Бенефис-спектакль ведущей солистки театра Людмилы Волобуевой 

Музична комедія «Витівки Хануми» написана за мотивами п'єси «Ханума» грузинського драматурга, режисера і актора Авксентія Цагарелі. Він написав її в 1882 році для бенефісу своєї дружини – грузинської актриси Нато Габунія. Саме вона запросила на прем'єру ансамбль народних інструментів, під акомпанемент якого Нато блискуче виконувала грузинський танець «лекурі».

За свою більш ніж 130-річну історію п'єса блискуче витримала багато постановок і послужила джерелом натхнення для створення опери «Кето і Котє», написаній 1919 році, композитором Віктором Долідзе, а в 1948 році її екранізували, причому музику написав Арчіл Кереселідзе.

Але справжнім хітом «Ханума» стала в 1972 році, коли свою версію російського тексту написали відомі комедіографи Борис Рацер і Володимир Константинов, а музику Гія Канчелі. Ця версія музичної комедії стала бестселером у постановці Георгія Товстоногова, а в 1978 році спектакль записали для телебачення.

Саме музика Гії Канчелі найбільш тонко передає атмосферу Тифлісу ХІХ століття. Тому в нашій виставі звучить його музика. Особливий східний колорит вистави надає звучання живого симфонічного оркестру під керівництвом заслуженого діяча України Ярослава Сорочука. У чому настрій вистави підтримує грузинське багатоголосся. Артисти хору  серйозно попрацювали над виконанням грузинських хорових пісень під керівництвом головного хормейстера Ірини Кузнєцової.

Високий професіоналізм і блискуче технічне майстерність продемонструють артисти балету, виконуючи, граціозні і запальні, кавказькі народні танці. Спеціально для цієї постановки запросили керівника грузинського танцювального ансамблю «Georgia» Малхаза Джалагонію. Він придумав для жителів грузинсько-вірменської громади колоритні жести, пластику, а так само поставив темпераментні танці – «Картулі», «Лезгинка», «Багдадурі».

Іскрометна комедія про кращу на Кавказі сваху отримала нове звучання в постановці директора, головного режисера театру Ігоря Коваля, який встиг завоювати визнання своїми постановками – музичної казки «Обережно! Чарівний ліс» і оперети «Прекрасна Галатея».

У виставі зайнятий зоряний ансамбль артистів театру, здатних створити на сцені смішні, веселі і незабутні образи.

«Цариця» вистави – це, звичайно, Ханума - дотепна, життєрадісна, емоційна і чарівна. Вона гаряча як південне сонце, вона п'янить як молоде вино, а її жарти гостріше перцю чилі. В її арсеналі – хитрість, іронія, переодягання, крадіжка нареченої, відвідування чоловічій лазні, скандали і навіть бійка.

Особливий колорит вистави надають вишукані барвисті костюми. Вони допомагають вживатися артистам в образи. Кожен костюм – маленький шедевр. Спеціально для цієї постановки запросили художника по костюмах Аліну Горбунову. Вона стилізувала барвисті національні костюми вірмен і грузинів у відповідності з модою тих років.

Художник Тарас Шигимага придумав мальовнича художнє оформлення старовинного району Тифлісу – Авлабара, де тече річка Кура і шумить східний базар, а поруч відомі сірчані лазні князів Орбеліані. Тут живуть по сусідству багаті і бідні князі, заповзятливі купці, хитрі торговці і життєрадісні кінто. Саме тут дві свахи хочуть одружити князя Вано Пантиашвили. Невже починаюча сваха Кабато вирішила забрати клієнта у знаної свахи Хануми? Яка з свах переможе? Хто посватає саму Хануму? Ви дізнаєтеся на виставі «Витівки Хануми» у Харківському академічному театрі музичної комедії.

Фільм за мотивами бестселеру Сергія Жадана «Ворошиловград».
Сонячна, сповнена іронії подорож через Дике Поле, щоб знайти справжнього себе.
Століттями люди складали легенди про Дике Поле, але хто знає правду? Лише той,
хто народився тут. Втік звідси, а потім повернувся назад, щоб знайти і захистити
найдорожче – Дім.

