Музична казка в 2-х діях Казка про маленьку дівчинку Дюймовочку, яка народилася з квітки, яка знайшла своє щастя бо була дуже доброю і вміла мріяти. Вона потрапляє в нору хитрою Миші. Спокусившись на багатства сліпого Крота, Миша збирається видати за нього заміж свою випадкову гостю. Добра Ластівка приходить Дюймовочку на допомогу і забирає її з собою в країну Ельфів.
Отже, зустрічайте! Довгоочікуваний подарунок любителям комедійного жанру новий твір популярного драматурга! Фірмовий стиль майстра комедії не розчарує - стрімкість розвитку сюжету, маса гострого гумору, раптові повороти подій, випадковості, збіги і неймовірна спритність героїв в спробах зупинити сніжний ком подій і новин. Разом з героями вистави - медичним персоналом процвітаючої приватної клініки - з задоволенням запрошуємо вас до нас на прийом. Здолала депресія? Смуток, смуток? Стрес? Ласкаво просимо в лікарню! Але забудьте на цей раз про ліки - сміх, сміх, тільки сміх, адже він, як відомо, продовжує життя, а два години чудової сміхотерапії - саме те, що саме доктор прописав
Йоганнес Брамс Концерт із циклу «Симфонічна музика з Юрієм Янком» Симфонічний оркестр Харківської філармонії Диригент — Юрій Янко
Артистичні номери, фаер шоу, жива музика, танцювальні та акробатичні номери. Проведіть кращий вечір зі своєю половинкою і прекрасними дельфінами на романтичному Нічному шоу "LOVE" в Харківському дельфінарії НЕМО! Дельфінарій «Немо» - це ідеальне місце, щоб розповісти коханим про найпотаємніше, а також подарувати емоції, які залишаться в пам'яті назавжди!
Настав час радіти! Природа надає нам шанс для відродження і творення! Цирк — це завжди свято, радість і надія! І ми завжди з вами! Чекаємо Вас на нових яскравих виставах харківського держцирку!
В кінці ХІХ століття блискуче відбулася прем'єра оперети Йоганна Штрауса «Циганський барон». Цей вечір став тріумфом «короля вальсу». Вражений Брамс сказав: «Після «Чарівної флейти» Моцарта жоден німецький музикант не досяг в області комічної опери тих висот, до яких піднявся Штраус». Події в опереті «Циганський барон» відбуваються в Угорщині. Зухвалі вільні і горді цигани, легковажні багаті вискочки і чиновники... все закручено, перемішано, але в результаті, жадібність буде покарана, а любов переможе.
Композитор Михайло Мокієнко написав музичну казку за мотивами повісті «Як Баби-Яги казку рятували» за віршами Сергія Махотіна та Андрія Усачова. Хочете потрапити в таємничий ліс, де живуть казки в ХХІ столітті? Де багато добродушного і веселого гумору. Де не одна, а цілих три Баби-Яги літають у ступі, а Кащик Невмирущий служить в армії. Коли і як оживає ліс?.. Тиша і таємниця... Небезпека? Не виключено. Роздолля для казкових жителів, однак, нареченій солдата Матвія Маші, яка заблукала у чарівному лісі слід бути дуже обережною. Адже, винахідливі Баби-Яги і підступний Кащик Невмирущий захочуть розлучити Машу і Матвія. Чарівний ліс на те і чарівний, щоб таїти в собі масу сюрпризів...
12 та 18 червня Максим РОЗЕНФЕЛЬД разом із МАСО “Слобожанський” запрошують вас на нову ПРЕМ’ЄРНУ пізнавально-музичну програму “Будапешт. Гуляш історій”. На вас чекає повне занурення в багатогранну історію міста та знайомство з духом єдиної світової столиці зі статусом курорту. Прогулянки вздовж Дунаю у супроводі Максима Розенфельда, мовчазна величність Королівського палацу, таємниці Рибальського бастіону. А особливий настрій забезпечить чудова музика у виконанні Молодіжного симфонічного оркестру під орудою Юрія Яковенка.
Легкий, іскрометний твір видатного французького драматурга Жана-Батіста Мольєра, якого по праву називали «королем комедії», в який раз підтверджує - кожному з нас просто неможливо жити без любові. І за допомогою яких тільки хитрощів людина (особливо якщо це чоловік в «перехідному» віці!) Не старається привернути до себе увагу рідних, щоб позбутися від своїх страхів, до якого стану ні доводить себе і оточуючих, боячись самотності! А між тим, справжня любов - зовсім поруч, її тільки треба побачити ...
Так уже повелося, що в якій би казці ні зустрівся нам Вовк, він обов'язково злий і підступний, і будь-що-будь намагається підлаштувати якусь капость. Ось і братам поросятам належить натерпітися страху. Ось тільки через Вовка чи? А може через свою лінь і зазнайства? Зустріч з Вовком багато чому навчила невдалих поросят. Чому? Це ви дізнаєтеся на виставі.
Лірична і захоплююча комедія змусить вас не тільки посміятися від душі, а й з головою зануритися в захоплюючу і незвичайну історію, створену за мотивами п'єс знаменитого американського драматурга Ніла Саймона. Три подружні пари в різний час зупинялися в одному і тому ж номері готелю в Лос-Анджелесі. Стіни цього номера стали свідком величезної кількості незвичайних подій, і продовжують зберігати незліченну кількість секретів, з якими і познайомиться глядач.
