Бенефис-спектакль ведущей солистки театра Людмилы Волобуевой
Музична комедія «Витівки Хануми» написана за мотивами п'єси «Ханума» грузинського драматурга, режисера і актора Авксентія Цагарелі. Він написав її в 1882 році для бенефісу своєї дружини – грузинської актриси Нато Габунія. Саме вона запросила на прем'єру ансамбль народних інструментів, під акомпанемент якого Нато блискуче виконувала грузинський танець «лекурі».
За свою більш ніж 130-річну історію п'єса блискуче витримала багато постановок і послужила джерелом натхнення для створення опери «Кето і Котє», написаній 1919 році, композитором Віктором Долідзе, а в 1948 році її екранізували, причому музику написав Арчіл Кереселідзе.
Але справжнім хітом «Ханума» стала в 1972 році, коли свою версію російського тексту написали відомі комедіографи Борис Рацер і Володимир Константинов, а музику Гія Канчелі. Ця версія музичної комедії стала бестселером у постановці Георгія Товстоногова, а в 1978 році спектакль записали для телебачення.
Саме музика Гії Канчелі найбільш тонко передає атмосферу Тифлісу ХІХ століття. Тому в нашій виставі звучить його музика. Особливий східний колорит вистави надає звучання живого симфонічного оркестру під керівництвом заслуженого діяча України Ярослава Сорочука. У чому настрій вистави підтримує грузинське багатоголосся. Артисти хору серйозно попрацювали над виконанням грузинських хорових пісень під керівництвом головного хормейстера Ірини Кузнєцової.
Високий професіоналізм і блискуче технічне майстерність продемонструють артисти балету, виконуючи, граціозні і запальні, кавказькі народні танці. Спеціально для цієї постановки запросили керівника грузинського танцювального ансамблю «Georgia» Малхаза Джалагонію. Він придумав для жителів грузинсько-вірменської громади колоритні жести, пластику, а так само поставив темпераментні танці – «Картулі», «Лезгинка», «Багдадурі».
Іскрометна комедія про кращу на Кавказі сваху отримала нове звучання в постановці директора, головного режисера театру Ігоря Коваля, який встиг завоювати визнання своїми постановками – музичної казки «Обережно! Чарівний ліс» і оперети «Прекрасна Галатея».
У виставі зайнятий зоряний ансамбль артистів театру, здатних створити на сцені смішні, веселі і незабутні образи.
«Цариця» вистави – це, звичайно, Ханума - дотепна, життєрадісна, емоційна і чарівна. Вона гаряча як південне сонце, вона п'янить як молоде вино, а її жарти гостріше перцю чилі. В її арсеналі – хитрість, іронія, переодягання, крадіжка нареченої, відвідування чоловічій лазні, скандали і навіть бійка.
Особливий колорит вистави надають вишукані барвисті костюми. Вони допомагають вживатися артистам в образи. Кожен костюм – маленький шедевр. Спеціально для цієї постановки запросили художника по костюмах Аліну Горбунову. Вона стилізувала барвисті національні костюми вірмен і грузинів у відповідності з модою тих років.
Художник Тарас Шигимага придумав мальовнича художнє оформлення старовинного району Тифлісу – Авлабара, де тече річка Кура і шумить східний базар, а поруч відомі сірчані лазні князів Орбеліані. Тут живуть по сусідству багаті і бідні князі, заповзятливі купці, хитрі торговці і життєрадісні кінто. Саме тут дві свахи хочуть одружити князя Вано Пантиашвили. Невже починаюча сваха Кабато вирішила забрати клієнта у знаної свахи Хануми? Яка з свах переможе? Хто посватає саму Хануму? Ви дізнаєтеся на виставі «Витівки Хануми» у Харківському академічному театрі музичної комедії.
Тема опери «Запорожець за Дунаєм» тісно пов’язана з українською історією. Ідею її створення підказав композиторові видатний український історик, поет і мислитель Микола Костомаров. У 1775 році за наказом імператриці Катерини ІІ було знищено Запорізьку Січ. Багато запоріжців втекло за кордон, на територію, яка належала туркам. Там утворилася Задунайська Січ. Хоч устрій життя там і був схожий з Запорізькою Січчю, проте козаки мріяли повернутися на Україну. Туреччина сподівалася використати козацтво проти Росії, але у 1828 році, під час російсько- турецької війни частина козаків повернулася на батьківщину, і Задунайську Січ було знищено. Саме ці події стали підґрунтям задуму опери. Автор їх переосмислив і переніс у XVIII століття.
ЛОШАДЬ. Эвридики больше нет. ОРФЕЙ. Это колоссально. Эвридика исчезает, Лошадь превращается в Смерть, герои спектакля отправляются в метафизическое путешествие по измерениям, временам и пространствам в поисках истинной любви.
Так и манит приоткрытая дверь! Так и хочется заглянуть в сказочную неизвестность… Забавные и увлекательные приключения, ждут тебя в мегакрутом спектакле… Любимые герои и совсем незнакомые персонажи проведут с тобой этот волшебный вечер. А ещё!… А ещё, вы сможете сделать селфи в нашем музее сказок, побеситься со сказочными персонажами и окунуться в снежное шоу Деда Мороза!
Трагикомический полёт в 2х действиях
Главный герой попадает на небеса, где вынужден работать ангелом-хранителем. В его ведении — две разноплановые человеческие души: одна из них – французский писатель, с непредсказуемым характером и тонкой, ранимой психикой, другая — российская переводчица, которую главный герой знал ещё на земле. Шаг за шагом, персонажи преодолевают сложные ситуации и добиваются поставленных целей. Но каждого из них, впереди ждут главные испытания, справиться с которыми сложнейшая задача даже для ангелов…
Історії, які точно відбувалися з вами або вашими близькими, неймовірні, смішні, іронічні, зворушливі і справжні. Все це було в текстах Василя Шукшина і все це ви можете самі побачити в новій комедії ЖеЗеЛе театру Сахалін Юа. Єдиний недержавний театр, який може дозволити собі 17 акторів на сцені одночасно! Живі герої і жива драйвова музика групи Ельза не залишать вас байдужими! Стрибайте в наш поїзд і насолоджуйтеся подорожжю!
В різдвяну ніч обов'язково відбуваються чудеса! Якщо тільки у тебе добра душа і багата уява, ти обов'язково знайдеш дорогу в дивовижну країну. Блискучі цукатні гаї і блискучі марципанові замки, прекрасні принци і чарівні принцеси, весела компанія ожилих ляльок і грізне воїнство Мишачого короля ... всі ці дивини існують тільки тут, в цьому загадковому і незбагненному світі чарівної казки.Балет «Щелкунчик» - это сказка о мечте, надежде и доброте. Здесь открыт простор для феерического, сказочного зрелища.