ЛОШАДЬ. Эвридики больше нет. ОРФЕЙ. Это колоссально. Эвридика исчезает, Лошадь превращается в Смерть, герои спектакля отправляются в метафизическое путешествие по измерениям, временам и пространствам в поисках истинной любви.

Так и манит приоткрытая дверь! Так и хочется заглянуть в сказочную неизвестность… Забавные и увлекательные приключения, ждут тебя в мегакрутом спектакле… Любимые герои и совсем незнакомые персонажи проведут с тобой этот волшебный вечер. А ещё!… А ещё, вы сможете сделать селфи в нашем музее сказок, побеситься со сказочными персонажами и окунуться в снежное шоу Деда Мороза!

Трагикомический полёт в 2х действиях
Главный герой попадает на небеса, где вынужден работать ангелом-хранителем. В его ведении — две разноплановые человеческие души: одна из них – французский писатель, с непредсказуемым характером и тонкой, ранимой психикой, другая — российская переводчица, которую главный герой знал ещё на земле. Шаг за шагом, персонажи преодолевают сложные ситуации и добиваются поставленных целей. Но каждого из них, впереди ждут главные испытания, справиться с которыми сложнейшая задача даже для ангелов…

Історії, які точно відбувалися з вами або вашими близькими, неймовірні, смішні, іронічні, зворушливі і справжні. Все це було в текстах Василя Шукшина і все це ви можете самі побачити в новій комедії ЖеЗеЛе театру Сахалін Юа. Єдиний недержавний театр, який може дозволити собі 17 акторів на сцені одночасно! Живі герої і жива драйвова музика групи Ельза не залишать вас байдужими! Стрибайте в наш поїзд і насолоджуйтеся подорожжю!

В різдвяну ніч обов'язково відбуваються чудеса! Якщо тільки у тебе добра душа і багата уява, ти обов'язково знайдеш дорогу в дивовижну країну. Блискучі цукатні гаї і блискучі марципанові замки, прекрасні принци і чарівні принцеси, весела компанія ожилих ляльок і грізне воїнство Мишачого короля ... всі ці дивини існують тільки тут, в цьому загадковому і незбагненному світі чарівної казки.Балет «Щелкунчик» - это сказка о мечте, надежде и доброте. Здесь открыт простор для феерического, сказочного зрелища.

Музична казка в 2-х діях Казка про маленьку дівчинку Дюймовочку, яка народилася з квітки, яка знайшла своє щастя бо була дуже доброю і вміла мріяти. Вона потрапляє в нору хитрою Миші. Спокусившись на багатства сліпого Крота, Миша збирається видати за нього заміж свою випадкову гостю. Добра Ластівка приходить Дюймовочку на допомогу і забирає її з собою в країну Ельфів.

Программа «Шедевры мирового рока», представляемая камерной группой «Импульс» симфонического оркестра – это, по сути, симбиоз классической и рок-музыки.

Репертуар коллектива составлен из бессмертных произведений великих рок-групп как двадцатого века, так и современности. Его изюминкой является то, что любимые всеми песни предстают в новых аранжировках и раскрываются под совершенно необычным ракурсом. Специально для этой программы были написаны партии классических инструментов - скрипок, альтов, виолончелей, контрабаса, духовых инструментов. В результате известные всем рок-хиты проходят перерождение и получают новое дыхание. В состав группы «Импульс» входят профессиональные музыканты

П’єси сучасного американського драматурга Кена Людвіга далеко пересягнули кордони США. Сьогодні вони йдуть на багатьох сценах світу. З приходом на підмостки його комедій театр зберіг не лише суто розважальну функцію, але й здатність «провокувати» глядачів, спонукати їх до щирості почуттів і серйозних роздумів. Та все ж таки здоровий сміх у театральній залі для автора п’єси – понад усе. Це сучасна гостросюжетна комедія, головними персонажами якої є два молоді дотепники, Джек і Лео, яким надто бракує… грошей. Їхні намагання підвищити свій «бюджет» за рахунок власних акторських здібностей виявляються марними. Та саме життя підкидає зухвалим героям сюжет для невеличкої вистави, в якій вони жваво розігрують ролі юних перелесниць – претенденток на спадок нібито їхньої родички, мільйонерки. У розпалі цієї гри до кожного із шукачів карколомних пригод несподівано приходить справжнє кохання. Справа полягає лише в тому, як в ньому освідчитися в жіночих сукнях…

Шедеври світової класики у виконанні Академічного симфонічного оркестру Харківської філармонії, диригент – Юрій Янко Виступ о.Віктора Маринчака та показ документального фільму «Герої не вмирають» про харків’ян, що загинули під час Майдану. За участі творців фільму: режисера Дмитро Коновалова, автора і продюсера Володимира Чистиліна.

