ДахаБраха - одна з найвідоміших у світі українських груп, створюють музику в стилі етно-хаос. Автентичний квартет заснований Владиславом Троїцьким, режисером авангардного театру "Дах". Проєкт є, без перебільшень, унікальним як в Україні, так і у світі. Приходьте та насолоджуйтеся майстерністю артистів, що з легкістю створюють по-справжньому геніальні речі.

Герої інтернету та школярок, група «Папин Олимпос», в Харкові! Своєю яскравою андеграундною музикою молодий гурт всього за півтора року наробив галасу в соцмережах і обзавівся пристойною армією фанатів. Перший трек «Темно-оранжевый закат» розлетівся по музичних порталах та соціальних мережах миттєво, а слухачі зробили на нього безліч каверів. Крім того, група записала 2 міні-альбому - «Survival with Me Come On» і «Никакого андеграунда!». Живцем «Папин Олимпос» - це величезний викид адреналіну, який змусить танцювати навіть самого "мертвого" слухача, адже по-іншому 18-річні музиканти грати поки ще не навчилися!

Роман Еміля Ажара оповідає про Мадам Розі - старої єврейки, яка пережила Освенцим; колишньої повії, яка стає прийомною матір'ю для осиротілого арабського хлопчика Момо. Так зав'язуються їх взаємини, настільки пройняті любов'ю і теплотою, що подальше чи не починає межувати з божевіллям ... Цю зворушливу історію Олександр Ковшун поклав в основу вистави-висловлювання, віставі- «меседжу». "Все життя попереду!" - таку установку дає режисер світу, мистецтва, театру, акторам, глядачам, собі. Минуле може бути пам'яттю, але не повинно ставати життєвим простором. Адже там панує вакуум, там все ілюзорно - і можна запросто переплутати Ейфелеву вежу і металеву драбину, мочалку і хмара, а ванна може перетворитися з резервуара для нашого очищення в посудину для нашої консервації. У минулому виходу не знайти: єдині двері, яка не надається обманкою і не впирається в глухий кут, веде за рамки сюжету - в майбутнє, вперед, адже саме там «все життя».

Бенефис-спектакль ведущей солистки театра Людмилы Волобуевой 

Музична комедія «Витівки Хануми» написана за мотивами п'єси «Ханума» грузинського драматурга, режисера і актора Авксентія Цагарелі. Він написав її в 1882 році для бенефісу своєї дружини – грузинської актриси Нато Габунія. Саме вона запросила на прем'єру ансамбль народних інструментів, під акомпанемент якого Нато блискуче виконувала грузинський танець «лекурі».

За свою більш ніж 130-річну історію п'єса блискуче витримала багато постановок і послужила джерелом натхнення для створення опери «Кето і Котє», написаній 1919 році, композитором Віктором Долідзе, а в 1948 році її екранізували, причому музику написав Арчіл Кереселідзе.

Але справжнім хітом «Ханума» стала в 1972 році, коли свою версію російського тексту написали відомі комедіографи Борис Рацер і Володимир Константинов, а музику Гія Канчелі. Ця версія музичної комедії стала бестселером у постановці Георгія Товстоногова, а в 1978 році спектакль записали для телебачення.

Саме музика Гії Канчелі найбільш тонко передає атмосферу Тифлісу ХІХ століття. Тому в нашій виставі звучить його музика. Особливий східний колорит вистави надає звучання живого симфонічного оркестру під керівництвом заслуженого діяча України Ярослава Сорочука. У чому настрій вистави підтримує грузинське багатоголосся. Артисти хору  серйозно попрацювали над виконанням грузинських хорових пісень під керівництвом головного хормейстера Ірини Кузнєцової.

Високий професіоналізм і блискуче технічне майстерність продемонструють артисти балету, виконуючи, граціозні і запальні, кавказькі народні танці. Спеціально для цієї постановки запросили керівника грузинського танцювального ансамблю «Georgia» Малхаза Джалагонію. Він придумав для жителів грузинсько-вірменської громади колоритні жести, пластику, а так само поставив темпераментні танці – «Картулі», «Лезгинка», «Багдадурі».

Іскрометна комедія про кращу на Кавказі сваху отримала нове звучання в постановці директора, головного режисера театру Ігоря Коваля, який встиг завоювати визнання своїми постановками – музичної казки «Обережно! Чарівний ліс» і оперети «Прекрасна Галатея».

У виставі зайнятий зоряний ансамбль артистів театру, здатних створити на сцені смішні, веселі і незабутні образи.