Музична казка в 2-х діях Казка про маленьку дівчинку Дюймовочку, яка народилася з квітки, яка знайшла своє щастя бо була дуже доброю і вміла мріяти. Вона потрапляє в нору хитрою Миші. Спокусившись на багатства сліпого Крота, Миша збирається видати за нього заміж свою випадкову гостю. Добра Ластівка приходить Дюймовочку на допомогу і забирає її з собою в країну Ельфів.
«Муж, жена, любовник, любовница… Это был бы классический французский четырехугольник, если бы не кухарка, которой за один вечер пришлось сыграть роли модели, актрисы, подружки, племянницы, и при всем при этом обеспечить горе-клиентам самый настоящий хэпи-энд. Оригинальная история, динамичная и остроумная, запутанная и интригующая, предлагает вам от души посмеяться над амурными делами дружной семейки, собравшейся на романтический уик-энд в загородном поместье», -
Вы еще не запутались? Да? Тогда скорее покупайте билеты на спектакль «Те еще зайчики», где вам станет все понятно.
Спектакль будет интересен самой широкой зрительской аудитории, ведь каждому человеку порой нужно посмеяться.
Перенос спектакля с 22 октября на 20 февраля. Всех, кого не устравивает новая дата спектакля, могут вернуть билеты до 1 ноября 2017 года в нашей кассе по адресу ул. Сумская, 13 "Комильфо".
Киевский театр ВИЗАВИ представляет свой самый известный спектакль-мелодраму по новелле Стефана Цвейга «Письмо незнакомки».
Визитная карточка театра. Более двадцати лет несомненного успеха и признания публики. Спектакль - ода верности женщины, которая пронесла через всю жизнь любовь к единственному мужчине, известному писателю-беллетристу.
Трогательная и нежная, пылкая и страстная история в одном письме. Гимн любви звонкой поэтичной школьницы и уставшей проститутки из ночного кабаре. Игра беды и радости, вспышек света и черной тьмы. Новая сценография и выразительная пластичность образов, всеобъемлющее освоение пространства сцены и поразительная камерность. Одна всепоглощающая любовь.
Замечательной актрисе Тамаре Морозовой, мастерски владеющей всем диапазоном и тембрами своего голоса, убедительно и ярко удалось воплотить и 13-летнюю застенчивую девочку, и 18-летнюю барышню, распутную жрицу любви, и измученную страданиями женщину, потерявшую ребенка.
Замечателен в своей аристократичности и изысканности актер Андрей Корженевский. В его исполнении писатель- беллетрист одновременно легок и трагичен, ветренен и строг. Актеры прекрасно чувствуют и дополняют друг друга. И все же главным достоинством спектакля является его неповторимая энергетика. В зале происходит что-то труднообъяснимое. Не слышно даже дыхания. Успех спектакля измеряется децибелами тишины. Трогательный подход к автору, к его языку и сюжету. Режиссер Евгений Морозов очень бережно отнесся к новелле Цвейга. Авторское и режиссерское не воюет, не уничтожает друг друга, а, соединяясь, создает удивительное единое целое - душу спектакля.
Звучит музыка Вивальди, Шуберта, Пендерецкого, Жаррэ.
Программа «Шедевры мирового рока», представляемая камерной группой «Импульс» симфонического оркестра – это, по сути, симбиоз классической и рок-музыки.
Репертуар коллектива составлен из бессмертных произведений великих рок-групп как двадцатого века, так и современности. Его изюминкой является то, что любимые всеми песни предстают в новых аранжировках и раскрываются под совершенно необычным ракурсом. Специально для этой программы были написаны партии классических инструментов - скрипок, альтов, виолончелей, контрабаса, духовых инструментов. В результате известные всем рок-хиты проходят перерождение и получают новое дыхание. В состав группы «Импульс» входят профессиональные музыканты
Программа сопровождается специально подобранным визуальным рядом. В программе представлены произведения таких групп как: Queen, The Beatles, Metallica, Depeche Mode, Radiohead, Red Hot Chilli Peppers, AC/DC, Bon Jovi, System of a down, Kiss, Pink Floyd, Nirvana, The Rolling Stones, Deep Purple, The Doors, Rammstein, Linkin Park, Korn, Muse, 30 Seconds to Mars.П’єси сучасного американського драматурга Кена Людвіга далеко пересягнули кордони США. Сьогодні вони йдуть на багатьох сценах світу. З приходом на підмостки його комедій театр зберіг не лише суто розважальну функцію, але й здатність «провокувати» глядачів, спонукати їх до щирості почуттів і серйозних роздумів. Та все ж таки здоровий сміх у театральній залі для автора п’єси – понад усе. Це сучасна гостросюжетна комедія, головними персонажами якої є два молоді дотепники, Джек і Лео, яким надто бракує… грошей. Їхні намагання підвищити свій «бюджет» за рахунок власних акторських здібностей виявляються марними. Та саме життя підкидає зухвалим героям сюжет для невеличкої вистави, в якій вони жваво розігрують ролі юних перелесниць – претенденток на спадок нібито їхньої родички, мільйонерки. У розпалі цієї гри до кожного із шукачів карколомних пригод несподівано приходить справжнє кохання. Справа полягає лише в тому, як в ньому освідчитися в жіночих сукнях…
Премьера спектакля "НОЧЬ СВЯТОГО ВАЛЕНТИНА", созданного по пьесе одесского драматурга Александра Марданя, с творчеством которого харьковчане уже знакомы по спектаклям «Очередь» и «Лист ожиданий». Известный своим мастерством сюжетной интриги драматург и на этот раз не даст зрителям скучать. Наполненные чувствами диалоги, необыкновенные происшествия, внезапные повороты событий – и все это о наших современниках, более того, возможно, это о ком-то из вас, сидящих в зрительном зале!
Феєричний мюзикл для сімейного перегляду "Принцеса підводного світу" подарує незабутні хвилини радості своїм глядачам. Чарівна казка відкриє нам таємничий підводний світ, а також розповість про доньку могутнього царя Тритона, яка закохується в прекрасного принца, одного разу врятованого нею під час шторму. Ось тільки заради земної любові принцесі доведеться покинути свій будинок, вступити в угоду зі злою чаклункою і пройти чимало випробувань. Чи здатні справжні почуття подолати подібні труднощі? Звичайно! Тим більше що поруч завжди вірні, добрі і трохи "позитюкнуті" друзі!