Сучасна комедія і не тільки в двох діях П'єса одного з провідних сучасних російських драматургів Михайла Дурненкова, по якій поставлений спектакль, написана в 2009 році. За підсумками міжнародного конкурсу сучасної драматургії "Дійові особи" ця п'єса визнана кращим драматургічним твором 2010 року. Вистави за п'єсами Михайла Дурненкова з успіхом йдуть у МХАТі (Москва), Олександрійському театрі (Санкт-Петербург), Королівському Шекспірівському театрі (Стратфорд-он-Ейвон, Великобританія). Персонажі цієї вистави - звичайні люди зі зрозумілими і близькими проблемами і питаннями. Вони - наші сучасники. А може бути просто вони - це ми?
У всій Європі ім'я Бернарда Вербера на обкладинці книги означає тільки одне - шедевр! «Імперія Ангелів» - одна з найгучніших книг французького письменника. Головний герой потрапляє на небеса, де змушений працювати ангелом-хранителем. У його віданні - дві різнопланові людські душі: одна з них - французький письменник, з непередбачуваним характером і тонкою, ранимою психікою, інша - українська перекладачка, яку головний герой знав ще на землі. Крок за кроком, персонажі долають складні ситуації і добиваються поставлених цілей. Але кожного з них, попереду чекають головні випробування, впоратися з якими складне завдання навіть для ангелів ...
Вистава «Ви мене посміхнули» - це зворушлива лірична комедія, де можна разом з героями з Одеси від душі посміятися, посумувати трохи і згадати і про своїх друзів, коханих і дорогих серцю людей з якими пов'язані і ваші щасливі моменти, зафіксовані на фотографіях життя! !!
Любов Успенська в Харкові! 12 червня 2021 року в Arizona Beach Club відбудеться великий літній концерт Любові Успенської в Харкові! Довгоочікуваний сольний виступ відомої виконавиці шансону! Свій творчий шлях співачка починала в київських ресторанах, тому концерти в Україні для неї - особливе задоволення. Відкритість, щирість, яскравий голос - такою співачку знають численні шанувальники. Від дебютного альбому, який вийшов ще в 1985 році, і до нашого часу артистка не припиняє творчу діяльність, знімає кліпи і активно гастролює. Великий літній концерт. Ліричні, чуйні пісні про кохання, пристрасть та стосунки, схожі на історії з життя, тому популярність легендарної артистки тільки зростає. Вас чекає тепла зустріч з Любов'ю Успенською і найбільш відомі пісні в живому виконанні! Приходьте на великий літній концерт улюбленої артистки! Щоб потрапити на концерт Любові Успенської в Харкові, купуйте квитки на нашому сайті і в касах міста. Щирі улюблені пісні Чудова атмосфера концерту під відкритим небом Спеціальна літня програма
Молодий художник Блез, аби покінчити з безгрошів’ям, робить все можливе, щоби взяти шлюб з дочкою бізнесмена. Та все відбувається всупереч його розрахункам… Ця розважальна вистава, що побудована на комічних прийомах, різноманітних непорозуміннях і помилкових діях її героїв, примусить глядача забути на деякий час про свої насущні проблеми і зануритися в атмосферу веселої комедії з її забавною плутаниною та іскрометним гумором.
Професійні музиканти виконають найпопулярніші хіти групи "Земфіра". Любиш відрив? Слухаєш рок? Швидше бронюй найзручніші місця. Буде нереальний вечір разом з нами і "Земфірою"
DOROFEEVA – артистка, що стала справжнім digital-відкриттям року. Її дебютний сингл gorit встановив рекорд із прослуховувань та скачувань, та все півроку знаходиться на лідируючих позиціях музичних топ-чартів. DOROFEEVA презентувала свій дебютний EP dofamin на всіх цифрових платформах та у форматі mood-видео на YouTube. Вперше в історії сингловых чартів усі 5 треків з дебютного міні-альбому потрапили до ТОП-10 на ключових стрімінгових платформах (Apple Music, Spotify, YouTube Music).
СПАРТАК балет А.Хачатуряна СПАРТАК ПОГИБАЕТ, НО… ПОБЕЖДАЕТ Балет «Спартак» Арама Хачатуряна украинский балетмейстер Георгий Ковтун поставил в Михайловском театре (бывший МАЛЕГОТ в Ленинграде-Петербурге) еще в 2008 году. Этот спектакль и сегодня востребован, многим отличаясь от уже классических трактовок Леонида Якобсона, Игоря Моисеева, Юрия Григоровича. В Харькове «Спартак» дважды (1967, 1979) ставил киевлянин Анатолий Шекера, а на премьере присутствовал знаменитый автор музыки (он даже дирижировал первым действием). Конечно, в те времена свободолюбивые идеи романа Рафаэлло Джованьоли «Спартак» и его балетное воплощение были связаны с утопическими планами советского строя сделать весь мир свободным от рабства и угнетения. Но общечеловеческая сущность трагедии Спартака и его товарищей на фоне разлагающейся Римской империи была гораздо очевидней и эмоционально убедительней. Представитель новой генерации балетмейстеров, бунтарь и фантазер, а по профессии также каскадер, Георгий Ковтун, был вдохновлен прежде всего буйными ритмами и терпким гармониям армянского композитора. В результате он создал динамичные, покоряющие темпераментом сцены оргий и битв, любовных сцен и дуэтов раздора, чтобы показать новые, современные смыслы картин из прошлого. Он ставит массовые сцены так, что толпа становится выразителем единого порыва, и в то же время успевает дать индивидуальные характеристики каждому из артистов. Впервые мы услышим обновленную балетную партитуру, где зазвучит и начнет двигаться на сцене мощный двигатель действия хор – на сцене одновременно будут находиться около 200 человек. Даже звуки битвы – лязг мечей, воинственные выкрики и горячее дыхание толпы будут в спектакле приравнены к элементам сценической партитуры. Необыкновенно