Музична казка в 2-х діях Казка про маленьку дівчинку Дюймовочку, яка народилася з квітки, яка знайшла своє щастя бо була дуже доброю і вміла мріяти. Вона потрапляє в нору хитрою Миші. Спокусившись на багатства сліпого Крота, Миша збирається видати за нього заміж свою випадкову гостю. Добра Ластівка приходить Дюймовочку на допомогу і забирає її з собою в країну Ельфів.

За п'єсою Дона Нігро в перекладі Віктора Вебера «ЗВІРЯЧІ ІСТОРІЇ» - це незвичайна, оригінальна, дотепна і глибока п'єса сучасного американського драматурга Дона Нігро, вперше поставлена на українській сцені. «ЗВІРЯЧІ ІСТОРІЇ» - це новий спектакль відомого і улюбленого в Україні «ТЕАТРУ 19» з Харкова. «ЗВІРЯЧІ ІСТОРІЇ» - це маленькі комедії про тварин, схожих на людей, і про людей, схожих на тварин в 1 дії тривалістю 1 година 40 хвилин. «Звіряче ІСТОРІЇ» - це смішні й зворушливі історії Миші, Бурундука, Котів, Папуг, Качкодзьоба, Бабуїна та інших звірів, які розповідають, розігрують, проживають, представляють актори Наталя Іванська / Юлія Навроцька, Олег Дідик / Данило Кузнецов, Юрій Ніколаєнко / Микола Михальченко, Сергій Лістунов / Богдан Синявський. «ЗВІРЯЧІ ІСТОРІЇ» - це вистава, яку неодмінно варто подивитися!

Вистава «Чоловіки на межі нервового зриву» - це розумна і людяна комедія про чоловіків 21-го століття, про ті таємниці та страхи, які вони приховують за масками успішних кар'єристів, чоловіків і мачо. У напівжартівливої манері троє чоловіків вирішують серйозні проблеми буття, переходячи від приватного до загального, і знаходять, врешті-решт, і самих себе, і вихід до світла в кінці тунелю. Вистава «Чоловіки на межі нервового зриву» дає можливість і посміятися, і подумати, але головне - вона дає заряд оптимізму, такого необхідного в наш часто депресивно-агресивний час.

'У будинку Папагатто не буває нудно - глава сімейства працює гостем на весіллях, хрестинах і похоронах. Та так вдало, що в запалі чергової афери випадково видає заміж свою дружину, бере в оренду дідуся і виганяє себе з власного будинку. Легка комедія положень закрутить низкою яскравих подій, дивовижних зустрічей і несподіваних зізнань. І хто б не був у валізі, в родині головне - любов!

Всі маленькі дівчатка, яким читають казку «Попелюшка», мріють бути схожими на головну героїню. Мораль казки: доброта, скромність, чуйність, всепрощення та працьовитість - це ті риси, якими має володіти дівчинка, щоб згодом вийти заміж за принца. Казка вчить прощати близьким людям їхні провини, а не платити тією ж монетою і зайвий раз ні на що не скаржитися.

Це казка про добро і зло, про справедливе Диво і людське щастя, яке знайшла головна героїня. У цій історії показані різні персонажі, які так чи інакше зіграли свою роль у долі Попелюшки. Незважаючи на всі негаразди і випробування, дівчина не впадала у відчай навіть у самих безнадійних ситуаціях! Як відомо, старання і працю до щастя ведуть. Тому казка закінчується щасливим кінцем, залишаючи у глядача світлий слід в душі, даруючи надію і бажання здійснювати тільки добрі вчинки!

Бенефис-спектакль ведущей солистки театра Людмилы Волобуевой 

Музична комедія «Витівки Хануми» написана за мотивами п'єси «Ханума» грузинського драматурга, режисера і актора Авксентія Цагарелі. Він написав її в 1882 році для бенефісу своєї дружини – грузинської актриси Нато Габунія. Саме вона запросила на прем'єру ансамбль народних інструментів, під акомпанемент якого Нато блискуче виконувала грузинський танець «лекурі».

За свою більш ніж 130-річну історію п'єса блискуче витримала багато постановок і послужила джерелом натхнення для створення опери «Кето і Котє», написаній 1919 році, композитором Віктором Долідзе, а в 1948 році її екранізували, причому музику написав Арчіл Кереселідзе.

Але справжнім хітом «Ханума» стала в 1972 році, коли свою версію російського тексту написали відомі комедіографи Борис Рацер і Володимир Константинов, а музику Гія Канчелі. Ця версія музичної комедії стала бестселером у постановці Георгія Товстоногова, а в 1978 році спектакль записали для телебачення.

Саме музика Гії Канчелі найбільш тонко передає атмосферу Тифлісу ХІХ століття. Тому в нашій виставі звучить його музика. Особливий східний колорит вистави надає звучання живого симфонічного оркестру під керівництвом заслуженого діяча України Ярослава Сорочука. У чому настрій вистави підтримує грузинське багатоголосся. Артисти хору  серйозно попрацювали над виконанням грузинських хорових пісень під керівництвом головного хормейстера Ірини Кузнєцової.

