Це страшне і ексцентричне шоу про те, що відбувається, коли тварини починають жити за людськими законами. Хоча так це - тільки на перший погляд. А в суті своїй - це іскрометна і саркастична постановка про те, що буває, коли люди починають вести себе, як тварини. Коні - орють, осли - стогнуть, барани - гинуть, а свині - правлять! Прозорість езопової мови і феєричні танцювальні номери змішуються в страшну казку, яка, на жаль, постійно примудряється знаходити собі місце в реальності.
Персонажі казки - антропоморфні овочі і фрукти: швець Виноградинка, кум Гарбуз, дівчинка Редиска, хлопчик Вишенька і ін. Головний персонаж - хлопчик-цибулинка Чіполліно, який бореться проти утисків бідняків з боку багатіїв - синьйора Помідора, принца Лимона і ін. Батька Чиполліно - старого Чиполлоне - садять в тюрму за те, що він ненароком наступив на мозоль принцу Лимону. Чиполліно обіцяє звільнити батька з в'язниці, для чого йде з дому і подорожує по країні, де правлять принц Лимон і графині Вишні. Він вступає в конфлікт з кавалером Помідором - керуючим графинь, і набуває нових друзів, за допомогою яких в кінцевому рахунку бере гору над синьйором Помідором, принцом і графинями.
Що буде, якщо ви перенесетеся в минуле? Або в майбутнє? І зустрінете себе через 40 років. Що б ви запитали? Чи так ви будуєте своє життя, як вам би цього хотілося? Живете ви зараз або відкладаєте "на потім"? До кращих часів, які можуть так і не настати... Хто ви взагалі в своєму житті? Як ви в старості відповісте собі в молодості за прожите жите життя?
Музична казка за мотивами п’єси Юлія Кіма «Пеппі» в інтерпретації режисера Олександра Драчова розповідає глядачам казкову історію про неймовірні пригоди дівчинки, яка потрапляє у місто в якому немає дітей. Таким чином, маленька розбійниця перевертає звичний світ пересічних обивателів догори дриґом. Вона знаходить нових друзів і нагадує про те, що в кожній людині все ще живе маленька дитина, тільки треба їй про це нагадати!
Вистава йде російською мовою.
Не знаючи свого походження, і не підозрюючи про своє призначення, юний Артур визначає свою долю, одного разу витягнувши меч з каменю. Так починається народження Легенди про честь і відвагу, любов і зраду, про вічну битві білої і чорної магії, про містичну силу меча, здатної змінити долю свого господаря, про найкращому зі воїнів і найбільшому з королів. Легенда про короля Артура!
Події вистави розгортаються на початку ХХ століття. Про смертельний номер під куполом цирку, загадкового містера Ікса шепочеться весь Париж. Теодора не пропускає жодного виступу незнайомця на арені. Що ж буде, коли вона стане принцесою цирку?
новосілля. Ви коли-небудь були в гостях у Кішки?
Прем'єра відбулася у 1965 році, а 23 березня 1982 року спектакль був відновлений.
Вистава йде російською мовою.
Успішна адвокатка Аліса Бьорк зациклена на роботі та кар'єрі. У неї не залишається часу для романтичних відносин. До того ж сама Аліса противник шлюбу, сім'ї та дітей. Вона вважає, що для неї жити на самоті комфортніше та зручніше, ніж у шлюбі. А заміжжя це таке діло... чим довше з ним тягнеш, там страшніше воно тобі здається. Однак тітка Аліси так не думає. Маючи авантюрний характер та кримінальні нахили, тітка Ханна наймає майстра на всі руки, якого звуть Хук. І Хук береться добути нареченого для Аліси у будь-який спосіб.