выразительны у Г. Ковтуна и любовные сцены, виртуозны почти акробатические поддержки, которые вызывают несмолкаемые аплодисменты зрительного зала. Балетмейстер сочинил и новое либретто, в котором не просто изменил имена многих персонажей, но по другому интерпретировал образы, поступки и чаяния героев. Яркий, провокативный, насыщенный событиями, спектакль Г. Ковтуна объединяет драму и танец, музыку и пение, акробатику и каскадерские трюки. Уже весной 2020 года нам предстоит увидеть на харьковской сцене новую версию «Спартака» Георгия Ковтуна, который до сих пор с нашей балетной труппой не работал. Артисты ждут встречи с великолепным мастером, а зрителям гарантировано яркое, незабываемое зрелище. Но вместе с тем и новый, острый взгляд на восстание рабов в Древнем Риме, проблемы свободы, любви и предательства, которые остаются актуальными и в наши дни. Подготовил заслуженный деятель искусств Украины Александр Чепалов
На сцені Харківського театру для дітей та юнацтва відбудеться прем’єрна вистава "Чарівна арфа та інші магічні речі" за мотивами ірландських казок та легенд. "Родзинкою" вистави стане звернення до ірландського епосу та використання елементів стимпанк у сценічному оформленні вистави. Глядач матиме можливість опинитися у чарівній країні ельфів, гномів та лепреконів, які бешкетують, розбійничають, потрапляють в пригодницькі історії й закохуються у принцесу ельфів Орнію. А за допомогою Чарівної Арфи та чарівного Ліхтаря, герої протистоять злочинам Міжнародної злодійки Мадам де Махляр, гоблінам та вередливим піксі. Захоплюючі пригоди та перипетії в решті решт закінчуються перемогою відважних героїв. Отже, не втрачайте нагоди, приходьте до Харківського театру для дітей та юнацтва, що на час створення вистави стає резиденцією фантастичних істот!
Денні вистави - незабутнє знайомство з дивовижними дельфінами Харківський дельфінарій запрошує всіх бажаючих ближче познайомитися з дивовижними дельфінами та іншими морськими артистами. Під час денної вистави перед глядачами виступають морський котик Боб, морський лев Алонсо, чорноморські дельфіни-афаліни Віта, Геша, Злата і Луна, а також білі кити Пломбір і Снєжка. Кожен з артистів має неповторну харизму і власний темперамент, жоден з них не залишить глядачів байдужими. Шоу за участю грайливих і веселих морських артистів дозволить дорослому на момент відчути себе дитиною, а дітям від душі повеселитися, плескаючи в долоні і роззявляючи роти від подиву. Спостерігаючи за тим, як точно дельфіни виконують трюки, дуже високо стрибають, танцюють і співають, мимоволі скрикуєш від захвату, затримуєш подих в очікуванні наступного руху і захоплено аплодуєш.
10 червня «Пол: Секретний матеріальчик» 11 червня «Престиж» «Іллюзіоніст» «Фокус» 12 червня «Закляття» «Закляття 2» «Сіністер» 13 червня «Леон» Ідеальна формула літнього вечора - це найкращі фільми під зоряним небом в компанії друзів або другої половинки на open-air майданчику арт-заводу Механіка + Затишна, лампова атмосфера + Великий Full HD екран з якісним, об'ємним звуком. + Зручні пуфи та комфортні шезлонги
Ласкаво просимо в найдивовижніший і самий загадковий світ: в світ морських казок і пригод! Океанаріум «Немо» вітає вас, дорогі друзі!!! Морські безкраї простори, синя водна гладь за своєю красою не зрівняються ні з чим. Океан в усі часи мав особливу силу тяжіння, він вабив і чарував. Десь там, глибоко-глибоко в його просторах, є цілий Всесвіт, повний яскравих фарб, гармонії і краси. Яскраві прісноводні, морські та океанічні риби, екзотичні і загадкові тварини з різних куточків нашої планети в великому і яскравому океанаріумі «Немо» Красиві декорації, захоплюючі екскурсії, кінозал з фільмами про природу - все це дозволить вам зануритися в цей дивний і прекрасний світ морських казок.
П’єси сучасного американського драматурга Кена Людвіга далеко пересягнули кордони США. Сьогодні вони йдуть на багатьох сценах світу. З приходом на підмостки його комедій театр зберіг не лише суто розважальну функцію, але й здатність «провокувати» глядачів, спонукати їх до щирості почуттів і серйозних роздумів. Та все ж таки здоровий сміх у театральній залі для автора п’єси – понад усе. Це сучасна гостросюжетна комедія, головними персонажами якої є два молоді дотепники, Джек і Лео, яким надто бракує… грошей. Їхні намагання підвищити свій «бюджет» за рахунок власних акторських здібностей виявляються марними. Та саме життя підкидає зухвалим героям сюжет для невеличкої вистави, в якій вони жваво розігрують ролі юних перелесниць – претенденток на спадок нібито їхньої родички, мільйонерки. У розпалі цієї гри до кожного із шукачів карколомних пригод несподівано приходить справжнє кохання. Справа полягає лише в тому, як в ньому освідчитися в жіночих сукнях…
Це квиток з відкритою датою, кращий подарунок друзям та коханим! Подарунок на суму 300, 500, 700, 1000, 1200, 1500,1700 або 2000 гривень, який щасливий володар зможе використати протягом 3-х місяців з моменту купівлі, звернувшись у відділ бронювання Харківської філармонії, або написавши у приватні повідомлення на сторінку Facebook https://www.facebook.com/FilarmoniaKh/ *Подарунковий квиток дає право відвідати будь-який захід, який проходить у Харківській філармонії. Для цього його можна обміняти на квитки на обрані заходи, вказавши кількість місць і ціну. Якщо вартість вибраних концертів перевищує суму,вказану в Подарунковому квитку, можна здійснити доплату, у випадку меншої — зберегти залишок для відвідування наступних заходів.