«Цариця» вистави – це, звичайно, Ханума - дотепна, життєрадісна, емоційна і чарівна. Вона гаряча як південне сонце, вона п'янить як молоде вино, а її жарти гостріше перцю чилі. В її арсеналі – хитрість, іронія, переодягання, крадіжка нареченої, відвідування чоловічій лазні, скандали і навіть бійка.

Особливий колорит вистави надають вишукані барвисті костюми. Вони допомагають вживатися артистам в образи. Кожен костюм – маленький шедевр. Спеціально для цієї постановки запросили художника по костюмах Аліну Горбунову. Вона стилізувала барвисті національні костюми вірмен і грузинів у відповідності з модою тих років.

Художник Тарас Шигимага придумав мальовнича художнє оформлення старовинного району Тифлісу – Авлабара, де тече річка Кура і шумить східний базар, а поруч відомі сірчані лазні князів Орбеліані. Тут живуть по сусідству багаті і бідні князі, заповзятливі купці, хитрі торговці і життєрадісні кінто. Саме тут дві свахи хочуть одружити князя Вано Пантиашвили. Невже починаюча сваха Кабато вирішила забрати клієнта у знаної свахи Хануми? Яка з свах переможе? Хто посватає саму Хануму? Ви дізнаєтеся на виставі «Витівки Хануми» у Харківському академічному театрі музичної комедії.

Вистава «Чоловіки на межі нервового зриву» - це розумна і людяна комедія про чоловіків 21-го століття, про ті таємниці та страхи, які вони приховують за масками успішних кар'єристів, чоловіків і мачо. У напівжартівливої манері троє чоловіків вирішують серйозні проблеми буття, переходячи від приватного до загального, і знаходять, врешті-решт, і самих себе, і вихід до світла в кінці тунелю. Вистава «Чоловіки на межі нервового зриву» дає можливість і посміятися, і подумати, але головне - вона дає заряд оптимізму, такого необхідного в наш часто депресивно-агресивний час.

Ласкаво просимо в світ корпоративних маніпуляцій, зрад і лицемірства. Влаштовуйтеся зручніше - фахівці з відбору персоналу таємно аналізують кожен Ваш крок. Сучасний офіс великої корпорації. Чотири кандидати прийшли сюди на співбесіду, кожен розраховує зайняти вакантне місце топ-менеджера, кожен упевнений, що з ним будуть проводити індивідуальну співбесіду. Але спілкуватися чотирьом кандидатам доводиться тільки один з одним, слідуючи волі невидимих екзаменаторів і виконуючи їх абсурдні завдання, психологічні тести та перевірки. Втім, поступово з'ясовується, що не всі четверо - кандидати ...

Вбивця Джона Леннона, Марк Чепмен, після п'яти пострілів в кумира, в очікуванні поліції, сівши під вуличний ліхтар, став читати роман «Над прірвою в житі» Чепмен заявив в поліції, що зашифрований наказ убити Леннона він знайшов на сторінках книги. Книга була заборонена в декількох країнах, і деяких штатах США за чорний гумор і вживання лайливої лексики.

Василіса живе типове життя сучасного підлітка: шукає порозуміння з однолітками і навіть не намагається знайти його з вчителькою, веде свій канал на YouTube і бідкається, що не встигла пофарбувати волосся в синій до того, як це стало мейнстримом. Аж раптом в мережу зливають відео її танцю на могилі в парку Слави. І чи то подальші події справді фантасмагоричні, чи то дистанція між «батьками і дітьми» така, що представники покоління Z видаються справжніми іншопланетянами… В нашій виставі молодіжним сленгом говоритимемо на найсерйозніші теми конфлікту поколінь і як то воно – бути білою вороною.

За мотивами п'єси А. П. Чехова "Три сестри"

Спектакль "Гамлет", трагедия для взрослых

Исполняется на итальянском языке.
Действие происходит в Мемфисе и Фивах во времена владычества фараонов. В опере повествуется о несчастной любви предводителя египетских войск Радамеса и эфиопской рабыни Аиды — дочери эфиопского царя, с войсками которого сражаются египтяне.

Герої інтернету та школярок, група «Папин Олимпос», в Харкові! Своєю яскравою андеграундною музикою молодий гурт всього за півтора року наробив галасу в соцмережах і обзавівся пристойною армією фанатів. Перший трек «Темно-оранжевый закат» розлетівся по музичних порталах та соціальних мережах миттєво, а слухачі зробили на нього безліч каверів. Крім того, група записала 2 міні-альбому - «Survival with Me Come On» і «Никакого андеграунда!». Живцем «Папин Олимпос» - це величезний викид адреналіну, який змусить танцювати навіть самого "мертвого" слухача, адже по-іншому 18-річні музиканти грати поки ще не навчилися!