Головний герой - лісник Джо Брейвен - живе в горах на кордоні США і Канади разом зі своєю сім'єю. Одного разу тихе і спокійне життя сімейства Джо порушують наркоторговці, які хочуть сховатися в його будинку.
Відважний і закоханий герой Грифко вступає в протистояння з прибульцями і вирушає в космос, щоб врятувати свою тещу і планету!
Головний герой - юнак на ім'я Ліно, невдоволений своїм існуванням звертається за допомогою до ексцентричного мага. Чаклунство мага перетворює Ліно на кота-монстра. Чи вдасться Ліно знайти щастя?
Дії фільму відбуваються через декілька років після подій, що сталися у фільмі "Любов" 2012 року. У центрі сюжету - велика буржуазна родина, в якій немає любові та співчуття. А все, що колись цінувалося, забуто...
Долі декількох незнайомих людей виявляються сплетені в єдине ціле, коли усі вони приходять на зустріч із загадковим незнайомцем, який може виконати їх найпотаємніші бажання. На що готовий піти кожен з них заради бажаного?
Сестри Інес та Емілі вирушають через всю Європу в "найчарівніше й загадкове місце". Там Емілі хоче піти з життя. Дізнавшись про це, Інес вирішує переконати сестру боротися за життя.
Фестиваль «Короткий метр із Ірландії»
В програму фестивалю увійшли 10 різножанрових фільмів, що мають понад 30 відзнак престижних міжнародних кінофестивалів.
Фільми озвучено українською мовою.
Загальна тривалість програми: 72 хв.
КВИТОК У МАЙБУТНЄ
Драма, комедія, 2017р., 8 хв.
Режисер: Шон О Коннор
Сюжет: Шукаючи кращої долі, герой купує квиток на «Титанік». Але безтурботна вечірка вносить свої зміни до великих планів…
ХЕЛЬГА або ЗНАЙОМСТВО В МЕРЕЖІ
Комедія, 2011р., 2 хв.
Режисер: Джастін Склер
Сюжет: Що робити, коли на побачення приходить геть не та, з якою ти знайомився на сайті знайомств? Головне – не панікувати.
СУМНІВИ
Драма, 2011р., 14 хв.
Режисер: Ліам Гейвін
Сюжет: Юна дівчина після вечірки викрадає автомобіль та збиває на ньому чоловіка, що йде обабіч дороги. Стресова ситуація спонукає до рішучих дій.
ДУЕЛЬ
Комедія, анімація, 2013р., 4 хв.
Режисер: Дженіфер Террі
Сюжет: Коли нові технології починають боротьбу із старими традиціями – вони не завжди відразу перемагають. Часом, доводиться знаходити компроміс.
ДРУЗІ ДЛЯ ОБІДУ
Драма, комедія, 2017р., 18 хв.
Режисер: Івонна Розе
Сюжет: Дуже часто нас люблять, нам довіряють, бо ми піклуємось та намагаємось бути ніжними. Але любов до нас та відданість нам - дуже небезпечні речі.
ПЕРСПЕКТИВИ
Комедія, анімація, 2014р., 2 хв.
Режисер: Кріс О’Хара
Сюжет: Бережіть себе від моментів збудження Вашої уяви. Адже, не завжди нові перспективи бувають радісними та приємними.
ДЗВІНОК
Драма, 2016р., 12 хв.
Режисер: Джейн Клівінг
Сюжет: Кері захоплюється Скайпом та соціальними мережами. Користуючись порадами друзів із Чатів, вона потрапляє в неприємну ситуацію у реальному житті.
ХУДОЖНИКИ
Комедія, анімація, 2012р., 3 хв.
Режисер: Стів Муллен
Сюжет: Два художники – конкуренти, захопившись з’ясуванням відносин між собою, не помічають Головних тем для своїх сюжетів...
У ПОШУКАХ РОБОТИ
Комедія, 2016р., 5 хв.
Режисер: Тара Марфі
Сюжет: Щоб вдало пройти співбесіду при влаштуванні на роботу, винахідливі друзі склали хитрий план.
ЧЕРГА
Комедія, 2013р., 5 хв.
Режисер: Нік Келлі
Сюжет: Знехтувавши обов’язками, менеджер пошти у свій робочий час пішла у своїх справах… Тож, коло поштового будиночку утворилася черга, яка розважала себе чим завгодно… І в тому числі, ірландським танком.
Перспективній фігуристці Тоні Хардінг пророкують успішну спортивну кар'єру, коли вона починає перемагати в чемпіонатах США. Але такій стрімкій кар'єрі загрожує провал після втручання її колишнього чоловіка.
Нова пригодницька епопея невтомного ведмежати Паддінгтона. У яку історію він потрапить цього разу?
Юного героя Томаса та його вірних друзів чекають пригодницькі пошуки ліків від смертельної хвороби, відомої як "Спалах".
З 10 по 24 лютого 2018 року в художній галереї «Мистецтво Слобожанщини» Обласного організаційно-методичного центру культури і мистецтва проходить персональна виставка графіки харківської художниці Одарки Воронової «Перевтілення». На виставці представлена графіка, скетчі та комп'ютерні арти.
Автор любить малювання за те, що воно вчить її створювати своє життя таким, яким вона хоче його бачити. Одарка захоплюється різними стилями: чорно-біла графіка, дудл, акварель, комп'ютерні арти і скетчі. Малює як на комп'ютері, так і від руки, на різних поверхнях: папері, стінах, одязі і навіть їжі. Любить подорожувати і замальовувати в дорозі, малювати на дахах, створювати нові образи, ловити різні стани і швидкоплинні моменти, підкреслювати красу світу. Для художниці творчість – у всьому, краса – навколо, в розмаїтті світу, в деталях, закономірностях та гармонії.
Окреме задоволення для Одарки – це зображати покинуті промислові будівлі, заводи, фабрики, малювати панорами з дахів і високих труб. Забратися вище. Подивитися на речі під іншим кутом, з різних ракурсів, побачити далі, ніж звик, побачити більш повну картину. Покинуті будинки приваблюють художницю своєю вислизаючою красою, правдою життя, суперечливими станами. У них можна відчути незвичайне в звичайному. Вона любить їх за історію, яка відбита часом, яка відмічена в кожній цеглині. Любить їх за інтригу і таємницю, яку їм мимоволі хочеться приписати.