Високий професіоналізм і блискуче технічне майстерність продемонструють артисти балету, виконуючи, граціозні і запальні, кавказькі народні танці. Спеціально для цієї постановки запросили керівника грузинського танцювального ансамблю «Georgia» Малхаза Джалагонію. Він придумав для жителів грузинсько-вірменської громади колоритні жести, пластику, а так само поставив темпераментні танці – «Картулі», «Лезгинка», «Багдадурі».

Іскрометна комедія про кращу на Кавказі сваху отримала нове звучання в постановці директора, головного режисера театру Ігоря Коваля, який встиг завоювати визнання своїми постановками – музичної казки «Обережно! Чарівний ліс» і оперети «Прекрасна Галатея».

У виставі зайнятий зоряний ансамбль артистів театру, здатних створити на сцені смішні, веселі і незабутні образи.

«Цариця» вистави – це, звичайно, Ханума - дотепна, життєрадісна, емоційна і чарівна. Вона гаряча як південне сонце, вона п'янить як молоде вино, а її жарти гостріше перцю чилі. В її арсеналі – хитрість, іронія, переодягання, крадіжка нареченої, відвідування чоловічій лазні, скандали і навіть бійка.

Особливий колорит вистави надають вишукані барвисті костюми. Вони допомагають вживатися артистам в образи. Кожен костюм – маленький шедевр. Спеціально для цієї постановки запросили художника по костюмах Аліну Горбунову. Вона стилізувала барвисті національні костюми вірмен і грузинів у відповідності з модою тих років.

Художник Тарас Шигимага придумав мальовнича художнє оформлення старовинного району Тифлісу – Авлабара, де тече річка Кура і шумить східний базар, а поруч відомі сірчані лазні князів Орбеліані. Тут живуть по сусідству багаті і бідні князі, заповзятливі купці, хитрі торговці і життєрадісні кінто. Саме тут дві свахи хочуть одружити князя Вано Пантиашвили. Невже починаюча сваха Кабато вирішила забрати клієнта у знаної свахи Хануми? Яка з свах переможе? Хто посватає саму Хануму? Ви дізнаєтеся на виставі «Витівки Хануми» у Харківському академічному театрі музичної комедії.

в Харкові! Гастролі театральної майстерні-студії Максима Голоскова. Чи часто до вас входять в будинок без вашого дозволу? Розводять балаган, чіпають ваші речі, зачіпають ваші почуття, а може і щось більше? А чи часто, без цього самого дозволу, в чийсь будинок вриваєтесь Ви? Ми думаємо, що відповідь очевидна, наш шановний глядач...

П’єси сучасного американського драматурга Кена Людвіга далеко пересягнули кордони США. Сьогодні вони йдуть на багатьох сценах світу. З приходом на підмостки його комедій театр зберіг не лише суто розважальну функцію, але й здатність «провокувати» глядачів, спонукати їх до щирості почуттів і серйозних роздумів. Та все ж таки здоровий сміх у театральній залі для автора п’єси – понад усе. Це сучасна гостросюжетна комедія, головними персонажами якої є два молоді дотепники, Джек і Лео, яким надто бракує… грошей. Їхні намагання підвищити свій «бюджет» за рахунок власних акторських здібностей виявляються марними. Та саме життя підкидає зухвалим героям сюжет для невеличкої вистави, в якій вони жваво розігрують ролі юних перелесниць – претенденток на спадок нібито їхньої родички, мільйонерки. У розпалі цієї гри до кожного із шукачів карколомних пригод несподівано приходить справжнє кохання. Справа полягає лише в тому, як в ньому освідчитися в жіночих сукнях…

Денні вистави - незабутнє знайомство з дивовижними дельфінами Харківський дельфінарій запрошує всіх бажаючих ближче познайомитися з дивовижними дельфінами та іншими морськими артистами. Під час денної вистави перед глядачами виступають морський котик Боб, морський лев Алонсо, чорноморські дельфіни-афаліни Віта, Геша, Злата і Луна, а також білі кити Пломбір і Снєжка. Кожен з артистів має неповторну харизму і власний темперамент, жоден з них не залишить глядачів байдужими. Шоу за участю грайливих і веселих морських артистів дозволить дорослому на момент відчути себе дитиною, а дітям від душі повеселитися, плескаючи в долоні і роззявляючи роти від подиву. Спостерігаючи за тим, як точно дельфіни виконують трюки, дуже високо стрибають, танцюють і співають, мимоволі скрикуєш від захвату, затримуєш подих в очікуванні наступного руху і захоплено аплодуєш.