П’єса нашого, без перебільшення, видатного земляка і сучасника Сергія Жадана вперше прозвучала саме зі сцени театру ім. Шевченка у виконанні автора. І от, рік потому, ми презентуємо її вже у вигляді вистави. Зав’язка «Хлібного перемир’я» проста: Донбас, літо 2014-го, у двох братів, Толіка й Антона, помирає мати, і вони в умовах воєнного часу шукають можливостей «по-людськи» її поховати. А далі – самі лише знаки: підірваний міст між двома частинами їхнього містечка, глухоніма жінка, яка прийшла відспівувати маму, вагітна і небіжчиця в одному домі, поштар без пошти…
Вистава поставлена за п’єсою англійського драматурга Брендона Томаса «Тітка Чарлі», що послужила основою для улюбленої багатьма кінокомедії «Здрастуйте, я Ваша тітка!». У центрі сюжету — студенти Оксфорду Джек і Чарлі, які вирішили підмінити реальну тітку Чарлі своїм другом Баберлеєм, щоб влаштувати таємне побачення з коханими Кітті й Еммі. Коли Баберлей постає в жіночому образі, до нього починають залицятися різні кавалери, сподіваючись підкорити серце багатої тітоньки, що створює феєрверк комічних ситуацій і непередбачуваних сюжетних поворотів. А з появою справжньої тітоньки Чарлі, ситуація просто стає некерованою. Блискуча фарсова п’єса англійського драматурга Брендона Томаса вперше побачила світ в Лондоні 29 лютого 1892 року і відразу побила всі рекорди. Постановка виявилася настільки успішною, що через 10 місяців після прем’єри спектакль перенесли з Королівського театру в більший за розмірами театр «Роялті», а ще через місяць — у театр «Глобус». Не дивно, що згодом «Тітка Чарлі» стала практично абсолютним рекордсменом і за екранізаціями: сьогодні відомі як мінімум тридцять кіноверсій на різних мовах світу.
Вистава російською мовою
Вистава "Небезпечні ігри (ніч кохання)"
Категорія глядачів 16+
Старі улюблені казки про добро і зло театр адресує своїм найменшим глядачам. Це вистава - жарт. У вигляді простих прийомів балаганного театру розкривається жива самобутня природа російського фольклору, а сутність театру стає ближче і зрозуміліше дітям
Політ на літаку Л-29 в кабіні з льотчиками пілотажної групи Харківського аероклубу - єдиною в Україні діючої групи на реактивній техніці - напевно розширить список ваших незабутніх вражень та емоцій. На аеродромі «Коротич» ви можете виконати ознайомлювальний політ поодинці, а можете - разом з друзями в складі пари або трійки Л-29.
Повітряна екскурсія - політ на літаку над містом Харків - це надзвичайна видовищна пригода і відмінний подарунок для близької людини. Емоції від польоту на легкому літаку на висоті 400 метрів та на швидкості близько 140 км/год над визначними місцями міста з бездоганним оглядом з кабіни не порівняти з жодним видом активного відпочинку. Можливо, з літака навіть буде видно ваш будинок. Незвичний погляд на улюблені місця у Харкові по-новому відкриє для вас місто. Незабутні враження, гарні фото, відчуття польоту - проводьте своє дозвілля пізнавально та яскраво. Насолодження від огляду Харкова з висоти - це ексклюзивна пропозиція. Наші висококваліфіковані досвідчені пілоти виконають політ бездоганно. Додайте фарб у ваше життя!
Пірнути в небеса, відчути вільний політ, випробувати хвилювання, адреналін, екстрим, і, в той же час, силу і впевненість - на аеродромі «Коротич» практикується безліч різновидів і напрямів парашутних стрибків: самостійно і з інструктором, з круглим куполом або з «крилом», для новачків і для спортсменів.
Ознайомлювальні польоти і повітряні екскурсії – це пригоди, які окриляють і дарують незабутні емоції. Двомісний легкомоторний літак ХАЗ-30 - відмінний вибір для ознайомлювального, особливо першого, польоту. Цей літальний апарат досить простий в управлінні, нескладний для освоєння. На літаку ХАЗ-30 можна виконувати польоти по колу, простий пілотаж і елементи складного пілотажу. Під чуйним наглядом наші льотчики-інструктори допоможуть вам втілити мрію про небо і в ході оглядового польоту дадуть можливість покерувати повітряним судном! Комфортне розміщення в літаку, велика площа скління кабіни - дозволяють максимально насолодитися польотом і розкішними видами. Політ на легкому літаку здійснюється на висоті від 200 м до 1500 м на швидкості від 130 км / год до 160 км / год При бажанні ви можете замовити політ парою, трійкою, четвіркою і навіть п'ятіркою літаків ХАЗ-30. Ви можете придбати подарунковий сертифікат на ознайомлювальний політ для особливої людини!