Будучи художником-самоучкою, Одарка виробила свій оригінальний стиль, поєднуючи зображення людей, архітектури, об'єктів природи, космосу, в незвичайні, і часом сюрреалістичні композиції. За допомогою численних символів і метафор художниця прагне передати свій внутрішній творчий світ і оригінальний погляд на оточуючу нас реальність. Особисті душевні відкриття, доповнені яскравою фантазією художниці, втілюються в цікаві естетичні форми. В експозиції глядач може познайомитися з великою різноманітністю технік, жанрів, сюжетів, і відкрити для себе оригінальну творчість молодої, але перспективної художниці Одарки Воронової.
Довідка: Воронова Одарка – художник-самоучка, творить під псевдонімом «Что-один-ля-ля-ля». Народилася 16 квітня 1990 року в Харкові. У 2012 році закінчила Харківський національний університет імені В. Н. Каразіна, факультет міжнародних економічних відносин та туристичного бізнесу. Працювала в різних галузях, але мрію малювати так і не змогла заглушити. З 2014 року приділяє творчості все більше часу. У листопаді 2014 року бере участь в конкурсі патріотичного плаката, Київ Contemporary Art Center M17 (кращі роботи виставлялися на благодійному аукціоні в допомогу бійцям АТО, також публікувалися в патріотичному альманасі). У червні 2015 роки провела першу виставку робіт в анти-кафе 7/9. У липні 2016 роки там же пройшла друга виставка. У грудні 2016 відбулася персональна виставка в ІВЦ «Бузок».
Спробувала себе в різних видах творчості. Це і створення прикрас хенд-мейд з подальшою участю в ярмарках Artishop, і робота кондитером-оформлювачем, і створення дизайну для комп'ютерної гри компанії Danstar Software. Далі пробувала себе в створенні ілюстрацій і патернів на одяг для бренду "Red and Dog", рекламних постерів в метро і інтернет-магазин. Малювала патріотичний принт на серію одягу для підприємливих львів'ян в Чикаго. Створення різної сувенірної продукції і розпис стін.
З 2016 та 2017 років роках вела заняття в школі творчості StArt (авторські курси "Doodle", "Скетч", "Розпис хною"). Зараз займається малюванням в різних напрямках. Робить ілюстрації для книг, розпис хною, створює принти на одяг, розписує стіни. Мріє зробити графічні ілюстрації для книги, мурал і декорації для театру.
Виставка зроблена на основі колекції Музею театрального, музичного та кіномистецтва України. Також викорастані матеріали, надані Театральним музеєм Харківського Державного Драматичного Театру ім. Т.Г. Шевченка, Харківським Літературним Музеєм, Національним центром Олександра Довженка, Центральним державним кінофотофоно архівом України імені Г. С. Пшеничного, Музеєм Михайла Старицького, Українським Музеєм у Нью-Йорку (Архів Йосипа Гірняка). З приватних архівів Сергія Гордієва, Ірени Макарик, Вірляни Ткач та Мистецької Групи «Яра». Реконструкцію одягу зробила майстерня “Шляхетний одяг”. Дякуємо за допомогу у підготовці виставки Надії Соколенко, Євгену Копйову та Ярині Цимбал. Виставка була підготовлена за підтримки Програми імені Фулбрайта в Україні.
У мистецьких та наукових подіях під час виставки будуть брати участь: Харківський Державний Академічний Драматичний Театр ім. Шевченка, Харківський літературний музей, Харківський національний університет мистецтв ім І.П. Котляревського, Харківська державна академія дизайну і мистецтв, Харківська державна академія культури, Театр Арабески та Сергій Жадан.
Команда проекту: Яна Партола (координатор), Сергій Гордіїв, Тетяна Пилипчук, Марина Куценко, Валентина Чечик, Тетяна Турка, Олена Либо, Світлана Олешко, Валерія Любченко та Вірляна Ткач.
В рамках проекта «Музей - гость» представлены
художественные эмали из коллекции Музея украинской живописи (г.
Днепр). Экспонируются более пятидесяти произведений современных
авторов. Это работы заслуженного художника Украины А. Бородая,
основоположника современного искусства эмали в Украине, его ученика -
художника-монументалиста С. Юшкова, известного днепровского
живописца В. Апета, а также эмали молодых мастеров из разных
регионов Украины. Разнообразные по жанрам композиции
демонстрируют многообразие возможностей этого древнего искусства,
дают возможность в полной мере оценить потенциал такой удивительной
техники, как современная горячая эмаль.
Выставка, приуроченная к Дню Соборности Украины,
представляет живопись ХХ столетия из коллекции Харьковского
художественного музея. В экспозицию вошли работы выдающихся
мастеров украинского искусства, среди которых Т. Яблонская, А. Коцка,
В. Гонтаров, Н. Вергун, Н. Бурачек, Н. Самокиш.
З 15 по 28 лютого 2018 року Обласний організаційно-методичний центр культури і мистецтва презентує виставку творчих робіт вихованців Центру дитячої та юнацької творчості №1 «Мистецькі перлини».
До експозиції увійшло понад 114 дитячих робіт з образотворчого та декоративно-прикладного мистецтва. Представлені на виставці твори вихованців ЦДЮТ №1 виконані у різних техніках образотворчого мистецтва: розпис, живопис, графіка. Серед робіт декоративно-прикладного мистецтва представлені такі техніки, як: м’яка іграшка, бісероплетіння, аплікація з тканини, фітодизайн, кераміка, вишивка, лялька –мотанка, писанкарство, оригамі. Усі роботи мають власний колорит, особистий характер та неповторність образів.
На виставці представляють свої роботи такі гуртки ЦДЮТ №1: зразковий художній колектив студія образотворчого мистецтва «Колібрі» - керівник Горошко Н.А., «Рукоділля» Оглобліна Т.В., образотворчого мистецтва - керівник Смородін О.С., студія образотворчого мистецтва «Золотий апельсин» - керівник Ємцова С.В., студія образотворчого мистецтва «Акцент» та гурток «Батик» – керівник Семенюк Т.В., гурток прикладного мистецтва «Гармонія» – керівник Воробйова Т.М., «М’яка іграшка» - керівник Забеліна О.Я., «Бісероплетіння» - керівник Іванова Г.Л., «Фітодизайн» Петрюк Т.П., гурток писанкарства «Оберіг» - керівник Талашко В.Р., керамічна студія «Гарт» - керівник Пузанок В.І., гурток «Народна творчість» - керівник Мірошниченко Л.М., «Народознавство» - керівник Близнецова Т.М., гурток оригамі «Дзунако» - керівники Мітцева Н.М., Мусієнко Н.В.