10 червня «Пол: Секретний матеріальчик» 11 червня «Престиж» «Іллюзіоніст» «Фокус» 12 червня «Закляття» «Закляття 2» «Сіністер» 13 червня «Леон» Ідеальна формула літнього вечора - це найкращі фільми під зоряним небом в компанії друзів або другої половинки на open-air майданчику арт-заводу Механіка + Затишна, лампова атмосфера + Великий Full HD екран з якісним, об'ємним звуком. + Зручні пуфи та комфортні шезлонги

Ласкаво просимо в найдивовижніший і самий загадковий світ: в світ морських казок і пригод! Океанаріум «Немо» вітає вас, дорогі друзі!!! Морські безкраї простори, синя водна гладь за своєю красою не зрівняються ні з чим. Океан в усі часи мав особливу силу тяжіння, він вабив і чарував. Десь там, глибоко-глибоко в його просторах, є цілий Всесвіт, повний яскравих фарб, гармонії і краси. Яскраві прісноводні, морські та океанічні риби, екзотичні і загадкові тварини з різних куточків нашої планети в великому і яскравому океанаріумі «Немо» Красиві декорації, захоплюючі екскурсії, кінозал з фільмами про природу - все це дозволить вам зануритися в цей дивний і прекрасний світ морських казок.

П’єси сучасного американського драматурга Кена Людвіга далеко пересягнули кордони США. Сьогодні вони йдуть на багатьох сценах світу. З приходом на підмостки його комедій театр зберіг не лише суто розважальну функцію, але й здатність «провокувати» глядачів, спонукати їх до щирості почуттів і серйозних роздумів. Та все ж таки здоровий сміх у театральній залі для автора п’єси – понад усе. Це сучасна гостросюжетна комедія, головними персонажами якої є два молоді дотепники, Джек і Лео, яким надто бракує… грошей. Їхні намагання підвищити свій «бюджет» за рахунок власних акторських здібностей виявляються марними. Та саме життя підкидає зухвалим героям сюжет для невеличкої вистави, в якій вони жваво розігрують ролі юних перелесниць – претенденток на спадок нібито їхньої родички, мільйонерки. У розпалі цієї гри до кожного із шукачів карколомних пригод несподівано приходить справжнє кохання. Справа полягає лише в тому, як в ньому освідчитися в жіночих сукнях…

Це квиток з відкритою датою, кращий подарунок друзям та коханим! Подарунок на суму 300, 500, 700, 1000, 1200, 1500,1700 або 2000 гривень, який щасливий володар зможе використати протягом 3-х місяців з моменту купівлі, звернувшись у відділ бронювання Харківської філармонії, або написавши у приватні повідомлення на сторінку Facebook https://www.facebook.com/FilarmoniaKh/ *Подарунковий квиток дає право відвідати будь-який захід, який проходить у Харківській філармонії. Для цього його можна обміняти на квитки на обрані заходи, вказавши кількість місць і ціну. Якщо вартість вибраних концертів перевищує суму,вказану в Подарунковому квитку, можна здійснити доплату, у випадку меншої — зберегти залишок для відвідування наступних заходів.

Феєричний мюзикл для сімейного перегляду "Принцеса підводного світу" подарує незабутні хвилини радості своїм глядачам. Чарівна казка відкриє нам таємничий підводний світ, а також розповість про доньку могутнього царя Тритона, яка закохується в прекрасного принца, одного разу врятованого нею під час шторму. Ось тільки заради земної любові принцесі доведеться покинути свій будинок, вступити в угоду зі злою чаклункою і пройти чимало випробувань. Чи здатні справжні почуття подолати подібні труднощі? Звичайно! Тим більше що поруч завжди вірні, добрі і трохи "позитюкнуті" друзі!

Пончари - симпатичні й доброзичливі пухнастики, які більше схожі на мікс пампушки й хом'яка. Одного разу двоє дурнуватих пончар абсолютно випадково переміщаються в майбутнє, де дізнаються, що увесь їх вид більше не існує. Вирішуючи запобігти вимиранню, вони повертаються в минуле, де їх чекають дивовижні пригоди.

Казковий ельф Сем має магічну силу, яка дозволяє виконувати будь-які бажання. Четверо дітей знайомляться з Семом і він виконує всі їх бажання: рожевий вертоліт, здатність бувати на будь-яких скелях, літати й навіть стати попзіркою. Але ельфа підстерігає небезпека: злий Тристан задумав викрадення, щоб отримати золото і багатства. Дітям доведеться об'єднатися і проявити усю свою хоробрість.

Раян — найнезграбніший коп у своєму підрозділі, дізнається, що його дні злічені і йому залишилося жити всього місяць. Після смертельного вироку Раян приймає рішення довести всім колегам, що він гідний поваги, і заразом справити враження на напарницю Стефані, в яку закоханий. Але з часом з'ясується, що смертельний діагноз, поставлений лікарем, це випадковість.

Дія кінострічки розгортається у 2524 році, через чотири століття після освоєння людьми усіх планет Сонячної системи. Генерал у відставці Джеймс Форд знову приступає до виконання чергового завдання. Коли людству загрожує знищення, він разом з відважною командою намагається уникнути міжзоряної війни.

