении всегда присутствует душа автора, яркое эмоциональное переживание увиденного. Неслучайно выставки художника всегда вызывали большой интерес поклонников его искусства. Все, что изображает мастер в пейзажах, насыщено особой «биографией» города и каждого здания. Работы В. Панова внешне не экстравагантны, они приглашают взглянуть назад, в прошлое. И в этом можно увидеть попытки художника связать время, вернуть урбанизированному современнику духовную красоту города, его неповторимый образ. Вячеслав Панов - художник яркого темперамента и тонкого поэтического чувства, и выставка дарит нам, харьковчанам, радость общения с его творчеством.

Художня колекція Харкова починає свій літопис з 1805 року, коли був заснований Імператорський Харківський університет. Ініціатор його заснування, український просвітитель, громадський діяч Василь Каразін для малювальних класів вищого навчального закладу особисто придбав у Петербурзі зібрання графіки західноєвропейських художників, що поклала початок колекції художніх творів у Харкові.Фонд харківської колекції, що формувався в продовж півтора століття, був різним за складом: фонди університетського Музею витончених мистецтв та старожитностей (1835) та Харківського міського художньо-промислового музею (1886). Регіональний і загальнодержавний смак колекціонерства зображав загальноприйняті колекційні тенденції - спочатку західноєвропейське, потім вітчизняне мистецтво, східні раритети, ікона.

«Западноевропейское искусство XV-XIХ веков». Экспозиция рассказывает о характерных тенденциях развития изобразительного искусства Западной Европы на примере уникальной коллекции произведений мастеров Италии, Голландии,Нидерландов. Запоминающиеся образцы скульптурного творчества западноевропейских мастеров дополняют живописный ряд.

В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.

В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.

Художня колекція Харкова починає свій літопис з 1805 року, коли був заснований Імператорський Харківський університет. Ініціатор його заснування, український просвітитель, громадський діяч Василь Каразін для малювальних класів вищого навчального закладу особисто придбав у Петербурзі зібрання графіки західноєвропейських художників, що поклала початок колекції художніх творів у Харкові.Фонд харківської колекції, що формувався в продовж півтора століття, був різним за складом: фонди університетського Музею витончених мистецтв та старожитностей (1835) та Харківського міського художньо-промислового музею (1886). Регіональний і загальнодержавний смак колекціонерства зображав загальноприйняті колекційні тенденції - спочатку західноєвропейське, потім вітчизняне мистецтво, східні раритети, ікона.

«Западноевропейское искусство XV-XIХ веков». Экспозиция рассказывает о характерных тенденциях развития изобразительного искусства Западной Европы на примере уникальной коллекции произведений мастеров Италии, Голландии,Нидерландов. Запоминающиеся образцы скульптурного творчества западноевропейских мастеров дополняют живописный ряд.

Фарфор із колекції Харківського художнього музею Експонуються більше 500 скульптур та декоративних виробів, що створені на фарфорових виробництвах Німеччини, Австрії, Франції, Італії, Англії, Данії і Російської імперії у ХVІІІ – на поч. ХХ століття. В музеї зберігається унікальне зібрання фарфору, одне із кращих в Україні, історія формування якого почалось в ХІХ ст. та пов’язана з колекціями Музею красних мистецтв і старожитностей Імператорського Харківського університету і Міського художньо-промисловим музею. Подальше значне поповнення зібрання фарфору було в ІІ половині ХХ ст. завдяки переданим колекціям М.З. Фрадкіна і К.М. Шпектор. В експозиції показані найбільш значні твори фарфору з музейної колекції. Цей вид декоративного мистецтва називають «коментатором» свого часу, що тонко сприймає і відкликається на усі мистецькі, культурні та політичні зміни. Такі здібності фарфору постають в різноманітті тем і стилістичних напрямків. Експонуються твори, що вирішені у різних стилях. Можливості цього матеріалу дозволяють втілити в пластичних рішеннях примхливу грацію рококо, строгу красу класицизму, розкіш пізнього академізму, нещадну соціальність реалізму, витончену природу символізму і модерну.