Історія немолодого оператора каруселі та його дружини. Подружжя усіма силами намагається заробити собі на життя, та одного разу їх відвідує донька, яка живе окремо...
Соціальна сатира, сюжет якої будується навколо героя, що наважується на проведення сучасної процедури зменшення росту. Його головна мета - мати більший успіх в житті, адже, чим менше тіло - тим менше витрат.
Головна героїня - Моллі Блум - не потрапивши в Олімпійську збірну, вирішує відкрити підпільний клуб покеру.
В рамках выставочного проекта,
посвященного творчеству представителей харьковской художественной
школы, музей представляет следующие экспозиции:
Выставка работ Бера Бланка, посвященная 120-летию со дня
рождения известного мастера станковой и книжной графики.
Представлено более 40 эстампов, выполненных к
произведениям У. Шекспира, М. Сфорима, еврейской поэзии.
Выставка работ Светланы Ким, приуроченная к 70-летию со
дня рождения, объединила пейзажи, натюрморты, жанровые и
иллюстративные композиции, наполненные доброй фантазией
и изяществом, традиционными для творчества автора.
Выставка произведений Петра Шигимаги. К 100-летию со
дня рождения талантливого живописца, графика, сценографа,
педагога музей презентует самобытные поиски автора в
технике монотипии.
Выставка памяти заслуженного художника Украины Павла
Тайбера (1940-2017). В экспозицию вошли живописные
работы 1980-1990- х гг. из собрания музея, в которых мастер,
создавая свой миф о детстве, выходит на серьёзный разговор
со зрителем о духовном мире человека, его моральных
проблемах.
Выставка вышитых работ компании "Новая Слобода"
Всеукраинский Фестиваль уличного искусства — ежегодный конкурс уличных артистов разных жанров. Начинается ежегодно в канун Рождества и длится до марта в двух городах — Харькове и Днепре, в каждом городе — по 4 уик-энда (пятница, суббота, воскресенье). Место проведения фестиваля — торгово-развлекательные центры "Дафи" (Харьков, ул. Героев Труда, 9; Днепр, бул. Звездный, 1а).
Артисты, участвующие в конкурсной программе, соревнуются за призовые места Фестиваля и денежные премии, их выступления оценивает жюри. По правилам, они обязаны выступать, как минимум, на протяжении трёх уик-эндов, и, как минимум, по одному уик-энду в каждом из двух городов фестиваля. Те, кто выступает вне конкурсной программы, не ограничены в выборе уик-эндов, не претендуют на призы и их выступление не оценивается жюри. Зрители, по древней уличной традиции, могут награждать за выступление артиста, выступающего как в конкурсе, так и вне конкурса, личными денежными пожертвованиями.
Первый фестиваль задумывался организаторами — ТРЦ "Дафи" — как помощь артистам, работающим в жанре "живая статуя". Зимний фестиваль должен был стать возможностью для украинских участников, потерявших площадки для выступлений в Крыму, не только развлечь посетителей торгово-развлекательных центров в двух городах и наполнить свои шляпы "от зрительских щедрот", но и местом новых знакомств и возможностей творческого сотрудничества. Уже на этапе подготовки мероприятие разрослось от "слёта" живых статуй до полноценного фестиваля уличного искусства. В итоге, в харьковских и днепровских галереях ТРЦ "Дафи" выступали мимы и живые статуи, классические и контактные жонглёры, клоуны, иллюзионисты и фокусники, кукольники и представители джампинга, светового и файер-шоу и других жанров.
В IV Всеукраинском Фестивале уличного искусства, который пройдет с 5 января по 11 марта 2018 года, нововведений не будет. Существующие правила удовлетворили и участников, и судей, и организаторов.
Регистрация участников IV Всеукраинского Фестиваля уличного искусства продлится до 29 декабря 2017 года. Участнику необходимо заполнить регистрационную форму.
График проведения IV Всеукраинского Фестиваля уличного искусства:
5.01, 16:00 — День открытия Фестиваля в Харькове, ТРЦ "Дафи", атриум на 1м этаже (станция метро "Героев труда", ул. Героев Труда, 9)
5.01 — 28.01 (исключительно пятницы, субботы и воскресенья с 17:00 до 20:00) — Турнирные дни в Харькове
17.02, 16:00 — День открытия Фестиваля в Днепре (бул. Звездный, 1а)
16.02 — 11.03 (исключительно пятницы, субботы и воскресенья с 17:00 до 20:00) — Турнирные дни в Днепре
11.03 — Закрытие фестиваля в Днепре (вручение дипломов и подарков от площадки Фестиваля — ТРЦ "Дафи", подведение результатов и награждение победителей).
Третя, завершальна, частина кіносенсації, яка подарувала мільйонам сердець надію на справжнє кохання. Готуємось до щирих почуттів на День святого Валентина!
Дія фільму розгортається в Африці, в таємничій державі Ваканда, де, згідно з древньою легендою, живе охоронець народу, якого іменують Чорною пантерою.
Выставка произведений из коллекции Ильи Яковлевича Лучковского, посвященная 80-летию со дня его рождения.
Известный харьковский учёный и коллекционер сохранил для потомков уникальные произведения авангардного и поставангардного,
классического и современного искусства прошлого века и преподнёс их в дар харьковчанам. Часть из них – живопись, графика, скульптура –
представлена на выставке. В экспозицию вошли работы замечательных украинских художников 1920-30- х гг. Л. Крамаренко, К. Редько,
И. Иванова, а также произведения таких выдающихся мастеров как К. Петров-Водкин, П. Кончаловский, А. Бенуа, З. Серебрякова и многих
другие. Авторские графические работы И. Лучковского, выполненные в стиле оп-арта, познакомят зрителя с ещё одной гранью его таланта.
Academy of Visual Arts — это альтернативное образование в сфере искусств. AVA — для всех, кто хочет знать мастеров прошлого: от Рембрандта — до Кандинского, от Эйзенштейна — до Линча, учиться у современных мастеров и становиться мастерами будущего.
В авторских курсах AVA мы сочетаем академизм, базовую подготовку университетского образования с актуальными методами преподавания, современными взглядами на искусство, практической подготовкой и технической грамотностью.
Сейчас в академии открыто четыре направления для взрослых, подростков и детей:
Кино/видео
Фотография
Дизайн
Театр/перфоманс/танец
Теория и практика в AVA неразделимы. Поэтому каждый курс включает теоретические занятия, работу с идеями студентов и воплощение этих идей на практике. В процессе обучения мы снимаем фильмы, организовываем выставки, ставим спектакли: студенты учатся работать в команде. В мастерских AVA каждый раскрывает свое видение, находит единомышленников и создает творческие союзы.