Політ на літаку Л-29 в кабіні з льотчиками пілотажної групи Харківського аероклубу - єдиною в Україні діючої групи на реактивній техніці - напевно розширить список ваших незабутніх вражень та емоцій. На аеродромі «Коротич» ви можете виконати ознайомлювальний політ поодинці, а можете - разом з друзями в складі пари або трійки Л-29.

Повітряна екскурсія - політ на літаку над містом Харків - це надзвичайна видовищна пригода і відмінний подарунок для близької людини. Емоції від польоту на легкому літаку на висоті 400 метрів та на швидкості близько 140 км/год над визначними місцями міста з бездоганним оглядом з кабіни не порівняти з жодним видом активного відпочинку. Можливо, з літака навіть буде видно ваш будинок. Незвичний погляд на улюблені місця у Харкові по-новому відкриє для вас місто. Незабутні враження, гарні фото, відчуття польоту - проводьте своє дозвілля пізнавально та яскраво. Насолодження від огляду Харкова з висоти - це ексклюзивна пропозиція. Наші висококваліфіковані досвідчені пілоти виконають політ бездоганно. Додайте фарб у ваше життя!

Пірнути в небеса, відчути вільний політ, випробувати хвилювання, адреналін, екстрим, і, в той же час, силу і впевненість - на аеродромі «Коротич» практикується безліч різновидів і напрямів парашутних стрибків: самостійно і з інструктором, з круглим куполом або з «крилом», для новачків і для спортсменів.

Ознайомлювальні польоти і повітряні екскурсії – це пригоди, які окриляють і дарують незабутні емоції. Двомісний легкомоторний літак ХАЗ-30 - відмінний вибір для ознайомлювального, особливо першого, польоту. Цей літальний апарат досить простий в управлінні, нескладний для освоєння. На літаку ХАЗ-30 можна виконувати польоти по колу, простий пілотаж і елементи складного пілотажу. Під чуйним наглядом наші льотчики-інструктори допоможуть вам втілити мрію про небо і в ході оглядового польоту дадуть можливість покерувати повітряним судном! Комфортне розміщення в літаку, велика площа скління кабіни - дозволяють максимально насолодитися польотом і розкішними видами. Політ на легкому літаку здійснюється на висоті від 200 м до 1500 м на швидкості від 130 км / год до 160 км / год При бажанні ви можете замовити політ парою, трійкою, четвіркою і навіть п'ятіркою літаків ХАЗ-30. Ви можете придбати подарунковий сертифікат на ознайомлювальний політ для особливої людини!

Денні вистави - незабутнє знайомство з дивовижними дельфінами Харківський дельфінарій запрошує всіх бажаючих ближче познайомитися з дивовижними дельфінами та іншими морськими артистами. Під час денної вистави перед глядачами виступають морський котик Боб, морський лев Алонсо, чорноморські дельфіни-афаліни Віта, Геша, Злата і Луна, а також білі кити Пломбір і Снєжка. Кожен з артистів має неповторну харизму і власний темперамент, жоден з них не залишить глядачів байдужими. Шоу за участю грайливих і веселих морських артистів дозволить дорослому на момент відчути себе дитиною, а дітям від душі повеселитися, плескаючи в долоні і роззявляючи роти від подиву. Спостерігаючи за тим, як точно дельфіни виконують трюки, дуже високо стрибають, танцюють і співають, мимоволі скрикуєш від захвату, затримуєш подих в очікуванні наступного руху і захоплено аплодуєш.