Денні вистави - незабутнє знайомство з дивовижними дельфінами Харківський дельфінарій запрошує всіх бажаючих ближче познайомитися з дивовижними дельфінами та іншими морськими артистами. Під час денної вистави перед глядачами виступають морський котик Боб, морський лев Алонсо, чорноморські дельфіни-афаліни Віта, Геша, Злата і Луна, а також білі кити Пломбір і Снєжка. Кожен з артистів має неповторну харизму і власний темперамент, жоден з них не залишить глядачів байдужими. Шоу за участю грайливих і веселих морських артистів дозволить дорослому на момент відчути себе дитиною, а дітям від душі повеселитися, плескаючи в долоні і роззявляючи роти від подиву. Спостерігаючи за тим, як точно дельфіни виконують трюки, дуже високо стрибають, танцюють і співають, мимоволі скрикуєш від захвату, затримуєш подих в очікуванні наступного руху і захоплено аплодуєш.
Зверніть увагу! Перед покупкою квитків необхідно зателефонувати і забронювати дату і час гри: (063) 96 16 444 (099) 39 16 444 (096) 21 16 444 Від 4 до 20 участників Великий квест з акторами ПРЯТКИ: МЕТРО 2.0 з максимальним ефектом присутності і повним зануренням в сценарій. Купуй зі знижкою 10% тільки на ІнтернетБілет. Вас чекає: Заново створений ігровий світ з новими декораціями і спецефектами. Зміна всієї геометрії квесту - додаткові таємні локації, тунелі, нові місця для укриття від зомбі. Прокачані живі персонажі, з оновленим виглядом, поведінкою і тактиками гри. Нові контейнери з результатами досліджень і їх автоматичний підрахунок. Різні рівні страху і контакту з акторами: Лайт - не голодні, менш агресивні Зомбі. Активовано 50% пасток і спецефектів. Хард - для любителів гострих відчуттів. Голодні, агресивні Зомбі. Активовано 100% пасток і спецефектів. Дитяча - не страшна і захоплююча версія гри з аніматорами 8 - 12 років. Легенда квесту: Дія розгортається на таємній станції метрополітену, де під грифом «Цілком секретно», вчені проводили досліди. В ході невдалого експерименту «Об'єкт» заблокували. Уряд шукає загін добровольців-сталкерів, щоб проникнути на секретну територію і добути цінні результати досліджень. Правила виживання: Шукай! Збери всі контейнери з речовиною швидше суперників. Ховайся! Пересувайся приховано і уважно вибирай місця, де можна сховатися від «жителів» станції. Бійся! Якщо вас помітять - посадять в клітку з якої не так просто вибратися. Перемагай! Дійте спільно, використовуйте кмітливість, щоб пройти всі випробування.
Це квиток з відкритою датою, кращий подарунок друзям та коханим! Подарунок на суму 300, 500, 700, 1000, 1200, 1500,1700 або 2000 гривень, який щасливий володар зможе використати протягом 3-х місяців з моменту купівлі, звернувшись у відділ бронювання Харківської філармонії, або написавши у приватні повідомлення на сторінку Facebook https://www.facebook.com/FilarmoniaKh/ *Подарунковий квиток дає право відвідати будь-який захід, який проходить у Харківській філармонії. Для цього його можна обміняти на квитки на обрані заходи, вказавши кількість місць і ціну. Якщо вартість вибраних концертів перевищує суму,вказану в Подарунковому квитку, можна здійснити доплату, у випадку меншої — зберегти залишок для відвідування наступних заходів.
В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.