У виставці приймають участь: Блудова Світлана Володимирівна Ніколайчук Альона Сергіївна Ковган Олена Павлівна Власова Ольга Олександрівна Ляшенко Олена Володимирівна У виставці приймають участь: Блудова Світлана Володимирівна Ніколайчук Альона Сергіївна Ковган Олена Павлівна Власова Ольга Олександрівна Ляшенко Олена Володимирівна Художники малюють від 2 до 10 років практичного досвіду, неодноразово приймали участь у виставках. Троє з учасників виставки є діючими офіцерами поліції. Однак, паралельно пов’язали своє життя із творчістю. У цьому їм допомагає Ольга Власова, яка має свою художню студію «7ЧУДЕС» у центрі Харкова, де передає свій художній досвід іншим. Має вищу художню освіту, закінчила Полтавський педагогічний університет ім. В.Г. Короленка. Як досвідчений художник Ольга, звичайно, знає чимало технік. Але серед різноманітності художніх стилів віддає перевагу олійному живопису. Наприклад, влітку 2020 року учасники разом організували розпис стін у комп’ютерному класі Державної гімназії-інтернату з посиленою військово-фізичною підготовкою «Кадетський корпус» у місті Харкові. Олена Ковган полюбляє малювати природу, віддає перевагу у картинах насиченим вираженим мазкам або мастихіну. Захоплюється також виготовленням виробів зі стабілізованого моху, які влучно використовує у оснащенні інтер’єрів. Завдяки десятирічній практиці малювання Олена проводить майстер-класи, у тому числі серед своїх колег-поліцейських. Такими заходами вона доводить, що малювати насправді можуть всі, навіть людина, яка не має спеціальної підготовки та освіти. Світлана Блудова та Олена Ляшенко малюють з дитинства, вдруге виставляють свої роботи в ІВЦ «Бузок». У житті Світлана є кандидатом юридичних наук. У своїй творчості полюбляє зображувати квіти, освоює техніку анатомії тварин. Олена малює у різних техніках: від малюнків простим олівцем до олійного живопису. У своїй творчості надає перевагу інтер’єрним картинам. Закінчила курси «Загальний малюнок та живопису» та «Олійного живопису». Альона Ніколайчук-Ярова дебютує у виставці. Перевагу віддає духовному почуттю природнього із налаштуванням енергетики картин на щасливе майбутнє. Найбільше подобається писати олією. Альона має освіту юриста, режисера та психолога. Закінчила двічі Харківський Національний університет внутрішніх справ, Харківський Національний університет мистецтв ім. І.П. Котляревського, являється здобувачем освіти кафедри адміністративного права ХНУВС. Альона є засновником, керівником та режисером Народного дитячо-юнацького театру оригінального жанру «Діти майбутнього» при ГУНП в Харківській області, пише пісні, твори, п’єси та вірші.

Виставка художніх робіт учнів дитячого клубу «Universum») Клуб інтелектуальної творчості "Universum" представляє виставку робіт талановитих учнів (різного віку) студії пісочної анімації та художньої майстерні, які були створені під чуйним керівництвом викладачів клубу. Діти не тільки люблять малювати, а ще й вміють Діти не тільки люблять малювати, а ще й вміють фантазувати, при цьому з легкістю переносяться з реального світу в вигаданий світ казкових снів. Побачити його можуть тільки вони. Відтворити ці фантазії в готовій картині —це вже задача наших досвідчених педагогів. Діти, які малюють, починають помічати дивовижне в любому предметі. В клубі ми розкриваємо потенціал дитини, даємо можливість творити та проявляти себе не тільки в студії пісочної анімації та художній майстерні, а і в більш ніж 25 напрямків: творчих, спортивних, логічних та розвиваючих (ранній розвиток, міні-сад, вокал, танцювальні студії, кікбоксинг, робототехніка і так далі). Тут знайде собі заняття до душі кожна дитина та навіть дорослий. Ми вчимо дітей не звертати увагу на перепони і йти до своєї мети, незважаючи ні на що. І в підтвердження нашою місії ми презентуємо перлину нашої студії—виставку дитячих робіт, присвячену Міжнародному дню захисту дітей.

Художня версія бродвейського мюзиклу. Головний герой - власник винного льоху, що отримав великий спадок від його бабусі. Він розгублений в зв'язку з закриттям своєї улюбленої справи та майбутнім переїздом у Домініканську республіку.

Едда і Лорейн Воррен — подружня пара детективів-дослідників паранормальних явищ. Їм належить взятися за чергову загадкову справа. Юнак звинувачується у вбивстві, але у своє виправдання він заявляє, що вчинив це бувши в стані одержимого демонами. Воррени беруться за порятунок юнака.

Ейч - загадковий і холодний на вигляд джентльмен, але всередині нього палає жага правосуддя. Переслідуючи свої мотиви, він має намір знайти замовника серії багатомільйонних пограбувань, що приголомшили Лос-Анджелес. У цій заплутаній грі у кожного своя роль, але винні обов'язково пізнають гнів людський...