Зверніть увагу! Перед покупкою квитків необхідно зателефонувати і забронювати дату і час гри: (063) 96 16 444 (099) 39 16 444 (096) 21 16 444 Від 4 до 20 участників Великий квест з акторами ПРЯТКИ: МЕТРО 2.0 з максимальним ефектом присутності і повним зануренням в сценарій. Купуй зі знижкою 10% тільки на ІнтернетБілет. Вас чекає: Заново створений ігровий світ з новими декораціями і спецефектами. Зміна всієї геометрії квесту - додаткові таємні локації, тунелі, нові місця для укриття від зомбі. Прокачані живі персонажі, з оновленим виглядом, поведінкою і тактиками гри. Нові контейнери з результатами досліджень і їх автоматичний підрахунок. Різні рівні страху і контакту з акторами: Лайт - не голодні, менш агресивні Зомбі. Активовано 50% пасток і спецефектів. Хард - для любителів гострих відчуттів. Голодні, агресивні Зомбі. Активовано 100% пасток і спецефектів. Дитяча - не страшна і захоплююча версія гри з аніматорами 8 - 12 років. Легенда квесту: Дія розгортається на таємній станції метрополітену, де під грифом «Цілком секретно», вчені проводили досліди. В ході невдалого експерименту «Об'єкт» заблокували. Уряд шукає загін добровольців-сталкерів, щоб проникнути на секретну територію і добути цінні результати досліджень. Правила виживання: Шукай! Збери всі контейнери з речовиною швидше суперників. Ховайся! Пересувайся приховано і уважно вибирай місця, де можна сховатися від «жителів» станції. Бійся! Якщо вас помітять - посадять в клітку з якої не так просто вибратися. Перемагай! Дійте спільно, використовуйте кмітливість, щоб пройти всі випробування.

Це квиток з відкритою датою, кращий подарунок друзям та коханим! Подарунок на суму 300, 500, 700, 1000, 1200, 1500,1700 або 2000 гривень, який щасливий володар зможе використати протягом 3-х місяців з моменту купівлі, звернувшись у відділ бронювання Харківської філармонії, або написавши у приватні повідомлення на сторінку Facebook https://www.facebook.com/FilarmoniaKh/ *Подарунковий квиток дає право відвідати будь-який захід, який проходить у Харківській філармонії. Для цього його можна обміняти на квитки на обрані заходи, вказавши кількість місць і ціну. Якщо вартість вибраних концертів перевищує суму,вказану в Подарунковому квитку, можна здійснити доплату, у випадку меншої — зберегти залишок для відвідування наступних заходів.

Шопеніана. Романтичний балет та романтична музика Студенти Вищого фахового коледжу мистецтв, спеціальність “Класична та сучасна хореографія” /керівник – Наталія Замесова/ Лауреати міжнародних конкурсів – Ігор Чернявський /скрипка/ та Станіслав Калінін /фортепіано/

В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.

Всім відомо, що натюрморт (в перекладі з французької nature morte – нежива природа) – це жанр образотворчого мистецтва, де зображуються предмети неживої природи. Найчастіше використовуються посуд, квіти, плоди тощо. А от в інтерпретації автора виставки терміном «натюрLIFE» може визначатися зображення об’єктів живої природи, тобто рослин, тварин, людей. Тематика робіт даної виставки – натюрморт, пейзаж, портрет, жанрові композиції. Таким чином, можна сказати, що роботи поділяються на дві групи: натюрморт і натюрLIFE, тобто нежива і жива натура. Окрім цього поділу роботи згруповані серіями. Тема натюрморта приваблює автора давно і незмінно. Вона дуже багатогранна і безкінечна. Натюрморт – це якийсь особливий стан предметів, це окремий камерний світ, де трапляються якісь події, де вирує маленьке життя. Такими є серії «В майстерні», «З життя неживого», «Трофеї минулого сезону», «Монохром». Окремо варто відзначити серію «Ляльковий театр», де героями натюрморту стають ляльки-мотанки. Тут самі по собі виникають якісь сюжети, простір натюрморту стає сценою для дій і взаємодій ляльок і звичайних предметів; виникає діалог чи монолог. До групи «натюрLIFE» відносяться такі серії, як «В моєму саду», «Образи», «Стара садиба. Сила та в’янення», «На природі». Улюблений сад художниці надихнув на створення робіт про трави, квіти та затишок дачного життя. Садиба «Наталіївка» вразила автора стійкістю і гордою незламністю маленьких старих будівель садиби з історією у великому лісі серед могутніх дерев. Серія «Образи» - відносно новий напрямок у творчості художниці. Тут є спроба передати емоції і характер, і в той же час створити настрій, атмосферу, показати своє ставлення до тих, хто зображується. Людмила Чемоданова народилася у 1971 році в Харкові. Отримала класичну художню освіту: художня школа, Харківське художнє училище (художньо-педагогічне відділення) та Харківський художньо-промисловий інститут (нині Академія дизайну і мистецтв) – факультет «Дизайн середовища». По закінченні інституту працювала 20 років у Харківському художньому ліцеї викладачем композиції, а незабаром і живопису. Тривалий час паралельно з роботою в ліцеї працювала графічним дизайнером. Зараз Людмила Чемоданова керує художньою студією. До виконання творчих робіт прийшла не відразу й поступово. Спочатку це був гарячий батик, потім цілковите захоплення аквареллю. А далі кількість живописних і графічних технік значно розширилася. І на сьогоднішній день в арсеналі художниці такі техніки як соус, вугілля, пастель (суха та олійна), темпера, акрил, акварель та олійний живопис. Всі техніки представлені на виставці.