Всім відомо, що натюрморт (в перекладі з французької nature morte – нежива природа) – це жанр образотворчого мистецтва, де зображуються предмети неживої природи. Найчастіше використовуються посуд, квіти, плоди тощо. А от в інтерпретації автора виставки терміном «натюрLIFE» може визначатися зображення об’єктів живої природи, тобто рослин, тварин, людей. Тематика робіт даної виставки – натюрморт, пейзаж, портрет, жанрові композиції. Таким чином, можна сказати, що роботи поділяються на дві групи: натюрморт і натюрLIFE, тобто нежива і жива натура. Окрім цього поділу роботи згруповані серіями. Тема натюрморта приваблює автора давно і незмінно. Вона дуже багатогранна і безкінечна. Натюрморт – це якийсь особливий стан предметів, це окремий камерний світ, де трапляються якісь події, де вирує маленьке життя. Такими є серії «В майстерні», «З життя неживого», «Трофеї минулого сезону», «Монохром». Окремо варто відзначити серію «Ляльковий театр», де героями натюрморту стають ляльки-мотанки. Тут самі по собі виникають якісь сюжети, простір натюрморту стає сценою для дій і взаємодій ляльок і звичайних предметів; виникає діалог чи монолог. До групи «натюрLIFE» відносяться такі серії, як «В моєму саду», «Образи», «Стара садиба. Сила та в’янення», «На природі». Улюблений сад художниці надихнув на створення робіт про трави, квіти та затишок дачного життя. Садиба «Наталіївка» вразила автора стійкістю і гордою незламністю маленьких старих будівель садиби з історією у великому лісі серед могутніх дерев. Серія «Образи» - відносно новий напрямок у творчості художниці. Тут є спроба передати емоції і характер, і в той же час створити настрій, атмосферу, показати своє ставлення до тих, хто зображується. Людмила Чемоданова народилася у 1971 році в Харкові. Отримала класичну художню освіту: художня школа, Харківське художнє училище (художньо-педагогічне відділення) та Харківський художньо-промисловий інститут (нині Академія дизайну і мистецтв) – факультет «Дизайн середовища». По закінченні інституту працювала 20 років у Харківському художньому ліцеї викладачем композиції, а незабаром і живопису. Тривалий час паралельно з роботою в ліцеї працювала графічним дизайнером. Зараз Людмила Чемоданова керує художньою студією. До виконання творчих робіт прийшла не відразу й поступово. Спочатку це був гарячий батик, потім цілковите захоплення аквареллю. А далі кількість живописних і графічних технік значно розширилася. І на сьогоднішній день в арсеналі художниці такі техніки як соус, вугілля, пастель (суха та олійна), темпера, акрил, акварель та олійний живопис. Всі техніки представлені на виставці.
Фарфор із колекції Харківського художнього музею Експонуються більше 500 скульптур та декоративних виробів, що створені на фарфорових виробництвах Німеччини, Австрії, Франції, Італії, Англії, Данії і Російської імперії у ХVІІІ – на поч. ХХ століття. В музеї зберігається унікальне зібрання фарфору, одне із кращих в Україні, історія формування якого почалось в ХІХ ст. та пов’язана з колекціями Музею красних мистецтв і старожитностей Імператорського Харківського університету і Міського художньо-промисловим музею. Подальше значне поповнення зібрання фарфору було в ІІ половині ХХ ст. завдяки переданим колекціям М.З. Фрадкіна і К.М. Шпектор. В експозиції показані найбільш значні твори фарфору з музейної колекції. Цей вид декоративного мистецтва називають «коментатором» свого часу, що тонко сприймає і відкликається на усі мистецькі, культурні та політичні зміни. Такі здібності фарфору постають в різноманітті тем і стилістичних напрямків. Експонуються твори, що вирішені у різних стилях. Можливості цього матеріалу дозволяють втілити в пластичних рішеннях примхливу грацію рококо, строгу красу класицизму, розкіш пізнього академізму, нещадну соціальність реалізму, витончену природу символізму і модерну.
«Западноевропейское искусство XV-XIХ веков». Экспозиция рассказывает о характерных тенденциях развития изобразительного искусства Западной Европы на примере уникальной коллекции произведений мастеров Италии, Голландии,Нидерландов. Запоминающиеся образцы скульптурного творчества западноевропейских мастеров дополняют живописный ряд.