Феєричний мюзикл для сімейного перегляду "Принцеса підводного світу" подарує незабутні хвилини радості своїм глядачам. Чарівна казка відкриє нам таємничий підводний світ, а також розповість про доньку могутнього царя Тритона, яка закохується в прекрасного принца, одного разу врятованого нею під час шторму. Ось тільки заради земної любові принцесі доведеться покинути свій будинок, вступити в угоду зі злою чаклункою і пройти чимало випробувань. Чи здатні справжні почуття подолати подібні труднощі? Звичайно! Тим більше що поруч завжди вірні, добрі і трохи "позитюкнуті" друзі!
Пончари - симпатичні й доброзичливі пухнастики, які більше схожі на мікс пампушки й хом'яка. Одного разу двоє дурнуватих пончар абсолютно випадково переміщаються в майбутнє, де дізнаються, що увесь їх вид більше не існує. Вирішуючи запобігти вимиранню, вони повертаються в минуле, де їх чекають дивовижні пригоди.
Казковий ельф Сем має магічну силу, яка дозволяє виконувати будь-які бажання. Четверо дітей знайомляться з Семом і він виконує всі їх бажання: рожевий вертоліт, здатність бувати на будь-яких скелях, літати й навіть стати попзіркою. Але ельфа підстерігає небезпека: злий Тристан задумав викрадення, щоб отримати золото і багатства. Дітям доведеться об'єднатися і проявити усю свою хоробрість.
Раян — найнезграбніший коп у своєму підрозділі, дізнається, що його дні злічені і йому залишилося жити всього місяць. Після смертельного вироку Раян приймає рішення довести всім колегам, що він гідний поваги, і заразом справити враження на напарницю Стефані, в яку закоханий. Але з часом з'ясується, що смертельний діагноз, поставлений лікарем, це випадковість.
Дія кінострічки розгортається у 2524 році, через чотири століття після освоєння людьми усіх планет Сонячної системи. Генерал у відставці Джеймс Форд знову приступає до виконання чергового завдання. Коли людству загрожує знищення, він разом з відважною командою намагається уникнути міжзоряної війни.
У виставці приймають участь: Блудова Світлана Володимирівна Ніколайчук Альона Сергіївна Ковган Олена Павлівна Власова Ольга Олександрівна Ляшенко Олена Володимирівна У виставці приймають участь: Блудова Світлана Володимирівна Ніколайчук Альона Сергіївна Ковган Олена Павлівна Власова Ольга Олександрівна Ляшенко Олена Володимирівна Художники малюють від 2 до 10 років практичного досвіду, неодноразово приймали участь у виставках. Троє з учасників виставки є діючими офіцерами поліції. Однак, паралельно пов’язали своє життя із творчістю. У цьому їм допомагає Ольга Власова, яка має свою художню студію «7ЧУДЕС» у центрі Харкова, де передає свій художній досвід іншим. Має вищу художню освіту, закінчила Полтавський педагогічний університет ім. В.Г. Короленка. Як досвідчений художник Ольга, звичайно, знає чимало технік. Але серед різноманітності художніх стилів віддає перевагу олійному живопису. Наприклад, влітку 2020 року учасники разом організували розпис стін у комп’ютерному класі Державної гімназії-інтернату з посиленою військово-фізичною підготовкою «Кадетський корпус» у місті Харкові. Олена Ковган полюбляє малювати природу, віддає перевагу у картинах насиченим вираженим мазкам або мастихіну. Захоплюється також виготовленням виробів зі стабілізованого моху, які влучно використовує у оснащенні інтер’єрів. Завдяки десятирічній практиці малювання Олена проводить майстер-класи, у тому числі серед своїх колег-поліцейських. Такими заходами вона доводить, що малювати насправді можуть всі, навіть людина, яка не має спеціальної підготовки та освіти. Світлана Блудова та Олена Ляшенко малюють з дитинства, вдруге виставляють свої роботи в ІВЦ «Бузок». У житті Світлана є кандидатом юридичних наук. У своїй творчості полюбляє зображувати квіти, освоює техніку анатомії тварин. Олена малює у різних техніках: від малюнків простим олівцем до олійного живопису. У своїй творчості надає перевагу інтер’єрним картинам. Закінчила курси «Загальний малюнок та живопису» та «Олійного живопису». Альона Ніколайчук-Ярова дебютує у виставці. Перевагу віддає духовному почуттю природнього із налаштуванням енергетики картин на щасливе майбутнє. Найбільше подобається писати олією. Альона має освіту юриста, режисера та психолога. Закінчила двічі Харківський Національний університет внутрішніх справ, Харківський Національний університет мистецтв ім. І.П. Котляревського, являється здобувачем освіти кафедри адміністративного права ХНУВС. Альона є засновником, керівником та режисером Народного дитячо-юнацького театру оригінального жанру «Діти майбутнього» при ГУНП в Харківській області, пише пісні, твори, п’єси та вірші.