Фарфор із колекції Харківського художнього музею Експонуються більше 500 скульптур та декоративних виробів, що створені на фарфорових виробництвах Німеччини, Австрії, Франції, Італії, Англії, Данії і Російської імперії у ХVІІІ – на поч. ХХ століття. В музеї зберігається унікальне зібрання фарфору, одне із кращих в Україні, історія формування якого почалось в ХІХ ст. та пов’язана з колекціями Музею красних мистецтв і старожитностей Імператорського Харківського університету і Міського художньо-промисловим музею. Подальше значне поповнення зібрання фарфору було в ІІ половині ХХ ст. завдяки переданим колекціям М.З. Фрадкіна і К.М. Шпектор. В експозиції показані найбільш значні твори фарфору з музейної колекції. Цей вид декоративного мистецтва називають «коментатором» свого часу, що тонко сприймає і відкликається на усі мистецькі, культурні та політичні зміни. Такі здібності фарфору постають в різноманітті тем і стилістичних напрямків. Експонуються твори, що вирішені у різних стилях. Можливості цього матеріалу дозволяють втілити в пластичних рішеннях примхливу грацію рококо, строгу красу класицизму, розкіш пізнього академізму, нещадну соціальність реалізму, витончену природу символізму і модерну.

«Западноевропейское искусство XV-XIХ веков». Экспозиция рассказывает о характерных тенденциях развития изобразительного искусства Западной Европы на примере уникальной коллекции произведений мастеров Италии, Голландии,Нидерландов. Запоминающиеся образцы скульптурного творчества западноевропейских мастеров дополняют живописный ряд.

Художня колекція Харкова починає свій літопис з 1805 року, коли був заснований Імператорський Харківський університет. Ініціатор його заснування, український просвітитель, громадський діяч Василь Каразін для малювальних класів вищого навчального закладу особисто придбав у Петербурзі зібрання графіки західноєвропейських художників, що поклала початок колекції художніх творів у Харкові.Фонд харківської колекції, що формувався в продовж півтора століття, був різним за складом: фонди університетського Музею витончених мистецтв та старожитностей (1835) та Харківського міського художньо-промислового музею (1886). Регіональний і загальнодержавний смак колекціонерства зображав загальноприйняті колекційні тенденції – спочатку західноєвропейське, потім вітчизняне мистецтво, східні раритети, ікона. Рєпін Ілля Юхимович (1844-1930). «Запорожці пишуть листа турецькому султану». Сюжет картини пов'язаний з широко відомими історичними подіями. Процес роботи над картиною виявив глибокий і вдумливий сучасний підхід художника до твору історичної тематики. Етапи цієї роботи передбачали вивчення і аналіз подій, підготовку допоміжних матеріалів – начерків та етюдів не тільки персонажів, але і предметів побуту, одягу і зброї – складових картини, які надають сюжету відчуття достовірності, особливого «аромату» епохи. Увага глядача заслуговує авторський прийом втілення хрестоматійних, відомих з історичних першоджерел, образів лицарів «козачої республіки», написаних з сучасників художника, що позували йому в процесі створення полотна, особистостями, з якими художника об'єднували дружні і творчі стосунки. Професійне володіння всіма засобами образотворчої мови – від оригінальної композиції, динамічної лінії малюнка до сгармонованого відповідно пленерним практикам колориту, енергія мальовничої структури полотна, створена сильними рухами пензля, поєднання різнофактурної манери письма з блиском реалізовані у масштабному полотні. До творчих пошуків цього періоду відносяться також картини «Козак у степу» (1890) і «Микола Мирликійський позбавляє від страти трьох невинно засуджених» (1890), що є одним з варіантів цієї теми (два інших – в ДРМ, м.Санкт-Петербург і в Національному музеї «Київська картинна галерея»). Творчість художника початку ХХ ст. представлено портретними творами, де блискуче виявлені і мальовниче виконання, і гострота бачення художником своєї моделі. Вищий щабель розвитку вітчизняного мистецтва II половини XIX ст., Нарівні з творами І.Рєпіна, представляє творчість В.Сурикова.

В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.