Фарфор із колекції Харківського художнього музею Експонуються більше 500 скульптур та декоративних виробів, що створені на фарфорових виробництвах Німеччини, Австрії, Франції, Італії, Англії, Данії і Російської імперії у ХVІІІ – на поч. ХХ століття. В музеї зберігається унікальне зібрання фарфору, одне із кращих в Україні, історія формування якого почалось в ХІХ ст. та пов’язана з колекціями Музею красних мистецтв і старожитностей Імператорського Харківського університету і Міського художньо-промисловим музею. Подальше значне поповнення зібрання фарфору було в ІІ половині ХХ ст. завдяки переданим колекціям М.З. Фрадкіна і К.М. Шпектор. В експозиції показані найбільш значні твори фарфору з музейної колекції. Цей вид декоративного мистецтва називають «коментатором» свого часу, що тонко сприймає і відкликається на усі мистецькі, культурні та політичні зміни. Такі здібності фарфору постають в різноманітті тем і стилістичних напрямків. Експонуються твори, що вирішені у різних стилях. Можливості цього матеріалу дозволяють втілити в пластичних рішеннях примхливу грацію рококо, строгу красу класицизму, розкіш пізнього академізму, нещадну соціальність реалізму, витончену природу символізму і модерну.

«Западноевропейское искусство XV-XIХ веков». Экспозиция рассказывает о характерных тенденциях развития изобразительного искусства Западной Европы на примере уникальной коллекции произведений мастеров Италии, Голландии,Нидерландов. Запоминающиеся образцы скульптурного творчества западноевропейских мастеров дополняют живописный ряд.

Художня колекція Харкова починає свій літопис з 1805 року, коли був заснований Імператорський Харківський університет. Ініціатор його заснування, український просвітитель, громадський діяч Василь Каразін для малювальних класів вищого навчального закладу особисто придбав у Петербурзі зібрання графіки західноєвропейських художників, що поклала початок колекції художніх творів у Харкові.Фонд харківської колекції, що формувався в продовж півтора століття, був різним за складом: фонди університетського Музею витончених мистецтв та старожитностей (1835) та Харківського міського художньо-промислового музею (1886). Регіональний і загальнодержавний смак колекціонерства зображав загальноприйняті колекційні тенденції - спочатку західноєвропейське, потім вітчизняне мистецтво, східні раритети, ікона.

В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.

Художня колекція Харкова починає свій літопис з 1805 року, коли був заснований Імператорський Харківський університет. Ініціатор його заснування, український просвітитель, громадський діяч Василь Каразін для малювальних класів вищого навчального закладу особисто придбав у Петербурзі зібрання графіки західноєвропейських художників, що поклала початок колекції художніх творів у Харкові.Фонд харківської колекції, що формувався в продовж півтора століття, був різним за складом: фонди університетського Музею витончених мистецтв та старожитностей (1835) та Харківського міського художньо-промислового музею (1886). Регіональний і загальнодержавний смак колекціонерства зображав загальноприйняті колекційні тенденції - спочатку західноєвропейське, потім вітчизняне мистецтво, східні раритети, ікона.

«Шато ледо» – это уникальный комплекс, который собрал под своей крышей разнобразные виды развлечений. Активный отдых, кафе с романтическим интерьером, детская зона, банкетные залы.

«Западноевропейское искусство XV-XIХ веков». Экспозиция рассказывает о характерных тенденциях развития изобразительного искусства Западной Европы на примере уникальной коллекции произведений мастеров Италии, Голландии,Нидерландов. Запоминающиеся образцы скульптурного творчества западноевропейских мастеров дополняют живописный ряд.