Художня колекція Харкова починає свій літопис з 1805 року, коли був заснований Імператорський Харківський університет. Ініціатор його заснування, український просвітитель, громадський діяч Василь Каразін для малювальних класів вищого навчального закладу особисто придбав у Петербурзі зібрання графіки західноєвропейських художників, що поклала початок колекції художніх творів у Харкові.Фонд харківської колекції, що формувався в продовж півтора століття, був різним за складом: фонди університетського Музею витончених мистецтв та старожитностей (1835) та Харківського міського художньо-промислового музею (1886). Регіональний і загальнодержавний смак колекціонерства зображав загальноприйняті колекційні тенденції – спочатку західноєвропейське, потім вітчизняне мистецтво, східні раритети, ікона. Рєпін Ілля Юхимович (1844-1930). «Запорожці пишуть листа турецькому султану». Сюжет картини пов'язаний з широко відомими історичними подіями. Процес роботи над картиною виявив глибокий і вдумливий сучасний підхід художника до твору історичної тематики. Етапи цієї роботи передбачали вивчення і аналіз подій, підготовку допоміжних матеріалів – начерків та етюдів не тільки персонажів, але і предметів побуту, одягу і зброї – складових картини, які надають сюжету відчуття достовірності, особливого «аромату» епохи. Увага глядача заслуговує авторський прийом втілення хрестоматійних, відомих з історичних першоджерел, образів лицарів «козачої республіки», написаних з сучасників художника, що позували йому в процесі створення полотна, особистостями, з якими художника об'єднували дружні і творчі стосунки. Професійне володіння всіма засобами образотворчої мови – від оригінальної композиції, динамічної лінії малюнка до сгармонованого відповідно пленерним практикам колориту, енергія мальовничої структури полотна, створена сильними рухами пензля, поєднання різнофактурної манери письма з блиском реалізовані у масштабному полотні. До творчих пошуків цього періоду відносяться також картини «Козак у степу» (1890) і «Микола Мирликійський позбавляє від страти трьох невинно засуджених» (1890), що є одним з варіантів цієї теми (два інших – в ДРМ, м.Санкт-Петербург і в Національному музеї «Київська картинна галерея»). Творчість художника початку ХХ ст. представлено портретними творами, де блискуче виявлені і мальовниче виконання, і гострота бачення художником своєї моделі. Вищий щабель розвитку вітчизняного мистецтва II половини XIX ст., Нарівні з творами І.Рєпіна, представляє творчість В.Сурикова.
В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.
Неординарна сімейка Аддамс безтурботно живе у своєму відокремленому маєтку на пагорбі, поки жителі містечка неподалік не розвідують про моторошне сусідство. Тепер Гомес і Мартіша вимушені захищатися від настирної телеведучої, яка мріє перетворити їх похмурий будинок на схожі будинки в районі, а Венсдей дружить з дивакуватою подругою.
Герой-мільярдер вирішує провчити своїх розпещених дітей і привчити до праці. Він влаштовує інсценування банкрутства і втечі від кредиторів і поліції. Приховуючи в глибинці, вони повинні елементарно роздобути їжу і заробити на життя.
У центрі сюжету - вчителька з провінційного містечка та її брат-шериф. Одного разу вони дізнаються жахливу таємницю, в якій фігурує один з учнів героїні.
Продовження фантастичних пригод оригінального всесвіту Мисливців на привидів! Сім'я переїжджає в маленьке містечко, де успадкували старий покинутий будинок. Їх приїзд збігається з дивною активністю паранормальних сил, що втручаються в їх життя. Зірковий час нового покоління мисливців за привидами настав!
Під час відпочинку в дитячому таборі в гірській місцевості Шотландії пропадає семирічний хлопчик. Його батько зривається з роботи та вирушає на пошуки сина. У розгубленому стані Едмонд і його колишня дружина Фой намагаються зробити все можливе, щоб знайти дитину. Коли поліцейські провалюють справу, Едмонд сам береться за розслідування. Чим більше головний герой занурюється в пошуки, тим більше жахливих фактів він розкриває.
XIX століття, Великобританія. Неординарний художник Луіс Вейн набуває неймовірної слави завдяки створенню сюрреалістичних картин, на яких він утілює одних і тих же героїв ... Котиків!