Неординарна сімейка Аддамс безтурботно живе у своєму відокремленому маєтку на пагорбі, поки жителі містечка неподалік не розвідують про моторошне сусідство. Тепер Гомес і Мартіша вимушені захищатися від настирної телеведучої, яка мріє перетворити їх похмурий будинок на схожі будинки в районі, а Венсдей дружить з дивакуватою подругою.

Герой-мільярдер вирішує провчити своїх розпещених дітей і привчити до праці. Він влаштовує інсценування банкрутства і втечі від кредиторів і поліції. Приховуючи в глибинці, вони повинні елементарно роздобути їжу і заробити на життя.

У центрі сюжету - вчителька з провінційного містечка та її брат-шериф. Одного разу вони дізнаються жахливу таємницю, в якій фігурує один з учнів героїні.

Продовження фантастичних пригод оригінального всесвіту Мисливців на привидів! Сім'я переїжджає в маленьке містечко, де успадкували старий покинутий будинок. Їх приїзд збігається з дивною активністю паранормальних сил, що втручаються в їх життя. Зірковий час нового покоління мисливців за привидами настав!

Під час відпочинку в дитячому таборі в гірській місцевості Шотландії пропадає семирічний хлопчик. Його батько зривається з роботи та вирушає на пошуки сина. У розгубленому стані Едмонд і його колишня дружина Фой намагаються зробити все можливе, щоб знайти дитину. Коли поліцейські провалюють справу, Едмонд сам береться за розслідування. Чим більше головний герой занурюється в пошуки, тим більше жахливих фактів він розкриває.

XIX століття, Великобританія. Неординарний художник Луіс Вейн набуває неймовірної слави завдяки створенню сюрреалістичних картин, на яких він утілює одних і тих же героїв ... Котиків!

Супергеройський екшн "Вічні" від Marvel Studios познайомить глядачів з расою, чиї представники наділені особливими здібностями та живуть тисячоліттями. Вони жодного разу не втручалися в хід людської історії, але після завершення подій фільму "Месники: Фінал" прокидається якась сила, яка загрожує Землі загибеллю, і Вічним доведеться зупинити прийдешній апокаліпсис.

Джеймс Бонд йде зі служби в МІ- 6 і дрібними ковточками смакує безтурботне життя на Ямайці. Проте старий друг з ЦРУ звертається за допомогою у пошуках зниклого вченого. Організація по порятунку вченого виявляється складною, і зіштовхує Бонда із загадковим шахраєм, який заволодів наднебезпечними технологіями.

Пройшов вже рік, як колишній репортер Еді Брок звикається до спільного життя з інопланетним симбіотом Веномом. Вони направляють свою подвійну над силу проти нового ворога - божевільного маніяка Клетуса Кесседі, засудженого на смерть. Завдяки ще одному симбіоту, що потрапив на Землю, Кесседі перетворився на божевільного монстра-вбивцю Карнажа.

Вашій увазі представлена групова виставка робіт учнів студії «Renaissance». Нам виповнилось 10 років. Художня студія «Renaissance» відома високим професіоналізмом викладачів, цікавими майстер-класами, можливістю займатися індивідуально і в групах, а також прагненням розвиватися і вдосконалюватися разом зі своїми учнями. Студія формує в дитини асоціативне і абстрактне мислення, розвиває любов до праці, посидючість, терплячість, уважність. Уроки для дітей в нашій школі – це занурення в чарівну казку, політ фантазії, який виливається в цікаві і самобутні твори образотворчого мистецтва. Тут можливо спільне навчання малюванню дорослих і дітей. Плавний перехід від однієї теми до іншої, від одного матеріалу до іншого, від графіки до живопису - все це можливо в нашій художній студіі. Студія «Renaissance» - це тепла, творча атмосфера, затишна обстановка, доброзичливе ставлення. Приходьте в нашу ізостудію, спробуйте, помалюйте, і вас не залишить байдужими наша творчість.

Виставка за результатами обласного художнього фотоконкурсу для дітей шкільного віку

Легендарна екранізація за мотивами реальних подій, що сталися у модному будинку "Gucci". Історія вбивства онука засновника "Gucci" Мауріціо Гуччі. Ця подія сколихнула весь світ! Інтриги, заздрість, ворожнеча та жага помсти розкриють іншу сторону сліпучого багатства та гламуру.

Це історія від Walt Disney Animation Studios про дивовижну сім'ю Мадригаль. Вони живуть у містечку Енканто в казковому будиночку, який розташований далеко в горах Колумбії. Магія містечка наділила кожну дитину в родині незвичайним подарунком: від суперсили до цілющого дару. Кожну дитину... але не Мірабель. Одного разу Мірабель дізнається, що магії Енканто загрожує небезпека, і вона вирішує взяти всю відповідальність за порятунок міста на себе.