Фарфор із колекції Харківського художнього музею Експонуються більше 500 скульптур та декоративних виробів, що створені на фарфорових виробництвах Німеччини, Австрії, Франції, Італії, Англії, Данії і Російської імперії у ХVІІІ – на поч. ХХ століття. В музеї зберігається унікальне зібрання фарфору, одне із кращих в Україні, історія формування якого почалось в ХІХ ст. та пов’язана з колекціями Музею красних мистецтв і старожитностей Імператорського Харківського університету і Міського художньо-промисловим музею. Подальше значне поповнення зібрання фарфору було в ІІ половині ХХ ст. завдяки переданим колекціям М.З. Фрадкіна і К.М. Шпектор. В експозиції показані найбільш значні твори фарфору з музейної колекції. Цей вид декоративного мистецтва називають «коментатором» свого часу, що тонко сприймає і відкликається на усі мистецькі, культурні та політичні зміни. Такі здібності фарфору постають в різноманітті тем і стилістичних напрямків. Експонуються твори, що вирішені у різних стилях. Можливості цього матеріалу дозволяють втілити в пластичних рішеннях примхливу грацію рококо, строгу красу класицизму, розкіш пізнього академізму, нещадну соціальність реалізму, витончену природу символізму і модерну.

В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.

В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.

В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.

Фарфор із колекції Харківського художнього музею Експонуються більше 500 скульптур та декоративних виробів, що створені на фарфорових виробництвах Німеччини, Австрії, Франції, Італії, Англії, Данії і Російської імперії у ХVІІІ – на поч. ХХ століття. В музеї зберігається унікальне зібрання фарфору, одне із кращих в Україні, історія формування якого почалось в ХІХ ст. та пов’язана з колекціями Музею красних мистецтв і старожитностей Імператорського Харківського університету і Міського художньо-промисловим музею. Подальше значне поповнення зібрання фарфору було в ІІ половині ХХ ст. завдяки переданим колекціям М.З. Фрадкіна і К.М. Шпектор. В експозиції показані найбільш значні твори фарфору з музейної колекції. Цей вид декоративного мистецтва називають «коментатором» свого часу, що тонко сприймає і відкликається на усі мистецькі, культурні та політичні зміни. Такі здібності фарфору постають в різноманітті тем і стилістичних напрямків. Експонуються твори, що вирішені у різних стилях. Можливості цього матеріалу дозволяють втілити в пластичних рішеннях примхливу грацію рококо, строгу красу класицизму, розкіш пізнього академізму, нещадну соціальність реалізму, витончену природу символізму і модерну.

Фарфор із колекції Харківського художнього музею Експонуються більше 500 скульптур та декоративних виробів, що створені на фарфорових виробництвах Німеччини, Австрії, Франції, Італії, Англії, Данії і Російської імперії у ХVІІІ – на поч. ХХ століття. В музеї зберігається унікальне зібрання фарфору, одне із кращих в Україні, історія формування якого почалось в ХІХ ст. та пов’язана з колекціями Музею красних мистецтв і старожитностей Імператорського Харківського університету і Міського художньо-промисловим музею. Подальше значне поповнення зібрання фарфору було в ІІ половині ХХ ст. завдяки переданим колекціям М.З. Фрадкіна і К.М. Шпектор. В експозиції показані найбільш значні твори фарфору з музейної колекції. Цей вид декоративного мистецтва називають «коментатором» свого часу, що тонко сприймає і відкликається на усі мистецькі, культурні та політичні зміни. Такі здібності фарфору постають в різноманітті тем і стилістичних напрямків. Експонуються твори, що вирішені у різних стилях. Можливості цього матеріалу дозволяють втілити в пластичних рішеннях примхливу грацію рококо, строгу красу класицизму, розкіш пізнього академізму, нещадну соціальність реалізму, витончену природу символізму і модерну.