Виставка художніх робіт учнів дитячого клубу «Universum») Клуб інтелектуальної творчості "Universum" представляє виставку робіт талановитих учнів (різного віку) студії пісочної анімації та художньої майстерні, які були створені під чуйним керівництвом викладачів клубу. Діти не тільки люблять малювати, а ще й вміють Діти не тільки люблять малювати, а ще й вміють фантазувати, при цьому з легкістю переносяться з реального світу в вигаданий світ казкових снів. Побачити його можуть тільки вони. Відтворити ці фантазії в готовій картині —це вже задача наших досвідчених педагогів. Діти, які малюють, починають помічати дивовижне в любому предметі. В клубі ми розкриваємо потенціал дитини, даємо можливість творити та проявляти себе не тільки в студії пісочної анімації та художній майстерні, а і в більш ніж 25 напрямків: творчих, спортивних, логічних та розвиваючих (ранній розвиток, міні-сад, вокал, танцювальні студії, кікбоксинг, робототехніка і так далі). Тут знайде собі заняття до душі кожна дитина та навіть дорослий. Ми вчимо дітей не звертати увагу на перепони і йти до своєї мети, незважаючи ні на що. І в підтвердження нашою місії ми презентуємо перлину нашої студії—виставку дитячих робіт, присвячену Міжнародному дню захисту дітей.
Едда і Лорейн Воррен — подружня пара детективів-дослідників паранормальних явищ. Їм належить взятися за чергову загадкову справа. Юнак звинувачується у вбивстві, але у своє виправдання він заявляє, що вчинив це бувши в стані одержимого демонами. Воррени беруться за порятунок юнака.
Ейч - загадковий і холодний на вигляд джентльмен, але всередині нього палає жага правосуддя. Переслідуючи свої мотиви, він має намір знайти замовника серії багатомільйонних пограбувань, що приголомшили Лос-Анджелес. У цій заплутаній грі у кожного своя роль, але винні обов'язково пізнають гнів людський...
Художня версія бродвейського мюзиклу. Головний герой - власник винного льоху, що отримав великий спадок від його бабусі. Він розгублений в зв'язку з закриттям своєї улюбленої справи та майбутнім переїздом у Домініканську республіку.
Продовження подій у світі, який захопили монстри, що реагують на звук. Сім'я бореться за життя в повній тиші! Після зіткнення з істотами у своєму домі, їх чекає битва у зовнішньому світі. Опинившись в незвіданому, родина з'ясовує, що істоти, які полюють на звук, - вже не єдина загроза за межами безпечного місця.
Кролик Петрик і його вухаті хулігани-напарники повертаються! Нарешті кролики й сусіди живуть мирно, але як би Петрик не старався, йому важко приборкати свій характер і стати покірливим. Тому йому доводиться покинути затишний садок і відправитися назустріч новим пригодам і новим викликам. Люди, остерігайтеся самовпевненого Петрика!
В експозиції представлено твори двох відомих художників – Жанни Соловйової і Євгенія Джолос-Соловйова (1941-2016). Кераміку Жанни Георгіївни представлено новими роботами майстрині: пластикою, декоративними вазами і тарелями, обрамленням дзеркал. Її твори вирізняє бездоганне відчуття стилю і образна довершеність. Виставка робіт Є.Джолос-Соловйова складається з оригінальної та друкованої графіки і живопису другої половині 70-х – поч. 90-х років, створених до від’їзду художника в США. Експозицію робіт художника можливо охарактеризувати парафразом слів Екклесіаста … всьому свій час, і час всякому творінню під небом…, які звернено до здатності художніх творів зберігати відчуття сутності епохи.
Лондон 70-х років: розквіт культури панк-року й ексцентричної моди. Це історія становлення нікому не відомої Естелли як культової злочинниці Disney Круелли де Віль. На початку вона була лише авантюристкою, закоханою в моду, але потім вона вирішила більше поринути у фешн-індустрію.
Продовження легендарної анімаційної історії від DreamWorks! Відважна дівчинка Лакі завжди знаходить пригоди та мріє відшукати своє місце у цьому світі. При переїзді в інше місто, Лакі зустрічає дикого мустанга, на ім'я Спірит. Ця зустріч змінює її життя і дарує неймовірні відкриття.
28 травня о 18:00 відкриття виставки Харківської школи фотографії «Автор у грі». Одне з найяскравіших явищ українського мистецтва, Харківська школа фотографії, розпочинає свій відлік у 1970-х роках і розвивається історично у декількох поколіннях. Захоплені ідеєю розширення поля фотографії, автори й до сьогодні переосмислюють традиційні підходи до фотографії через діалог з іншими медіумами та пильне вдивляння в реалії приватного й публічного життя. «Автор у грі» — масштабний виставковий проєкт, який познайомить глядача з історією Харківської школи фотографії як історією спільноти, де сам фотограф, відмовляючись від ролі стороннього, незаангажованого спостерігача, є одним з головних об’єктів, навколо якого розвиваються фотографічні практики. До експозиції увійдуть окремі роботи та серії, героями яких є автори та їхнє найближче оточення, документація перформансів та акцій, що охоплюють проміжок від 1960-х до 2010-х років. Учасники виставки: Борис Михайлов, Євгеній Павлов, Олег Мальований, Юрій Рупін, Роман Пятковка, Сергій Братков, Юрій Братков, Сергій Солонський, Віктор та Сергій Кочетови, Андрій Авдєєнко, Ігор Чурсін, «Група швидкого реагування» (Борис Михайлов, Сергій Братков, Сергій Солонський, Віта Михайлова), група «SOSka» (Ганна Крівенцова, Микола Рідний, Сергій Попов), група «Шило» (Владислав Краснощок, Сергій Лебединський), «Boba-group» (Юлія Дроздек, Василіса Незабаром), Андрій Рачинський та Даниїл Ревковський.