Харківський художній музей презентує виставку до 100-річчя Харківської державної академії дизайну і мистецтв. ХДАДМ є знаним центром вітчизняної культури. За минуле століття її вихованці значно збагатили скарбницю української та світової культури, створивши яскраві твори. Виставка відображає історію і сучасність цієї творчої установи країни, дозволяє оцінити роль Академії не тільки як одного з носіїв художніх традицій українського малярства, а й як провідного центру формування естетичних засад сучасної України. До експозиції увійшло понад 80 творів живопису та скульптури. Глядачу представлено роботи вихованців усіх чотирьох закладів, яких об’єднує назва «Харківська вища художня школа»: Художнього технікуму (1921-29), Художнього інституту (1929-63), Художньо-промислового інституту (1963-2001 ) та Академії дизайну і мистецтв (з 2001). Основними домінантами експозиції є роботи відомих митців, які певний час викладали тут. Серед них – твори М.Бурачека, О.Кокеля, Ф.Кричевського, С.Прохорова, М.Самокиша та ін. Академія виховала блискучу плеяду видатних майстрів образотворчого мистецтва – С.Бесєдін, А.Насєдкін, А.Сафаргалін, Г.Томенко, А.Хмельницький, Л.Чернов, М.Шапошников – ось далеко не повний перелік імен художників ХХ століття. Твори цих майстрів складають славу вітчизняного і світового мистецтва. Безумовно, центром експозиції є майстерне полотно А.Константинопольського “Рідна земля” – одна з перших значних картин художника-фронтовика, присвячених Другій світовій війні. Спадкоємість кращих традицій харківської художньої школи знайшла своє продовження у творах митців другої половини ХХ ст. Представлені твори показують яскраву індивідуальність і самобутність кожного майстра, високу професійну майстерність. Портрети відомих педагогів ХДАДМ демонструють якими бачили художники своїх вчителів, колег, самих себе. Скульптури Л.Блох, А.Страхова, Л.Твердянської, М.Овсянкина, М.Рябініна свідчать про високий рівень пластики індивідуальної творчої манери кожного з них. На тлі 100-річної історії існування навчального закладу простежуються окреслені традиції, але експеримент та пошук, притаманний творчій діяльності, завжди має місце та заохочуються в навчальному процесі цього освітнього закладу. Виставка дає можливість познайомитися з відомими діячами, які внесли неоціненний вклад в розвиток і становлення художнього вишу Харкова.

Фарфор із колекції Харківського художнього музею Експонуються більше 500 скульптур та декоративних виробів, що створені на фарфорових виробництвах Німеччини, Австрії, Франції, Італії, Англії, Данії і Російської імперії у ХVІІІ – на поч. ХХ століття. В музеї зберігається унікальне зібрання фарфору, одне із кращих в Україні, історія формування якого почалось в ХІХ ст. та пов’язана з колекціями Музею красних мистецтв і старожитностей Імператорського Харківського університету і Міського художньо-промисловим музею. Подальше значне поповнення зібрання фарфору було в ІІ половині ХХ ст. завдяки переданим колекціям М.З. Фрадкіна і К.М. Шпектор. В експозиції показані найбільш значні твори фарфору з музейної колекції. Цей вид декоративного мистецтва називають «коментатором» свого часу, що тонко сприймає і відкликається на усі мистецькі, культурні та політичні зміни. Такі здібності фарфору постають в різноманітті тем і стилістичних напрямків. Експонуються твори, що вирішені у різних стилях. Можливості цього матеріалу дозволяють втілити в пластичних рішеннях примхливу грацію рококо, строгу красу класицизму, розкіш пізнього академізму, нещадну соціальність реалізму, витончену природу символізму і модерну.