В експозиції представлено твори двох відомих художників – Жанни Соловйової і Євгенія Джолос-Соловйова (1941-2016). Кераміку Жанни Георгіївни представлено новими роботами майстрині: пластикою, декоративними вазами і тарелями, обрамленням дзеркал. Її твори вирізняє бездоганне відчуття стилю і образна довершеність. Виставка робіт Є.Джолос-Соловйова складається з оригінальної та друкованої графіки і живопису другої половині 70-х – поч. 90-х років, створених до від’їзду художника в США. Експозицію робіт художника можливо охарактеризувати парафразом слів Екклесіаста … всьому свій час, і час всякому творінню під небом…, які звернено до здатності художніх творів зберігати відчуття сутності епохи.

Кролик Петрик і його вухаті хулігани-напарники повертаються! Нарешті кролики й сусіди живуть мирно, але як би Петрик не старався, йому важко приборкати свій характер і стати покірливим. Тому йому доводиться покинути затишний садок і відправитися назустріч новим пригодам і новим викликам. Люди, остерігайтеся самовпевненого Петрика!

Продовження подій у світі, який захопили монстри, що реагують на звук. Сім'я бореться за життя в повній тиші! Після зіткнення з істотами у своєму домі, їх чекає битва у зовнішньому світі. Опинившись в незвіданому, родина з'ясовує, що істоти, які полюють на звук, - вже не єдина загроза за межами безпечного місця.

Лондон 70-х років: розквіт культури панк-року й ексцентричної моди. Це історія становлення нікому не відомої Естелли як культової злочинниці Disney Круелли де Віль. На початку вона була лише авантюристкою, закоханою в моду, але потім вона вирішила більше поринути у фешн-індустрію.

Продовження легендарної анімаційної історії від DreamWorks! Відважна дівчинка Лакі завжди знаходить пригоди та мріє відшукати своє місце у цьому світі. При переїзді в інше місто, Лакі зустрічає дикого мустанга, на ім'я Спірит. Ця зустріч змінює її життя і дарує неймовірні відкриття.

28 травня о 18:00 відкриття виставки Харківської школи фотографії «Автор у грі». Одне з найяскравіших явищ українського мистецтва, Харківська школа фотографії, розпочинає свій відлік у 1970-х роках і розвивається історично у декількох поколіннях. Захоплені ідеєю розширення поля фотографії, автори й до сьогодні переосмислюють традиційні підходи до фотографії через діалог з іншими медіумами та пильне вдивляння в реалії приватного й публічного життя. «Автор у грі» — масштабний виставковий проєкт, який познайомить глядача з історією Харківської школи фотографії як історією спільноти, де сам фотограф, відмовляючись від ролі стороннього, незаангажованого спостерігача, є одним з головних об’єктів, навколо якого розвиваються фотографічні практики. До експозиції увійдуть окремі роботи та серії, героями яких є автори та їхнє найближче оточення, документація перформансів та акцій, що охоплюють проміжок від 1960-х до 2010-х років. Учасники виставки: Борис Михайлов, Євгеній Павлов, Олег Мальований, Юрій Рупін, Роман Пятковка, Сергій Братков, Юрій Братков, Сергій Солонський, Віктор та Сергій Кочетови, Андрій Авдєєнко, Ігор Чурсін, «Група швидкого реагування» (Борис Михайлов, Сергій Братков, Сергій Солонський, Віта Михайлова), група «SOSka» (Ганна Крівенцова, Микола Рідний, Сергій Попов), група «Шило» (Владислав Краснощок, Сергій Лебединський), «Boba-group» (Юлія Дроздек, Василіса Незабаром), Андрій Рачинський та Даниїл Ревковський.

28 травня о 18:00 відкриття виставки Харківської школи фотографії «Автор у грі». Одне з найяскравіших явищ українського мистецтва, Харківська школа фотографії, розпочинає свій відлік у 1970-х роках і розвивається історично у декількох поколіннях. Захоплені ідеєю розширення поля фотографії, автори й до сьогодні переосмислюють традиційні підходи до фотографії через діалог з іншими медіумами та пильне вдивляння в реалії приватного й публічного життя. «Автор у грі» — масштабний виставковий проєкт, який познайомить глядача з історією Харківської школи фотографії як історією спільноти, де сам фотограф, відмовляючись від ролі стороннього, незаангажованого спостерігача, є одним з головних об’єктів, навколо якого розвиваються фотографічні практики. До експозиції увійдуть окремі роботи та серії, героями яких є автори та їхнє найближче оточення, документація перформансів та акцій, що охоплюють проміжок від 1960-х до 2010-х років. Учасники виставки: Борис Михайлов, Євгеній Павлов, Олег Мальований, Юрій Рупін, Роман Пятковка, Сергій Братков, Юрій Братков, Сергій Солонський, Віктор та Сергій Кочетови, Андрій Авдєєнко, Ігор Чурсін, «Група швидкого реагування» (Борис Михайлов, Сергій Братков, Сергій Солонський, Віта Михайлова), група «SOSka» (Ганна Крівенцова, Микола Рідний, Сергій Попов), група «Шило» (Владислав Краснощок, Сергій Лебединський), «Boba-group» (Юлія Дроздек, Василіса Незабаром), Андрій Рачинський та Даниїл Ревковський. Куратори виставки — Сергій Лебединський, Олександра Осадча, Надія Бернар-Ковальчук. Архітектор експозиції — Костянтин Зоркін.