З 28 грудня по 9 січня в малому залі ІВЦ «Бузок» проходитиме виставка картин Дарії Денисової та ляльок Світлани Денисової під назвою «Казковий світ». Автори запрошують харків'ян та гостей міста поринути в справжню казку! Атмосфера чарівництва та свята панує у цьому залі! Художниці З 28 грудня по 9 січня в малому залі ІВЦ «Бузок» проходитиме виставка картин Дарії Денисової та ляльок Світлани Денисової під назвою «Казковий світ». Автори запрошують харків'ян та гостей міста поринути в справжню казку! Атмосфера чарівництва та свята панує у цьому залі! Художниці підготували «новорічні» твори та різдвяні сувеніри. Також сюрпризом для гостей стане участь творчих робіт арт-студії D.Art.Hub. Цю святкову експозицію для вас придумали та втілили в життя дві художниці – мама та донька. Донька – Дар'я Денисова, яка створює чарівні сюжети на полотнах, а мама, Світлана Денисова, втілює у життя чудові образи за допомогою текстилю. Про авторів:вона почала писати те, чого просить душа. Яскраві кольори, захоплюючий колорит, стилізація образів, гра емоцій – ці картини нікого не залишали байдужими! Так народився стиль Дарії Денисової – «Щасливий живопис». Картини художниці стали бажаними експонатами на виставках, у галереях та приватних колекціях України, Європи, США, Індії, Ізраїлю. Часті гості у творчості Дарії – коти. Виконані в самобутній техніці, вони виглядають на її полотнах неймовірно органічно! У 2021 році Дар'я Денисова відкрила творчу майстерню D.Art.Hub, де кожен охочий може зануритися в світ мистецтва. Це простір, в якому можна переглянути картини, а також прийти на Майстер-клас та забрати додому власну роботу! Ляльки: Світлана Денисова народилася в Харкові. Закінчила архітектурний факультет Харківського національного університету будівництва та архітектури. Займається з дітьми художньою творчістю та дизайном. П'ятий рік захоплюється авторською текстильною лялькою. Кожна текстильна лялька Світлани має свій характер, харизму, свій настрій. Ляльки знаходяться у приватних колекціях України, Німеччини, США та Ірландії Живопис: Дар'я Денисова народилася в Харкові. Художниця завжди хотіла знайти особливий стиль, який був би цікавий їй, і був унікальним у своєму виконанні. Закінчивши Харківську академію дизайну та мистецтв з червоним дипломом, і, не бажаючи творити в стислих рамках академічного живопису,

Фарфор із колекції Харківського художнього музею Експонуються більше 500 скульптур та декоративних виробів, що створені на фарфорових виробництвах Німеччини, Австрії, Франції, Італії, Англії, Данії і Російської імперії у ХVІІІ – на поч. ХХ століття. В музеї зберігається унікальне зібрання фарфору, одне із кращих в Україні, історія формування якого почалось в ХІХ ст. та пов’язана з колекціями Музею красних мистецтв і старожитностей Імператорського Харківського університету і Міського художньо-промисловим музею. Подальше значне поповнення зібрання фарфору було в ІІ половині ХХ ст. завдяки переданим колекціям М.З. Фрадкіна і К.М. Шпектор. В експозиції показані найбільш значні твори фарфору з музейної колекції. Цей вид декоративного мистецтва називають «коментатором» свого часу, що тонко сприймає і відкликається на усі мистецькі, культурні та політичні зміни. Такі здібності фарфору постають в різноманітті тем і стилістичних напрямків. Експонуються твори, що вирішені у різних стилях. Можливості цього матеріалу дозволяють втілити в пластичних рішеннях примхливу грацію рококо, строгу красу класицизму, розкіш пізнього академізму, нещадну соціальність реалізму, витончену природу символізму і модерну.

В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.

В українській літературі ХVІІІ століття людина представлялась мандрівником-«перегрином» (пілігримом), а її життя — повсякчасною екзистенційною мандрівкою. Український філософ Григорій Сковорода останні 25 років свого життя мандрував Слобожанщиною, у ці ж роки написав свої основні філософські твори.