Одновременно, мы даем понимание того, как художнику преподнести идеи и рассказать о себе в мире искусства. Наши выпускники не только уверенно ориентируются в современной культурной среде, они становятся ее действующими лицами. Мы формируем поколение тех, кто будет делать кино, фотографию, театр и дизайн будущего.
В галерее «АВЭК» открывается экспозиция «Музей религий». На ней будут представлены макеты самых известных культовых сооружений всех времен и народов, предметы искусства, дающие представление о различных религиях.
В основе экспозиции – реконструкции древних храмов и святынь, расположенных в разных местах Земли. Одни из них - Стоунхендж, каменные статуи Моаи с острова Пасхи, храм фараона Рамзеса в Египте, Стена Плача в Иерусалиме, Имперский собор в Аахене или Успенский собор в Киеве – достаточно хорошо известны широкой публике.
О других же знают в основном только специалисты. Среди таких памятников материальной и духовной культуры человечества Эрехтейон в Греции, Храм огня Атешгях в Азербайджане, Скальный храм Кайласанатха и Храм Лотоса в Индии, Храм Неба и Храм Конфуция в Китае, Храм надписей в Мексике.
В экспозиции «Музей религий» будут также представлены артефакты и произведения искусства из частной коллекции Александра Фельдмана «Feldman Family Museum». Это изображения Будды, богов индуистского синтоистского пантенона, тибетские ритуальные раковины, священные мусульманские мечи «зульфикар», африканские магические статуэтки «нкиси», ритуальные подсвечники «меноры», картины и скульптуры на иудейскую тематику, и многое другое.
В целом экспозиция сможет познакомить с основными этапами возникновения, развития и существующими направлениями религиозных культов и обрядов. Начиная от архаических форм религии и закачивая современными мировыми религиями.
Экспозиция «Музей религий» - это часть гуманитарного проекта Международного благотворительного фонда «Фонд Александра Фельдмана», который направлен на духовное обогащение и нравственное воспитание подрастающего поколения. Его задачи – знакомство с религиями, культурами и историей разных народов, продвижение принципов толерантности и взаимопонимания между людьми.
Дальнейшим воплощением проекта станет создание мультимедийного экспозиционного комплекса на территории Регионального ландшафтного парка Feldman Ecopark. Под полупрозрачным куполом, выполненным в футуристическом стиле, будут собраны 25 масштабных макетов самых известных культовых сооружений.
По словам народного депутата Украины Александра Фельдмана, «Музей религий» призван стать дискуссионным клубом, площадкой для межконфессионального диалога, поиска решений актуальных вопросов развития общества.
«Мы живем в очень сложное время, когда общество столкнулось с эпидемией насилия, все люди доброй воли должны объединить усилия, чтобы ее остановить, - подчеркивает Александр Фельдман. – Создание центра, где детей будут знакомить с разными религиями, культурами – это еще один шаг в этом направлении. Невежество порождает страх и ненависть. Именно через знания можно научиться толерантности».
На выставке представлены шедевры микроминиатюрного искусства, считающиеся непревзойденными творениями рук человеческих! Вы увидите: филигранные микроскульптуры, размещенные на маковых зёрнах, очаровательные цветы, установленные на человеческом волосе, портреты и шаржи знаменитостей на рисовых зернах, потрясающие своим изяществом кружева из 1/100 человеческого волоса, караван верблюдов в ушке иглы, подкованную блоху, закрепленную на конце волоса и много других микроминиатюрных творений, не имеющих аналогов в мире.
Выставка представляет творчество блестящих украинских мастеров-графиков. В разное время и в различной авторской манере они разрабатывали сюжетно-тематическую линию утверждения национального стиля: народный типаж, сакральная архитектура, портреты современных деятелей искусства, исторические персонажи, иллюстрации к литературным произведениям. Стилистические поиски П. Мартыновича шли в этнографическо-реалистическом ключе, источником вдохновения Г. Нарбута становится национальный вариант модерна, а также украинская барокковая гравюра XVII-XVIII вв., увлечение которой характерно для периода 1910-1920-х гг.
Експозиція «Харківщина. Відбудова – перебудова 1943 – 1991 рр.», яка відкрилася 18 квітня 2014 р. розповідає про відродження Слобожанського краю в перші повоєнні роки, побудову індустріальної бази та розвиток сільського господарства. Чільне місце приділено сторінкам культурного життя, освіті і науковим досягненням наших земляків, участі харків’ян в афганській війні та в ліквідації наслідків аварії на Чорнобильській АЕС. Значну увагу автори звернули на висвітлення побутових аспектів післявоєнного життя громадян.
4-30 грн.
Концептуальный замысел выставки впервые представляет вместе произведения
В.Д. Орловского (1842 – 1914), Н.К. Пимоненко (1842 – 1912),
С.И. Светославского (1857 – 1931) из постоянной экспозиции и фондов
музея.
Половецькі кам’яні статуї
Поряд з музеєм встановлені чотири половецькі кам'яні статуї — балбали («половецькі баби»), створені у XII столітті.
Статуї були знайдені на території Харківської області. Одна із статуй була знайдена у дореволюційні часи, дві — у 30-тих роках XX століття, а одна була знайдена співробітниками відділу археології історичного музею в результаті археологічних досліджень у Лозівському районі у 1980 році на дні річки Бритай.
Військова техніка
Військова техніка експонується біля північної сторони будинку музею.
Експозиція знайомить відвідувачів зі стародавньою історією сучасної Харківщини, що охоплює час від кам'яної доби і до століть становлення першої держави - Київської Русі.
В експозиції представлені речові знахідки, котрі відображають матеріальну культуру населення, що мешкало на території сучасної Харківщини у кам’яну та бронзову добу, у скіфо-сарматські часи, в піздньоримську добу (черняхівська культура), у часи раннього середньовіччя (пенківська та салтово-маяцька культури), у часи Київської Русі.
Тут розміщена велика кількість картографічних матеріалів, що розповідають про існування на території області пам’яток конкретних археологічних культур, а також зроблено реконструкції окремих предметів праці, поховальних споруд.
Интерактивная выставка. Экспозиция музея уникальна, она включает в себя подлинные документы, фотографии, личные вещи и концертные костюмы легенды эстрады. Во время экскурсии проходит знакомство с творчеством Клавдии Ивановны и можно проникнуться атмосферой той эпохи, когда песни Шульженко звучали в каждом доме.