Повернення легендарної кінофраншизи! Вони у будь-який час готові давити на газ без гальм, тисячі кілометрів в секунду. Часи міняються. Домінік Торетто відходить від справ і займається сім'єю. Але, в його тихе і неквапливе життя уривається кібертерористка Сайфер. Вона мстить головному героєві за всі поразки, а інструментом помсти являється його власний брат.

Художня колекція Харкова починає свій літопис з 1805 року, коли був заснований Імператорський Харківський університет. Ініціатор його заснування, український просвітитель, громадський діяч Василь Каразін для малювальних класів вищого навчального закладу особисто придбав у Петербурзі зібрання графіки західноєвропейських художників, що поклала початок колекції художніх творів у Харкові.Фонд харківської колекції, що формувався в продовж півтора століття, був різним за складом: фонди університетського Музею витончених мистецтв та старожитностей (1835) та Харківського міського художньо-промислового музею (1886). Регіональний і загальнодержавний смак колекціонерства зображав загальноприйняті колекційні тенденції - спочатку західноєвропейське, потім вітчизняне мистецтво, східні раритети, ікона.

В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.

«Западноевропейское искусство XV-XIХ веков». Экспозиция рассказывает о характерных тенденциях развития изобразительного искусства Западной Европы на примере уникальной коллекции произведений мастеров Италии, Голландии,Нидерландов. Запоминающиеся образцы скульптурного творчества западноевропейских мастеров дополняют живописный ряд.

Фарфор із колекції Харківського художнього музею Експонуються більше 500 скульптур та декоративних виробів, що створені на фарфорових виробництвах Німеччини, Австрії, Франції, Італії, Англії, Данії і Російської імперії у ХVІІІ – на поч. ХХ століття. В музеї зберігається унікальне зібрання фарфору, одне із кращих в Україні, історія формування якого почалось в ХІХ ст. та пов’язана з колекціями Музею красних мистецтв і старожитностей Імператорського Харківського університету і Міського художньо-промисловим музею. Подальше значне поповнення зібрання фарфору було в ІІ половині ХХ ст. завдяки переданим колекціям М.З. Фрадкіна і К.М. Шпектор. В експозиції показані найбільш значні твори фарфору з музейної колекції. Цей вид декоративного мистецтва називають «коментатором» свого часу, що тонко сприймає і відкликається на усі мистецькі, культурні та політичні зміни. Такі здібності фарфору постають в різноманітті тем і стилістичних напрямків. Експонуються твори, що вирішені у різних стилях. Можливості цього матеріалу дозволяють втілити в пластичних рішеннях примхливу грацію рококо, строгу красу класицизму, розкіш пізнього академізму, нещадну соціальність реалізму, витончену природу символізму і модерну.

Фарфор із колекції Харківського художнього музею Експонуються більше 500 скульптур та декоративних виробів, що створені на фарфорових виробництвах Німеччини, Австрії, Франції, Італії, Англії, Данії і Російської імперії у ХVІІІ – на поч. ХХ століття. В музеї зберігається унікальне зібрання фарфору, одне із кращих в Україні, історія формування якого почалось в ХІХ ст. та пов’язана з колекціями Музею красних мистецтв і старожитностей Імператорського Харківського університету і Міського художньо-промисловим музею. Подальше значне поповнення зібрання фарфору було в ІІ половині ХХ ст. завдяки переданим колекціям М.З. Фрадкіна і К.М. Шпектор. В експозиції показані найбільш значні твори фарфору з музейної колекції. Цей вид декоративного мистецтва називають «коментатором» свого часу, що тонко сприймає і відкликається на усі мистецькі, культурні та політичні зміни. Такі здібності фарфору постають в різноманітті тем і стилістичних напрямків. Експонуються твори, що вирішені у різних стилях. Можливості цього матеріалу дозволяють втілити в пластичних рішеннях примхливу грацію рококо, строгу красу класицизму, розкіш пізнього академізму, нещадну соціальність реалізму, витончену природу символізму і модерну.

«Западноевропейское искусство XV-XIХ веков». Экспозиция рассказывает о характерных тенденциях развития изобразительного искусства Западной Европы на примере уникальной коллекции произведений мастеров Италии, Голландии,Нидерландов. Запоминающиеся образцы скульптурного творчества западноевропейских мастеров дополняют живописный ряд.