Супергеройський екшн "Вічні" від Marvel Studios познайомить глядачів з расою, чиї представники наділені особливими здібностями та живуть тисячоліттями. Вони жодного разу не втручалися в хід людської історії, але після завершення подій фільму "Месники: Фінал" прокидається якась сила, яка загрожує Землі загибеллю, і Вічним доведеться зупинити прийдешній апокаліпсис.
Джеймс Бонд йде зі служби в МІ- 6 і дрібними ковточками смакує безтурботне життя на Ямайці. Проте старий друг з ЦРУ звертається за допомогою у пошуках зниклого вченого. Організація по порятунку вченого виявляється складною, і зіштовхує Бонда із загадковим шахраєм, який заволодів наднебезпечними технологіями.
Пройшов вже рік, як колишній репортер Еді Брок звикається до спільного життя з інопланетним симбіотом Веномом. Вони направляють свою подвійну над силу проти нового ворога - божевільного маніяка Клетуса Кесседі, засудженого на смерть. Завдяки ще одному симбіоту, що потрапив на Землю, Кесседі перетворився на божевільного монстра-вбивцю Карнажа.
Вашій увазі представлена групова виставка робіт учнів студії «Renaissance». Нам виповнилось 10 років. Художня студія «Renaissance» відома високим професіоналізмом викладачів, цікавими майстер-класами, можливістю займатися індивідуально і в групах, а також прагненням розвиватися і вдосконалюватися разом зі своїми учнями. Студія формує в дитини асоціативне і абстрактне мислення, розвиває любов до праці, посидючість, терплячість, уважність. Уроки для дітей в нашій школі – це занурення в чарівну казку, політ фантазії, який виливається в цікаві і самобутні твори образотворчого мистецтва. Тут можливо спільне навчання малюванню дорослих і дітей. Плавний перехід від однієї теми до іншої, від одного матеріалу до іншого, від графіки до живопису - все це можливо в нашій художній студіі. Студія «Renaissance» - це тепла, творча атмосфера, затишна обстановка, доброзичливе ставлення. Приходьте в нашу ізостудію, спробуйте, помалюйте, і вас не залишить байдужими наша творчість.
Виставка за результатами обласного художнього фотоконкурсу для дітей шкільного віку
Легендарна екранізація за мотивами реальних подій, що сталися у модному будинку "Gucci". Історія вбивства онука засновника "Gucci" Мауріціо Гуччі. Ця подія сколихнула весь світ! Інтриги, заздрість, ворожнеча та жага помсти розкриють іншу сторону сліпучого багатства та гламуру.
Це історія від Walt Disney Animation Studios про дивовижну сім'ю Мадригаль. Вони живуть у містечку Енканто в казковому будиночку, який розташований далеко в горах Колумбії. Магія містечка наділила кожну дитину в родині незвичайним подарунком: від суперсили до цілющого дару. Кожну дитину... але не Мірабель. Одного разу Мірабель дізнається, що магії Енканто загрожує небезпека, і вона вирішує взяти всю відповідальність за порятунок міста на себе.