Премьера спектакля "НОЧЬ СВЯТОГО ВАЛЕНТИНА", созданного по пьесе одесского драматурга Александра Марданя, с творчеством которого харьковчане уже знакомы по спектаклям «Очередь» и «Лист ожиданий». Известный своим мастерством сюжетной интриги драматург и на этот раз не даст зрителям скучать. Наполненные чувствами диалоги, необыкновенные происшествия, внезапные повороты событий – и все это о наших современниках, более того, возможно, это о ком-то из вас, сидящих в зрительном зале!

Феєричний мюзикл для сімейного перегляду "Принцеса підводного світу" подарує незабутні хвилини радості своїм глядачам. Чарівна казка відкриє нам таємничий підводний світ, а також розповість про доньку могутнього царя Тритона, яка закохується в прекрасного принца, одного разу врятованого нею під час шторму. Ось тільки заради земної любові принцесі доведеться покинути свій будинок, вступити в угоду зі злою чаклункою і пройти чимало випробувань. Чи здатні справжні почуття подолати подібні труднощі? Звичайно! Тим більше що поруч завжди вірні, добрі і трохи "позитюкнуті" друзі!

Через 40 років зло повертається і Лорі Строуд знову доведеться битися не на життя, а на смерть з нещадним маніяком-вбивцею Майклом Майєрсом.

Напередодні Хелловіну відбуваються... смішні страшилки. Із сторінок популярного бестселера сходить ціле військо чудовиськ і монстрів, які окуповують парк розваг "Хоррорленд". Звичайним підліткам доведеться проявити хоробрість і відвагу, щоб битися з грізним військом.

Історія рокового кохання, яка розвивається в 1950-ті роки на тлі холодної війни в Польщі, Німеччині, Югославії та Франції. Нереальний роман зав'язується між піаністом з народної польської групи Віктором і молодою танцівницею Зулою, якій доводиться зробити вибір між двома чоловіками.

Історія життя всесвітньо відомої Астрід Ліндгрен - автора улюблених дитячих книг "Малюк і Карлсон", "Пеппі Довгапанчоха", "Роня, дочка розбійника" та багатьох інших.

У центрі сюжету - йеті, які не вірили в існування людей та вважали, що увесь людський рід - усього лише чиясь вигадка. Але одного разу вони зустрічають людей.

Історія двох американських десантників, що опиняються у тилу супротивника в день "Д", коли почалася операція по висадці союзників в Нормандії. У невеликому нацистському селі вони розуміють, що йде не лише війна, але й відбувається щось дивне і нез'ясовне.

Тисячолітня історія про справжнього супергероя, африканського раба, який був доставлений в Аравію і бився за свою свободу.

Экспозиция выставки представляет живопись народного художника Украины Н. Вергун из
фондов Харьковского художественного музея. Лучшие работы автора
регулярно поступали в коллекцию музея с 1980-х годов – периода
расцвета ее живописного таланта. В картинах на тему жизни украинского
села, ставшей главной в творчестве художницы, соединились традиции
жанрового многообразия (сельский пейзаж, натюрморт, портрет,
сюжетная картина) и новации живописно-образных решений. Выведенная
в название выставки цитата из литературного наследия отца Натальи
Вергун, известного украинского поэта Ивана Виргана точно определяет
эмоционально-философский подтекст живописных произведений,
выявляет тематическую преемственность искусства представителей двух
поколений известной и уважаемой в Украине творческой династии.

Выставка произведений Виктора Вихтинского. Выставка
приурочена к 100-летию со дня рождения одного из ярких
представителей харьковской художественной школы второй
половины ХХ столетия, успешно совмещавшего творческую работу
и многолетнюю преподавательскую деятельность. В экспозиции
представлены оригинальные портреты современников мастера,
коллег по творческому цеху, а также индустриальные и городские
пейзажи, свидетельствующие о высоком профессиональном уровне
владения техниками офорта и литографии.