28 травня о 18:00 відкриття виставки Харківської школи фотографії «Автор у грі». Одне з найяскравіших явищ українського мистецтва, Харківська школа фотографії, розпочинає свій відлік у 1970-х роках і розвивається історично у декількох поколіннях. Захоплені ідеєю розширення поля фотографії, автори й до сьогодні переосмислюють традиційні підходи до фотографії через діалог з іншими медіумами та пильне вдивляння в реалії приватного й публічного життя. «Автор у грі» — масштабний виставковий проєкт, який познайомить глядача з історією Харківської школи фотографії як історією спільноти, де сам фотограф, відмовляючись від ролі стороннього, незаангажованого спостерігача, є одним з головних об’єктів, навколо якого розвиваються фотографічні практики. До експозиції увійдуть окремі роботи та серії, героями яких є автори та їхнє найближче оточення, документація перформансів та акцій, що охоплюють проміжок від 1960-х до 2010-х років. Учасники виставки: Борис Михайлов, Євгеній Павлов, Олег Мальований, Юрій Рупін, Роман Пятковка, Сергій Братков, Юрій Братков, Сергій Солонський, Віктор та Сергій Кочетови, Андрій Авдєєнко, Ігор Чурсін, «Група швидкого реагування» (Борис Михайлов, Сергій Братков, Сергій Солонський, Віта Михайлова), група «SOSka» (Ганна Крівенцова, Микола Рідний, Сергій Попов), група «Шило» (Владислав Краснощок, Сергій Лебединський), «Boba-group» (Юлія Дроздек, Василіса Незабаром), Андрій Рачинський та Даниїл Ревковський. Куратори виставки — Сергій Лебединський, Олександра Осадча, Надія Бернар-Ковальчук. Архітектор експозиції — Костянтин Зоркін.
Повернення легендарної кінофраншизи! Вони у будь-який час готові давити на газ без гальм, тисячі кілометрів в секунду. Часи міняються. Домінік Торетто відходить від справ і займається сім'єю. Але, в його тихе і неквапливе життя уривається кібертерористка Сайфер. Вона мстить головному героєві за всі поразки, а інструментом помсти являється його власний брат.
Художня колекція Харкова починає свій літопис з 1805 року, коли був заснований Імператорський Харківський університет. Ініціатор його заснування, український просвітитель, громадський діяч Василь Каразін для малювальних класів вищого навчального закладу особисто придбав у Петербурзі зібрання графіки західноєвропейських художників, що поклала початок колекції художніх творів у Харкові.Фонд харківської колекції, що формувався в продовж півтора століття, був різним за складом: фонди університетського Музею витончених мистецтв та старожитностей (1835) та Харківського міського художньо-промислового музею (1886). Регіональний і загальнодержавний смак колекціонерства зображав загальноприйняті колекційні тенденції - спочатку західноєвропейське, потім вітчизняне мистецтво, східні раритети, ікона.
В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.
«Западноевропейское искусство XV-XIХ веков». Экспозиция рассказывает о характерных тенденциях развития изобразительного искусства Западной Европы на примере уникальной коллекции произведений мастеров Италии, Голландии,Нидерландов. Запоминающиеся образцы скульптурного творчества западноевропейских мастеров дополняют живописный ряд.
Фарфор із колекції Харківського художнього музею Експонуються більше 500 скульптур та декоративних виробів, що створені на фарфорових виробництвах Німеччини, Австрії, Франції, Італії, Англії, Данії і Російської імперії у ХVІІІ – на поч. ХХ століття. В музеї зберігається унікальне зібрання фарфору, одне із кращих в Україні, історія формування якого почалось в ХІХ ст. та пов’язана з колекціями Музею красних мистецтв і старожитностей Імператорського Харківського університету і Міського художньо-промисловим музею. Подальше значне поповнення зібрання фарфору було в ІІ половині ХХ ст. завдяки переданим колекціям М.З. Фрадкіна і К.М. Шпектор. В експозиції показані найбільш значні твори фарфору з музейної колекції. Цей вид декоративного мистецтва називають «коментатором» свого часу, що тонко сприймає і відкликається на усі мистецькі, культурні та політичні зміни. Такі здібності фарфору постають в різноманітті тем і стилістичних напрямків. Експонуються твори, що вирішені у різних стилях. Можливості цього матеріалу дозволяють втілити в пластичних рішеннях примхливу грацію рококо, строгу красу класицизму, розкіш пізнього академізму, нещадну соціальність реалізму, витончену природу символізму і модерну.
Фарфор із колекції Харківського художнього музею Експонуються більше 500 скульптур та декоративних виробів, що створені на фарфорових виробництвах Німеччини, Австрії, Франції, Італії, Англії, Данії і Російської імперії у ХVІІІ – на поч. ХХ століття. В музеї зберігається унікальне зібрання фарфору, одне із кращих в Україні, історія формування якого почалось в ХІХ ст. та пов’язана з колекціями Музею красних мистецтв і старожитностей Імператорського Харківського університету і Міського художньо-промисловим музею. Подальше значне поповнення зібрання фарфору було в ІІ половині ХХ ст. завдяки переданим колекціям М.З. Фрадкіна і К.М. Шпектор. В експозиції показані найбільш значні твори фарфору з музейної колекції. Цей вид декоративного мистецтва називають «коментатором» свого часу, що тонко сприймає і відкликається на усі мистецькі, культурні та політичні зміни. Такі здібності фарфору постають в різноманітті тем і стилістичних напрямків. Експонуються твори, що вирішені у різних стилях. Можливості цього матеріалу дозволяють втілити в пластичних рішеннях примхливу грацію рококо, строгу красу класицизму, розкіш пізнього академізму, нещадну соціальність реалізму, витончену природу символізму і модерну.