У кабінеті-музеї містяться рідкісні, унікальні експонати, з якими можуть ознайомитися відвідувачі музею. Книжковий фонд музею налічує більше семисот рідкісних раритетних видань, більшість з яких передані до Інституту родиною професора.
Також зберігається рідкісний експонат – печатка, яку передав М. С. Бокаріусу його батько, та яку професор використовував для засвідчення документів.
Окрасою музейного фонду вважається фотоальбом, що належав сім’ї М.С. Бокаріуса, в якому містяться унікальні фотографії:
З 1898 по 1919 рр. родина Миколи Сергійовича мешкала у будинку за адресою: м. Харків, вул. Чернишевська, № 46. У кабінеті-музеї зберігається фотокопія паспорту М. С. Бокаріуса, із зазначенням місця реєстрації.
На теперішній час у кабінеті-музеї зберігаються унікальні експонати: робоче місце студента та матеріали до практичних занять із медицини, розроблені самим М. С. Бокаріусом.
На основі проведеної історико-пошукової робота було відтворено інтер’єр кабінету-музею Заслуженого професора Миколи Сергійовича Бокаріуса.
До відвідування кабінету музею запрошуються організовані групи представників наукової спільноти, судово-експертних установ та студентів медичних і юридичних ВУЗів, відвідувачів інших установ за заздалегідь узгодженими письмовими заявками. Кількість відвідувачів у групі – не більше 10 осіб.
Морские бескрайние просторы, синяя водная гладь по своей красоте не сравнится ни с чем. Океан во все времена обладал особой силой притяжения, он манил и очаровывал. Где то там глубоко, глубоко в его просторах есть целая Вселенная, полная ярких красок, гармонии и красоты. Посетите наш океанариум «Немо» и вы сразу попадете в атмосферу загадок и приключений. Яркие пресноводные, морские и океанические рыбы, экзотические и где то даже загадочные животные с разных уголков нашей планеты. Красивые декорации, увлекательные экскурсии, кинозал с фильмами о природе - все это позволит вам окунуться в этот удивительный и прекрасный мир морских сказок
Есть место, где можно хорошо провести время и взрослым, и детям. Хотите необычно провести выходной или будний день сделать праздничным? Приходите на шоу в Харьковский дельфинарий «Немо». Здесь Вы сможете почувствовать себя ребенком и вспомнить, как можно по-настоящему удивляться и вскрикивать от восторга. Программа с участием очаровательных дельфинов, белого кита, веселого морского котика и смешных морских львов. После такого шоу Вы еще долго будете обсуждать со своим ребенком или другом как эти животные способны настолько точно понимать команды, улыбаться и шалить. На дневное шоу можно прийти в любую погоду и в любое время года. Морские артисты будут Вас ждать в теплом светлом зале. Оставьте свою машину на бесплатной парковке и заходите к нам. Пока представление не началось, можно заглянуть в океанариум или посидеть в уютном ресторане.
12:00; 15:00; 18:00
, пн-выходнойОсобливою популярністю відвідувачів користується виставка «Велич подвигу народного», яка розповідає про героїзм і трагедію українського народу в роки Великої Вітчизняної війни. Червоною ниткою показана участь жителів Харкова та області в боях на фронтах, мужність і патріотизм харків’ян в період німецької окупації, самовіддана праця наших земляків в тилу.
Музей состоит из трех залов, разделенных по эпохам: Зеленый зал (дореволюционный период строительства и становления Курско-Харьковско-Азовской дороги), Красный зал (советский период развития Южной железной дороги) и Синий зал (история развития во времена независимой Украины).
В музее собрано множество старинных и редких экспонатов, уникальные документы и фотоснимки, макеты подвижного состава. Одной из достопримечательностей музея является огромный макет маршрута скоростного "Столичного экспресса" Харьков-Киев, который с точностью воссоздает не только сам поезд, но и железнодорожный участок Киев-Харьков с копиями зданий вокзалов Киева, Харькова, Полтавы-Киевской и Миргорода. На макете функционирует система автоматической централизации со светофорами, стрелочными переводами и железнодорожным переездом, а поезд отправляется и делает остановки под музыку и объявления дикторов.
Експонуються більше 500 скульптур та декоративних виробів, що створені на фарфорових виробництвах Німеччини, Австрії, Франції, Італії, Англії, Данії і Російської імперії у ХVІІІ – на поч. ХХ століття.
В музеї зберігається унікальне зібрання фарфору, одне із кращих в Україні, історія формування якого почалось в ХІХ ст. та пов’язана з колекціями Музею красних мистецтв і старожитностей Імператорського Харківського університету і Міського художньо-промисловим музею. Подальше значне поповнення зібрання фарфору було в ІІ половині ХХ ст. завдяки переданим колекціям М.З. Фрадкіна і К.М. Шпектор.
В експозиції показані найбільш значні твори фарфору з музейної колекції. Цей вид декоративного мистецтва називають «коментатором» свого часу, що тонко сприймає і відкликається на усі мистецькі, культурні та політичні зміни. Такі здібності фарфору постають в різноманітті тем і стилістичних напрямків. Експонуються твори, що вирішені у різних стилях. Можливості цього матеріалу дозволяють втілити в пластичних рішеннях примхливу грацію рококо, строгу красу класицизму, розкіш пізнього академізму, нещадну соціальність реалізму, витончену природу символізму і модерну.
Представлены иконы ХVI - ХVІІ вв., произведения Д. Левицкого, В.Боровиковского,В. Тропинина, К. Брюллова, Т. Шевченко, И. Айвазовского, И.Шишкина, В. Васнецова, П. Мартыновича, С. Васильковского, В.Сурикова,А. Мурашко. Особое место в экспозиции занимают произведения И. Репина, в частности знаменитое полотно мастера «Запорожцы пишут письмо турецкому султану» (1889-1896).
Экспозиция рассказывает о характерных тенденциях развития изобразительного искусства Западной Европы. Выставка представляет уникальную коллекцию произведений мастеров Италии, Голландии, Франции, Германии, Австрии. Запоминающиеся образцы скульптурного творчества западноевропейских мастеров дополняют живописный ряд.
Експозиція розповідає про історичне минуле України та особливості розвитку нашого краю від становлення давньоруської держави і до падіння козацької держави - Гетьманщини. Знайомство з історією починається з епохи Київської Русі, до складу якої входила північно-західна частина Харківщини. Одним з найбільш відомих міст нашого краю того часу було згадуване в літописах місто Донець. Окрім предметів, знайдених під час розкопок цього міста, в експозиції також представлені предмети, які розповідають про високу культуру давньоруської держави: срібні жіночі прикраси - браслети, скроневі кільця, шийна гривня; зброя – мечі, сокири, наконечники стріл та списів; гроші – срібні гривні, дирхеми.