Художня колекція Харкова починає свій літопис з 1805 року, коли був заснований Імператорський Харківський університет. Ініціатор його заснування, український просвітитель, громадський діяч Василь Каразін для малювальних класів вищого навчального закладу особисто придбав у Петербурзі зібрання графіки західноєвропейських художників, що поклала початок колекції художніх творів у Харкові.Фонд харківської колекції, що формувався в продовж півтора століття, був різним за складом: фонди університетського Музею витончених мистецтв та старожитностей (1835) та Харківського міського художньо-промислового музею (1886). Регіональний і загальнодержавний смак колекціонерства зображав загальноприйняті колекційні тенденції - спочатку західноєвропейське, потім вітчизняне мистецтво, східні раритети, ікона.

В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.

«Шато ледо» – это уникальный комплекс, который собрал под своей крышей разнобразные виды развлечений. Активный отдых, кафе с романтическим интерьером, детская зона, банкетные залы.

В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.

«Западноевропейское искусство XV-XIХ веков». Экспозиция рассказывает о характерных тенденциях развития изобразительного искусства Западной Европы на примере уникальной коллекции произведений мастеров Италии, Голландии,Нидерландов. Запоминающиеся образцы скульптурного творчества западноевропейских мастеров дополняют живописный ряд.

Художня колекція Харкова починає свій літопис з 1805 року, коли був заснований Імператорський Харківський університет. Ініціатор його заснування, український просвітитель, громадський діяч Василь Каразін для малювальних класів вищого навчального закладу особисто придбав у Петербурзі зібрання графіки західноєвропейських художників, що поклала початок колекції художніх творів у Харкові.Фонд харківської колекції, що формувався в продовж півтора століття, був різним за складом: фонди університетського Музею витончених мистецтв та старожитностей (1835) та Харківського міського художньо-промислового музею (1886). Регіональний і загальнодержавний смак колекціонерства зображав загальноприйняті колекційні тенденції - спочатку західноєвропейське, потім вітчизняне мистецтво, східні раритети, ікона.

Фарфор із колекції Харківського художнього музею Експонуються більше 500 скульптур та декоративних виробів, що створені на фарфорових виробництвах Німеччини, Австрії, Франції, Італії, Англії, Данії і Російської імперії у ХVІІІ – на поч. ХХ століття. В музеї зберігається унікальне зібрання фарфору, одне із кращих в Україні, історія формування якого почалось в ХІХ ст. та пов’язана з колекціями Музею красних мистецтв і старожитностей Імператорського Харківського університету і Міського художньо-промисловим музею. Подальше значне поповнення зібрання фарфору було в ІІ половині ХХ ст. завдяки переданим колекціям М.З. Фрадкіна і К.М. Шпектор. В експозиції показані найбільш значні твори фарфору з музейної колекції. Цей вид декоративного мистецтва називають «коментатором» свого часу, що тонко сприймає і відкликається на усі мистецькі, культурні та політичні зміни. Такі здібності фарфору постають в різноманітті тем і стилістичних напрямків. Експонуються твори, що вирішені у різних стилях. Можливості цього матеріалу дозволяють втілити в пластичних рішеннях примхливу грацію рококо, строгу красу класицизму, розкіш пізнього академізму, нещадну соціальність реалізму, витончену природу символізму і модерну.

В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.

Фарфор із колекції Харківського художнього музею Експонуються більше 500 скульптур та декоративних виробів, що створені на фарфорових виробництвах Німеччини, Австрії, Франції, Італії, Англії, Данії і Російської імперії у ХVІІІ – на поч. ХХ століття. В музеї зберігається унікальне зібрання фарфору, одне із кращих в Україні, історія формування якого почалось в ХІХ ст. та пов’язана з колекціями Музею красних мистецтв і старожитностей Імператорського Харківського університету і Міського художньо-промисловим музею. Подальше значне поповнення зібрання фарфору було в ІІ половині ХХ ст. завдяки переданим колекціям М.З. Фрадкіна і К.М. Шпектор. В експозиції показані найбільш значні твори фарфору з музейної колекції. Цей вид декоративного мистецтва називають «коментатором» свого часу, що тонко сприймає і відкликається на усі мистецькі, культурні та політичні зміни. Такі здібності фарфору постають в різноманітті тем і стилістичних напрямків. Експонуються твори, що вирішені у різних стилях. Можливості цього матеріалу дозволяють втілити в пластичних рішеннях примхливу грацію рококо, строгу красу класицизму, розкіш пізнього академізму, нещадну соціальність реалізму, витончену природу символізму і модерну.

В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.