«Западноевропейское искусство XV-XIХ веков». Экспозиция рассказывает о характерных тенденциях развития изобразительного искусства Западной Европы на примере уникальной коллекции произведений мастеров Италии, Голландии,Нидерландов. Запоминающиеся образцы скульптурного творчества западноевропейских мастеров дополняют живописный ряд.
Художня колекція Харкова починає свій літопис з 1805 року, коли був заснований Імператорський Харківський університет. Ініціатор його заснування, український просвітитель, громадський діяч Василь Каразін для малювальних класів вищого навчального закладу особисто придбав у Петербурзі зібрання графіки західноєвропейських художників, що поклала початок колекції художніх творів у Харкові.Фонд харківської колекції, що формувався в продовж півтора століття, був різним за складом: фонди університетського Музею витончених мистецтв та старожитностей (1835) та Харківського міського художньо-промислового музею (1886). Регіональний і загальнодержавний смак колекціонерства зображав загальноприйняті колекційні тенденції - спочатку західноєвропейське, потім вітчизняне мистецтво, східні раритети, ікона.
В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.
«Шато ледо» – это уникальный комплекс, который собрал под своей крышей разнобразные виды развлечений. Активный отдых, кафе с романтическим интерьером, детская зона, банкетные залы.
В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.
«Западноевропейское искусство XV-XIХ веков». Экспозиция рассказывает о характерных тенденциях развития изобразительного искусства Западной Европы на примере уникальной коллекции произведений мастеров Италии, Голландии,Нидерландов. Запоминающиеся образцы скульптурного творчества западноевропейских мастеров дополняют живописный ряд.
Художня колекція Харкова починає свій літопис з 1805 року, коли був заснований Імператорський Харківський університет. Ініціатор його заснування, український просвітитель, громадський діяч Василь Каразін для малювальних класів вищого навчального закладу особисто придбав у Петербурзі зібрання графіки західноєвропейських художників, що поклала початок колекції художніх творів у Харкові.Фонд харківської колекції, що формувався в продовж півтора століття, був різним за складом: фонди університетського Музею витончених мистецтв та старожитностей (1835) та Харківського міського художньо-промислового музею (1886). Регіональний і загальнодержавний смак колекціонерства зображав загальноприйняті колекційні тенденції - спочатку західноєвропейське, потім вітчизняне мистецтво, східні раритети, ікона.
Фарфор із колекції Харківського художнього музею Експонуються більше 500 скульптур та декоративних виробів, що створені на фарфорових виробництвах Німеччини, Австрії, Франції, Італії, Англії, Данії і Російської імперії у ХVІІІ – на поч. ХХ століття. В музеї зберігається унікальне зібрання фарфору, одне із кращих в Україні, історія формування якого почалось в ХІХ ст. та пов’язана з колекціями Музею красних мистецтв і старожитностей Імператорського Харківського університету і Міського художньо-промисловим музею. Подальше значне поповнення зібрання фарфору було в ІІ половині ХХ ст. завдяки переданим колекціям М.З. Фрадкіна і К.М. Шпектор. В експозиції показані найбільш значні твори фарфору з музейної колекції. Цей вид декоративного мистецтва називають «коментатором» свого часу, що тонко сприймає і відкликається на усі мистецькі, культурні та політичні зміни. Такі здібності фарфору постають в різноманітті тем і стилістичних напрямків. Експонуються твори, що вирішені у різних стилях. Можливості цього матеріалу дозволяють втілити в пластичних рішеннях примхливу грацію рококо, строгу красу класицизму, розкіш пізнього академізму, нещадну соціальність реалізму, витончену природу символізму і модерну.
В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.
Фарфор із колекції Харківського художнього музею Експонуються більше 500 скульптур та декоративних виробів, що створені на фарфорових виробництвах Німеччини, Австрії, Франції, Італії, Англії, Данії і Російської імперії у ХVІІІ – на поч. ХХ століття. В музеї зберігається унікальне зібрання фарфору, одне із кращих в Україні, історія формування якого почалось в ХІХ ст. та пов’язана з колекціями Музею красних мистецтв і старожитностей Імператорського Харківського університету і Міського художньо-промисловим музею. Подальше значне поповнення зібрання фарфору було в ІІ половині ХХ ст. завдяки переданим колекціям М.З. Фрадкіна і К.М. Шпектор. В експозиції показані найбільш значні твори фарфору з музейної колекції. Цей вид декоративного мистецтва називають «коментатором» свого часу, що тонко сприймає і відкликається на усі мистецькі, культурні та політичні зміни. Такі здібності фарфору постають в різноманітті тем і стилістичних напрямків. Експонуються твори, що вирішені у різних стилях. Можливості цього матеріалу дозволяють втілити в пластичних рішеннях примхливу грацію рококо, строгу красу класицизму, розкіш пізнього академізму, нещадну соціальність реалізму, витончену природу символізму і модерну.
В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.