У кімнаті Жадана ви дізнаєтеся, як змінювалася українська література від 1990-х до 2010-х, познайомитеся з різноманіттям жанрів, стилів і проблематики, зможете побачити легендарний диван Тичини та пограти в інтерактивні ігри. Виставку «Сучасна українська література в ЛітМузеї» розташовано в так званій «Жаданячій кімнаті», що оформлена як як заклад, де свобода митця асоціюється з ейфорією, творчим сп’янінням та ігровою карнавальністю. На барвистих шпалерах у вакуумі літає Жадан, згорнутий, як лялечка калачиком, лежить Кокотюха, а за ними, у профіль, Андрухович, — як відсторонений спостерігач. Ще на цих же шпалерах — ціла колекція автографів від авторів сучукрліту, а на барних полицях поряд із муляжами пляшок, філіжанок і келихів — їхні книжки. Є тут також славнозвісний «диван Тичини», що втілює зв’язкок із літпроцесом минулих десятиліть. У межах виставки проводяться освітні програми, презентації, літературні читання та інші форматні й неформатні заходи.
Как строили и спускали на воду корабли, как устанавливали и работали с орудиями на старинном паруснике, как доставали золото с затонувших галеонов. В экспозиции: модели кораблей, созданные на протяжении нескольких десятков лет, приборы навигации, факсимильные карты, гравюры, документы (частично из архивов королевского общества Великобритании), собственноручно написанные отважными путешественниками.
Виставка присвячена одному з найсуперечливіших періодів в історії України – з одного боку складному, трагічному, сповненому втрат і розпачу, з іншого - героїчному, насиченому мріями і сподіваннями українського народу на краще життя.
Харьковский музей природы занимает площадь около 4 тыс. кв. м. Его научные фонды насчитывают более 250 тысяч экспонатов со всего мира.
Это чучела и тушки, черепа, скелеты, яйца птиц, влажные и сухие препараты различных животных, насекомые, образцы горных пород и минералов, ископаемые остатки и скелеты, муляжи, гипсовые слепки вымерших животных.
Здесь представлена богатейшая – более 110 000 экземпляров – коллекция насекомых. В коллекции позвоночных – редкие и исчезающие виды животных, и даже уже исчезнувшие – странствующий голубь и Стеллерова корова.
Также можно увидеть представителей животного мира всех континентов Земли: антарктических тюленей и пингвинов, австралийского утконоса и ехидну, антилоп и хищников Африки, редких попугаев и маленьких колибри из Южной Америки, азиатских слонов и крупных питонов.
Интересна коллекция ископаемой фауны Харьковщины – черепа и фрагменты скелетов мамонта, шерстистого носорога, тура и большерогого оленя. Уникальной находкой стали остатки скелета Плезозавра, найденные в Изюме Харьковской области.
Кроме того в музее демонстрируется замечательная коллекция моллюсков, раковин и кораллов, а также собрана самая крупная в Украине коллекция обезьян – 90 экспонатов 51 вида, некоторые из них попали в музей еще в первой половине XIX века.
Здесь представлена самая большая в Украине коллекция птиц. Часть ее куплена университетом у одного из коллекционеров в Полтавской области.
Имеются очень интересны диарамы: например, карбонатная пещера создает ощущение пребывания где-то внутри горы под землей, где с потолка капают капли, образуя сталактиты, и на дне пещеры вырастают сталагмиты.
Музей природы открыт для осмотра группами не более 17 человек.
Сексуальные культуры народов Европы, Африки, Америки, Индии, Китая и Японии - от древних времен до современности. Экспозиции отдельных залов посвящены половому воспитанию.
Выставка расскажет об известных актерах и режиссерах, певцах и композиторах, которые родились в Харькове, работали здесь, начинали в городе творческий путь. Школьникики узнают о творческом пути и судьбах знаменитых людей, известных далеко за пределами Харьковщины: музыкантов и композиторов (Дунаевский И. И., Крамер Д. Б. Крайнев В. В. и др.)., певцов (Богатиков Ю. И., Бернес М. Н., Гмыря Б. Р. и др.)., актеров театра и кино (Гурченко Л., Быков Л. Ф., Русланова Н. И., Яковлева)
Матеріали виставки ілюструють політичне, економічне, наукове і культурне життя Харкова у XIX столітті. Представлені експонати допомагають уявити тогочасне життя різних станів.
Морскую коллекцию собирал в течение нескольких десятилетий харьковчанин Александр Якименко.
Здесь в одной комнате вся история кораблестроения – от древних выдолбленных из ствола дерева лодок, до новейших кораблей.
Кроме того, есть множество моделей корабельных устройств, благодаря которым можно увидеть, как прогрессировало кораблестроение в ХХ веке появляются спортивные модели-копии.
Тут уж каждый мастер старается как можно точнее передать по имеющимся документам, чертежам, гравюрам, рисункам облик изготавливаемой модели.
При чем корабль, наверное, как любое произведение искусства, не строят, а порождают в муках. Процентов тридцать времени уходит на осмысление имеющегося исторического материала.
Нужно вникнуть в эпоху, традиции, стили того времени, когда строился корабль. Постараться создать такую модель, глядя на которую можно представить ее не как современный новодел, а как небольшого посланника со страниц истории, рассказывающего о экономике, морских походах и приключениях того времени.
Создать такую модель очень трудно. Но у нас в Харькове были и есть великие мастера, творцы, романтики способные на это. Вот в нашем музее я и постарался собрать их модели.
Одна из особенностей музея – большинство экспонатов можно трогать руками. Единственное исключение - модели кораблей, которые находятся за стеклом.
Експозиція була відкрита у вересні 2010 року і присвячена неповторній та самобутній етнографічній спадщині Слобожанського краю. Вона допомагає відвідувачам заглибитися в атмосферу старовини та здійснити цікаву подорож у минуле нашого краю, що став батьківщиною для вихідців із різних місцевостей України та Росії. Створена ними духовна і матеріальна культура, що розвивалася і удосконалювалася протягом багатьох століть є невичерпним джерелом народної мудрості й таланту.
Виставка презентує один із найвизначніших періодів національної історії – козацьку добу, – час розгортання нової хвилі боротьби українського народу за волю та створення самостійної держави.
На выходных у нас проводят экскурсии для всех желающих. с 14.00 до 20.00 каждый час
В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.
В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.
В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.
В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.
В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.
В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.
В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.