Фарфор із колекції Харківського художнього музею Експонуються більше 500 скульптур та декоративних виробів, що створені на фарфорових виробництвах Німеччини, Австрії, Франції, Італії, Англії, Данії і Російської імперії у ХVІІІ – на поч. ХХ століття. В музеї зберігається унікальне зібрання фарфору, одне із кращих в Україні, історія формування якого почалось в ХІХ ст. та пов’язана з колекціями Музею красних мистецтв і старожитностей Імператорського Харківського університету і Міського художньо-промисловим музею. Подальше значне поповнення зібрання фарфору було в ІІ половині ХХ ст. завдяки переданим колекціям М.З. Фрадкіна і К.М. Шпектор. В експозиції показані найбільш значні твори фарфору з музейної колекції. Цей вид декоративного мистецтва називають «коментатором» свого часу, що тонко сприймає і відкликається на усі мистецькі, культурні та політичні зміни. Такі здібності фарфору постають в різноманітті тем і стилістичних напрямків. Експонуються твори, що вирішені у різних стилях. Можливості цього матеріалу дозволяють втілити в пластичних рішеннях примхливу грацію рококо, строгу красу класицизму, розкіш пізнього академізму, нещадну соціальність реалізму, витончену природу символізму і модерну.

З 28 грудня по 9 січня в малому залі ІВЦ «Бузок» проходитиме виставка картин Дарії Денисової та ляльок Світлани Денисової під назвою «Казковий світ». Автори запрошують харків'ян та гостей міста поринути в справжню казку! Атмосфера чарівництва та свята панує у цьому залі! Художниці З 28 грудня по 9 січня в малому залі ІВЦ «Бузок» проходитиме виставка картин Дарії Денисової та ляльок Світлани Денисової під назвою «Казковий світ». Автори запрошують харків'ян та гостей міста поринути в справжню казку! Атмосфера чарівництва та свята панує у цьому залі! Художниці підготували «новорічні» твори та різдвяні сувеніри. Також сюрпризом для гостей стане участь творчих робіт арт-студії D.Art.Hub. Цю святкову експозицію для вас придумали та втілили в життя дві художниці – мама та донька. Донька – Дар'я Денисова, яка створює чарівні сюжети на полотнах, а мама, Світлана Денисова, втілює у життя чудові образи за допомогою текстилю. Про авторів:вона почала писати те, чого просить душа. Яскраві кольори, захоплюючий колорит, стилізація образів, гра емоцій – ці картини нікого не залишали байдужими! Так народився стиль Дарії Денисової – «Щасливий живопис». Картини художниці стали бажаними експонатами на виставках, у галереях та приватних колекціях України, Європи, США, Індії, Ізраїлю. Часті гості у творчості Дарії – коти. Виконані в самобутній техніці, вони виглядають на її полотнах неймовірно органічно! У 2021 році Дар'я Денисова відкрила творчу майстерню D.Art.Hub, де кожен охочий може зануритися в світ мистецтва. Це простір, в якому можна переглянути картини, а також прийти на Майстер-клас та забрати додому власну роботу! Ляльки: Світлана Денисова народилася в Харкові. Закінчила архітектурний факультет Харківського національного університету будівництва та архітектури. Займається з дітьми художньою творчістю та дизайном. П'ятий рік захоплюється авторською текстильною лялькою. Кожна текстильна лялька Світлани має свій характер, харизму, свій настрій. Ляльки знаходяться у приватних колекціях України, Німеччини, США та Ірландії Живопис: Дар'я Денисова народилася в Харкові. Художниця завжди хотіла знайти особливий стиль, який був би цікавий їй, і був унікальним у своєму виконанні. Закінчивши Харківську академію дизайну та мистецтв з червоним дипломом, і, не бажаючи творити в стислих рамках академічного живопису,

Фарфор із колекції Харківського художнього музею Експонуються більше 500 скульптур та декоративних виробів, що створені на фарфорових виробництвах Німеччини, Австрії, Франції, Італії, Англії, Данії і Російської імперії у ХVІІІ – на поч. ХХ століття. В музеї зберігається унікальне зібрання фарфору, одне із кращих в Україні, історія формування якого почалось в ХІХ ст. та пов’язана з колекціями Музею красних мистецтв і старожитностей Імператорського Харківського університету і Міського художньо-промисловим музею. Подальше значне поповнення зібрання фарфору було в ІІ половині ХХ ст. завдяки переданим колекціям М.З. Фрадкіна і К.М. Шпектор. В експозиції показані найбільш значні твори фарфору з музейної колекції. Цей вид декоративного мистецтва називають «коментатором» свого часу, що тонко сприймає і відкликається на усі мистецькі, культурні та політичні зміни. Такі здібності фарфору постають в різноманітті тем і стилістичних напрямків. Експонуються твори, що вирішені у різних стилях. Можливості цього матеріалу дозволяють втілити в пластичних рішеннях примхливу грацію рококо, строгу красу класицизму, розкіш пізнього академізму, нещадну соціальність реалізму, витончену природу символізму і модерну.

В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.

В українській літературі ХVІІІ століття людина представлялась мандрівником-«перегрином» (пілігримом), а її життя — повсякчасною екзистенційною мандрівкою. Український філософ Григорій Сковорода останні 25 років свого життя мандрував Слобожанщиною, у ці ж роки написав свої основні філософські твори.