Фарфор із колекції Харківського художнього музею Експонуються більше 500 скульптур та декоративних виробів, що створені на фарфорових виробництвах Німеччини, Австрії, Франції, Італії, Англії, Данії і Російської імперії у ХVІІІ – на поч. ХХ століття. В музеї зберігається унікальне зібрання фарфору, одне із кращих в Україні, історія формування якого почалось в ХІХ ст. та пов’язана з колекціями Музею красних мистецтв і старожитностей Імператорського Харківського університету і Міського художньо-промисловим музею. Подальше значне поповнення зібрання фарфору було в ІІ половині ХХ ст. завдяки переданим колекціям М.З. Фрадкіна і К.М. Шпектор. В експозиції показані найбільш значні твори фарфору з музейної колекції. Цей вид декоративного мистецтва називають «коментатором» свого часу, що тонко сприймає і відкликається на усі мистецькі, культурні та політичні зміни. Такі здібності фарфору постають в різноманітті тем і стилістичних напрямків. Експонуються твори, що вирішені у різних стилях. Можливості цього матеріалу дозволяють втілити в пластичних рішеннях примхливу грацію рококо, строгу красу класицизму, розкіш пізнього академізму, нещадну соціальність реалізму, витончену природу символізму і модерну.
З 28 грудня по 9 січня в малому залі ІВЦ «Бузок» проходитиме виставка картин Дарії Денисової та ляльок Світлани Денисової під назвою «Казковий світ». Автори запрошують харків'ян та гостей міста поринути в справжню казку! Атмосфера чарівництва та свята панує у цьому залі! Художниці З 28 грудня по 9 січня в малому залі ІВЦ «Бузок» проходитиме виставка картин Дарії Денисової та ляльок Світлани Денисової під назвою «Казковий світ». Автори запрошують харків'ян та гостей міста поринути в справжню казку! Атмосфера чарівництва та свята панує у цьому залі! Художниці підготували «новорічні» твори та різдвяні сувеніри. Також сюрпризом для гостей стане участь творчих робіт арт-студії D.Art.Hub. Цю святкову експозицію для вас придумали та втілили в життя дві художниці – мама та донька. Донька – Дар'я Денисова, яка створює чарівні сюжети на полотнах, а мама, Світлана Денисова, втілює у життя чудові образи за допомогою текстилю. Про авторів:вона почала писати те, чого просить душа. Яскраві кольори, захоплюючий колорит, стилізація образів, гра емоцій – ці картини нікого не залишали байдужими! Так народився стиль Дарії Денисової – «Щасливий живопис». Картини художниці стали бажаними експонатами на виставках, у галереях та приватних колекціях України, Європи, США, Індії, Ізраїлю. Часті гості у творчості Дарії – коти. Виконані в самобутній техніці, вони виглядають на її полотнах неймовірно органічно! У 2021 році Дар'я Денисова відкрила творчу майстерню D.Art.Hub, де кожен охочий може зануритися в світ мистецтва. Це простір, в якому можна переглянути картини, а також прийти на Майстер-клас та забрати додому власну роботу! Ляльки: Світлана Денисова народилася в Харкові. Закінчила архітектурний факультет Харківського національного університету будівництва та архітектури. Займається з дітьми художньою творчістю та дизайном. П'ятий рік захоплюється авторською текстильною лялькою. Кожна текстильна лялька Світлани має свій характер, харизму, свій настрій. Ляльки знаходяться у приватних колекціях України, Німеччини, США та Ірландії Живопис: Дар'я Денисова народилася в Харкові. Художниця завжди хотіла знайти особливий стиль, який був би цікавий їй, і був унікальним у своєму виконанні. Закінчивши Харківську академію дизайну та мистецтв з червоним дипломом, і, не бажаючи творити в стислих рамках академічного живопису,
Фарфор із колекції Харківського художнього музею Експонуються більше 500 скульптур та декоративних виробів, що створені на фарфорових виробництвах Німеччини, Австрії, Франції, Італії, Англії, Данії і Російської імперії у ХVІІІ – на поч. ХХ століття. В музеї зберігається унікальне зібрання фарфору, одне із кращих в Україні, історія формування якого почалось в ХІХ ст. та пов’язана з колекціями Музею красних мистецтв і старожитностей Імператорського Харківського університету і Міського художньо-промисловим музею. Подальше значне поповнення зібрання фарфору було в ІІ половині ХХ ст. завдяки переданим колекціям М.З. Фрадкіна і К.М. Шпектор. В експозиції показані найбільш значні твори фарфору з музейної колекції. Цей вид декоративного мистецтва називають «коментатором» свого часу, що тонко сприймає і відкликається на усі мистецькі, культурні та політичні зміни. Такі здібності фарфору постають в різноманітті тем і стилістичних напрямків. Експонуються твори, що вирішені у різних стилях. Можливості цього матеріалу дозволяють втілити в пластичних рішеннях примхливу грацію рококо, строгу красу класицизму, розкіш пізнього академізму, нещадну соціальність реалізму, витончену природу символізму і модерну.
В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.
В українській літературі ХVІІІ століття людина представлялась мандрівником-«перегрином» (пілігримом), а її життя — повсякчасною екзистенційною мандрівкою. Український філософ Григорій Сковорода останні 25 років свого життя мандрував Слобожанщиною, у ці ж роки написав свої основні філософські твори.
Наслідуючи мандрівного філософа, виставка пропонує відвідувачам пройти свій шлях у пошуках щастя. Мандруючи музейною виставкою, від «Саду філософів» до «Саду божественних пісень», наші відвідувачі зможуть побачити високоякісні копії рукописів Григорія Сковороди (оригінали зберігаються у Відділі рукописів Національного інституту літератури ім. Шевченка у Києві), розписи харківської художниці Катерини Ткаченко, а також поміркувати про щастя, успіх, спорідненість, смисл навчання тощо.