Харківський художній музей презентує виставку до 100-річчя Харківської державної академії дизайну і мистецтв. ХДАДМ є знаним центром вітчизняної культури. За минуле століття її вихованці значно збагатили скарбницю української та світової культури, створивши яскраві твори. Виставка відображає історію і сучасність цієї творчої установи країни, дозволяє оцінити роль Академії не тільки як одного з носіїв художніх традицій українського малярства, а й як провідного центру формування естетичних засад сучасної України. До експозиції увійшло понад 80 творів живопису та скульптури. Глядачу представлено роботи вихованців усіх чотирьох закладів, яких об’єднує назва «Харківська вища художня школа»: Художнього технікуму (1921-29), Художнього інституту (1929-63), Художньо-промислового інституту (1963-2001 ) та Академії дизайну і мистецтв (з 2001). Основними домінантами експозиції є роботи відомих митців, які певний час викладали тут. Серед них – твори М.Бурачека, О.Кокеля, Ф.Кричевського, С.Прохорова, М.Самокиша та ін. Академія виховала блискучу плеяду видатних майстрів образотворчого мистецтва – С.Бесєдін, А.Насєдкін, А.Сафаргалін, Г.Томенко, А.Хмельницький, Л.Чернов, М.Шапошников – ось далеко не повний перелік імен художників ХХ століття. Твори цих майстрів складають славу вітчизняного і світового мистецтва. Безумовно, центром експозиції є майстерне полотно А.Константинопольського “Рідна земля” – одна з перших значних картин художника-фронтовика, присвячених Другій світовій війні. Спадкоємість кращих традицій харківської художньої школи знайшла своє продовження у творах митців другої половини ХХ ст. Представлені твори показують яскраву індивідуальність і самобутність кожного майстра, високу професійну майстерність. Портрети відомих педагогів ХДАДМ демонструють якими бачили художники своїх вчителів, колег, самих себе. Скульптури Л.Блох, А.Страхова, Л.Твердянської, М.Овсянкина, М.Рябініна свідчать про високий рівень пластики індивідуальної творчої манери кожного з них. На тлі 100-річної історії існування навчального закладу простежуються окреслені традиції, але експеримент та пошук, притаманний творчій діяльності, завжди має місце та заохочуються в навчальному процесі цього освітнього закладу. Виставка дає можливість познайомитися з відомими діячами, які внесли неоціненний вклад в розвиток і становлення художнього вишу Харкова.
Фарфор із колекції Харківського художнього музею Експонуються більше 500 скульптур та декоративних виробів, що створені на фарфорових виробництвах Німеччини, Австрії, Франції, Італії, Англії, Данії і Російської імперії у ХVІІІ – на поч. ХХ століття. В музеї зберігається унікальне зібрання фарфору, одне із кращих в Україні, історія формування якого почалось в ХІХ ст. та пов’язана з колекціями Музею красних мистецтв і старожитностей Імператорського Харківського університету і Міського художньо-промисловим музею. Подальше значне поповнення зібрання фарфору було в ІІ половині ХХ ст. завдяки переданим колекціям М.З. Фрадкіна і К.М. Шпектор. В експозиції показані найбільш значні твори фарфору з музейної колекції. Цей вид декоративного мистецтва називають «коментатором» свого часу, що тонко сприймає і відкликається на усі мистецькі, культурні та політичні зміни. Такі здібності фарфору постають в різноманітті тем і стилістичних напрямків. Експонуються твори, що вирішені у різних стилях. Можливості цього матеріалу дозволяють втілити в пластичних рішеннях примхливу грацію рококо, строгу красу класицизму, розкіш пізнього академізму, нещадну соціальність реалізму, витончену природу символізму і модерну.
Шанувальників графіки видатного Альбрехта Дюрера з нетерпінням чекають в залах Харківського художнього музею, де 22 жовтня о 16.00 відкриється виставка «Альбрехт Дюрер: містичне та реальне». Глядачі зможуть помилуватися творами 500-річної давнини, які належать до найбільших досягнень світового мистецтва. Ці графічні аркуші вкрай рідка залишають музейні фонди: адже подібні шедеври можуть демонструватися не більше трьох місяців один раз на декілька років. Експозиція складається з 67 творів, серед них — унікальні різцеві гравюри раннього періоду творчості геніального митця («Прогулянка», «Чотири відьми»); портрети інтелектуалів, які художник зробив у пізній період творчості; аркуші з серій «Життя Марії», «Апокаліпсис» та «Малі Страсті». Авторські естампи Альбрехта Дюрера супроводжуються роботами його сучасників, які копіювали великого гравера з дивовижною точністю, що говорить про неабияке визнання майстерності «північного Леонардо», як називали Дюрера