Шанувальників графіки видатного Альбрехта Дюрера з нетерпінням чекають в залах Харківського художнього музею, де 22 жовтня о 16.00 відкриється виставка «Альбрехт Дюрер: містичне та реальне». Глядачі зможуть помилуватися творами 500-річної давнини, які належать до найбільших досягнень світового мистецтва. Ці графічні аркуші вкрай рідка залишають музейні фонди: адже подібні шедеври можуть демонструватися не більше трьох місяців один раз на декілька років. Експозиція складається з 67 творів, серед них — унікальні різцеві гравюри раннього періоду творчості геніального митця («Прогулянка», «Чотири відьми»); портрети інтелектуалів, які художник зробив у пізній період творчості; аркуші з серій «Життя Марії», «Апокаліпсис» та «Малі Страсті». Авторські естампи Альбрехта Дюрера супроводжуються роботами його сучасників, які копіювали великого гравера з дивовижною точністю, що говорить про неабияке визнання майстерності «північного Леонардо», як називали Дюрера

З 28 грудня по 9 січня в малому залі ІВЦ «Бузок» проходитиме виставка картин Дарії Денисової та ляльок Світлани Денисової під назвою «Казковий світ». Автори запрошують харків'ян та гостей міста поринути в справжню казку! Атмосфера чарівництва та свята панує у цьому залі! Художниці З 28 грудня по 9 січня в малому залі ІВЦ «Бузок» проходитиме виставка картин Дарії Денисової та ляльок Світлани Денисової під назвою «Казковий світ». Автори запрошують харків'ян та гостей міста поринути в справжню казку! Атмосфера чарівництва та свята панує у цьому залі! Художниці підготували «новорічні» твори та різдвяні сувеніри. Також сюрпризом для гостей стане участь творчих робіт арт-студії D.Art.Hub. Цю святкову експозицію для вас придумали та втілили в життя дві художниці – мама та донька. Донька – Дар'я Денисова, яка створює чарівні сюжети на полотнах, а мама, Світлана Денисова, втілює у життя чудові образи за допомогою текстилю. Про авторів:вона почала писати те, чого просить душа. Яскраві кольори, захоплюючий колорит, стилізація образів, гра емоцій – ці картини нікого не залишали байдужими! Так народився стиль Дарії Денисової – «Щасливий живопис». Картини художниці стали бажаними експонатами на виставках, у галереях та приватних колекціях України, Європи, США, Індії, Ізраїлю. Часті гості у творчості Дарії – коти. Виконані в самобутній техніці, вони виглядають на її полотнах неймовірно органічно! У 2021 році Дар'я Денисова відкрила творчу майстерню D.Art.Hub, де кожен охочий може зануритися в світ мистецтва. Це простір, в якому можна переглянути картини, а також прийти на Майстер-клас та забрати додому власну роботу! Ляльки: Світлана Денисова народилася в Харкові. Закінчила архітектурний факультет Харківського національного університету будівництва та архітектури. Займається з дітьми художньою творчістю та дизайном. П'ятий рік захоплюється авторською текстильною лялькою. Кожна текстильна лялька Світлани має свій характер, харизму, свій настрій. Ляльки знаходяться у приватних колекціях України, Німеччини, США та Ірландії Живопис: Дар'я Денисова народилася в Харкові. Художниця завжди хотіла знайти особливий стиль, який був би цікавий їй, і був унікальним у своєму виконанні. Закінчивши Харківську академію дизайну та мистецтв з червоним дипломом, і, не бажаючи творити в стислих рамках академічного живопису,

Фарфор із колекції Харківського художнього музею Експонуються більше 500 скульптур та декоративних виробів, що створені на фарфорових виробництвах Німеччини, Австрії, Франції, Італії, Англії, Данії і Російської імперії у ХVІІІ – на поч. ХХ століття. В музеї зберігається унікальне зібрання фарфору, одне із кращих в Україні, історія формування якого почалось в ХІХ ст. та пов’язана з колекціями Музею красних мистецтв і старожитностей Імператорського Харківського університету і Міського художньо-промисловим музею. Подальше значне поповнення зібрання фарфору було в ІІ половині ХХ ст. завдяки переданим колекціям М.З. Фрадкіна і К.М. Шпектор. В експозиції показані найбільш значні твори фарфору з музейної колекції. Цей вид декоративного мистецтва називають «коментатором» свого часу, що тонко сприймає і відкликається на усі мистецькі, культурні та політичні зміни. Такі здібності фарфору постають в різноманітті тем і стилістичних напрямків. Експонуються твори, що вирішені у різних стилях. Можливості цього матеріалу дозволяють втілити в пластичних рішеннях примхливу грацію рококо, строгу красу класицизму, розкіш пізнього академізму, нещадну соціальність реалізму, витончену природу символізму і модерну.

В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.

В українській літературі ХVІІІ століття людина представлялась мандрівником-«перегрином» (пілігримом), а її життя — повсякчасною екзистенційною мандрівкою. Український філософ Григорій Сковорода останні 25 років свого життя мандрував Слобожанщиною, у ці ж роки написав свої основні філософські твори.