З 28 грудня по 9 січня в малому залі ІВЦ «Бузок» проходитиме виставка картин Дарії Денисової та ляльок Світлани Денисової під назвою «Казковий світ». Автори запрошують харків'ян та гостей міста поринути в справжню казку! Атмосфера чарівництва та свята панує у цьому залі! Художниці З 28 грудня по 9 січня в малому залі ІВЦ «Бузок» проходитиме виставка картин Дарії Денисової та ляльок Світлани Денисової під назвою «Казковий світ». Автори запрошують харків'ян та гостей міста поринути в справжню казку! Атмосфера чарівництва та свята панує у цьому залі! Художниці підготували «новорічні» твори та різдвяні сувеніри. Також сюрпризом для гостей стане участь творчих робіт арт-студії D.Art.Hub. Цю святкову експозицію для вас придумали та втілили в життя дві художниці – мама та донька. Донька – Дар'я Денисова, яка створює чарівні сюжети на полотнах, а мама, Світлана Денисова, втілює у життя чудові образи за допомогою текстилю. Про авторів:вона почала писати те, чого просить душа. Яскраві кольори, захоплюючий колорит, стилізація образів, гра емоцій – ці картини нікого не залишали байдужими! Так народився стиль Дарії Денисової – «Щасливий живопис». Картини художниці стали бажаними експонатами на виставках, у галереях та приватних колекціях України, Європи, США, Індії, Ізраїлю. Часті гості у творчості Дарії – коти. Виконані в самобутній техніці, вони виглядають на її полотнах неймовірно органічно! У 2021 році Дар'я Денисова відкрила творчу майстерню D.Art.Hub, де кожен охочий може зануритися в світ мистецтва. Це простір, в якому можна переглянути картини, а також прийти на Майстер-клас та забрати додому власну роботу! Ляльки: Світлана Денисова народилася в Харкові. Закінчила архітектурний факультет Харківського національного університету будівництва та архітектури. Займається з дітьми художньою творчістю та дизайном. П'ятий рік захоплюється авторською текстильною лялькою. Кожна текстильна лялька Світлани має свій характер, харизму, свій настрій. Ляльки знаходяться у приватних колекціях України, Німеччини, США та Ірландії Живопис: Дар'я Денисова народилася в Харкові. Художниця завжди хотіла знайти особливий стиль, який був би цікавий їй, і був унікальним у своєму виконанні. Закінчивши Харківську академію дизайну та мистецтв з червоним дипломом, і, не бажаючи творити в стислих рамках академічного живопису,
Фарфор із колекції Харківського художнього музею Експонуються більше 500 скульптур та декоративних виробів, що створені на фарфорових виробництвах Німеччини, Австрії, Франції, Італії, Англії, Данії і Російської імперії у ХVІІІ – на поч. ХХ століття. В музеї зберігається унікальне зібрання фарфору, одне із кращих в Україні, історія формування якого почалось в ХІХ ст. та пов’язана з колекціями Музею красних мистецтв і старожитностей Імператорського Харківського університету і Міського художньо-промисловим музею. Подальше значне поповнення зібрання фарфору було в ІІ половині ХХ ст. завдяки переданим колекціям М.З. Фрадкіна і К.М. Шпектор. В експозиції показані найбільш значні твори фарфору з музейної колекції. Цей вид декоративного мистецтва називають «коментатором» свого часу, що тонко сприймає і відкликається на усі мистецькі, культурні та політичні зміни. Такі здібності фарфору постають в різноманітті тем і стилістичних напрямків. Експонуються твори, що вирішені у різних стилях. Можливості цього матеріалу дозволяють втілити в пластичних рішеннях примхливу грацію рококо, строгу красу класицизму, розкіш пізнього академізму, нещадну соціальність реалізму, витончену природу символізму і модерну.
В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.
В українській літературі ХVІІІ століття людина представлялась мандрівником-«перегрином» (пілігримом), а її життя — повсякчасною екзистенційною мандрівкою. Український філософ Григорій Сковорода останні 25 років свого життя мандрував Слобожанщиною, у ці ж роки написав свої основні філософські твори.
Наслідуючи мандрівного філософа, виставка пропонує відвідувачам пройти свій шлях у пошуках щастя. Мандруючи музейною виставкою, від «Саду філософів» до «Саду божественних пісень», наші відвідувачі зможуть побачити високоякісні копії рукописів Григорія Сковороди (оригінали зберігаються у Відділі рукописів Національного інституту літератури ім. Шевченка у Києві), розписи харківської художниці Катерини Ткаченко, а також поміркувати про щастя, успіх, спорідненість, смисл навчання тощо.