В рамках долгосрочного
выставочного проекта, посвященного творчеству представителей
харьковской художественной школы, музей представляет следующие
экспозиции:
 «Театральные перекрёстки Харькова. Наум Соболь».
Творческая биография Н. Соболя - это история, охватывающая
период в 55 лет. На выставке, посвященной 120-летию со дня
рождения мастера, представлены и свидетельства первых шагов
художника конца 1910-х годов, и эскизы декораций к спектаклям
1940-60 годов, и акварель, выполненная в 1944 году во время

эвакуации в Средней Азии. За свою долгую профессиональную
жизнь Н. Соболь создал сценографию более 100 спектаклей. Драма
и опера, балет и оперетта - сфера деятельности художника
чрезвычайно многогранна! Работы художника всегда отличал
высокий профессионализм, тонкий и строгий вкус, простота,
изысканность цветовых, пластических и композиционных решений.
Экспозиция произведений Н. Соболя представляет широкую
палитру поисков мастера, для которого работа в театре - настоящее
служение искусству, его самая высокая миссия.

«Виталий Ленчин. Автопортрет». Выставка представляет
творческое наследие известного харьковского художника и
педагога, признанного графика и монументалиста Виталия
Ивановича Ленчина (1940 - 2016). В художественной среде
Харькова имя мастера, прежде всего, ассоциируется с самобытной
преподавательской практикой, авторской методикой
художественного образования, а также с незыблемой творческой
принципиальностью, последовательными поисками в работе с
пространством и формой. Уникальность настоящей экспозиции
состоит в презентации неизвестной части творческого наследия В.
Ленчина: впервые вниманию зрителя представлены графические
листы, выполненные в жанре автопортрета. Вариативность
художественных приёмов, глубокий психологизм образов
характеризуют изображения, каждое из которых творческий

самоанализ внешнего и внутреннего, наполненный символами,
знаками, метафорами.

Дівчина-хакер Лісбет Саландер і журналіст Мікаель Блумквіст беруться за розслідування вбивства відомого вченого, який спеціалізувався на роботі з штучним інтелектом.

Чотири вдови з Чикаго, чоловіки яких гинуть під час невдалого пограбування, об'єднуються, щоб завершити розпочату справу своїх чоловіків та помститися винним.

"Богемна рапсодія" - це фільм-посвята гурту "Квін", їхній музиці та видатному солісту Фредді Мерк’юрі, який кинув виклик стереотипам та відкинув умовності, аби стати одним з найулюбленіших артистів на планеті. Фільм простежує карколомний злет "Квін" завдяки культовим пісням та революційному звучанню, майже розпад групи, коли спосіб життя Мерк’юрі вийшов з-під контролю, та їхнє тріумфальне возз’єднання напередодні благодійного концерту "Лайв Ейд", де група на чолі зі смертельно хворим Мерк’юрі продемонструвала один з найвеличніших виступів в історії рок-музики. Скріпивши духовну спадщину гурту, члени якого завжди почувалися скоріше сім’єю і досі надихають аутсайдерів, мрійників та закоханих у музику.

Виставки «Чорна рілля», присвяченої пам’яті жертв

Голодомору 1932-1933 років

Відкриття виставки 21.11.2018 о 16.00.

2008 року на державному рівні було започатковано Всеукраїнську акцію
«Запали свічку», присвячену пам’яті жертв Голодомору 1932-1933 років.
Харківський художній музей підтримав захід виставковим проектом «Чорна рілля».
У рамках проекту в жалобні дні листопада в стінах музею відбуваються тематичні
виставки. Основу експозиції 2018 року складають сучасні плакати харківських
художників, членів міжнародної Асоціації дизайнерів-графіків «4-й Блок».
Концептуальність у висвітленні теми свідчить про осмислення авторами причин і
наслідків голоду 1932-1933 років, який так чи інакше «зачепив» майже кожну
українську родину.
Плакати відіграють роль інформаційно-смислової та емоційної антитези
представленим на виставці живописним творам з колекції музею, які датовані
пекельними для української нації 1930-ми роками. Підтверджуючи позицію
«першої сили держави, що виникла раніше армії, флоту і комерції», мистецтво в ті
трагічні роки сумлінно працювало, створюючи для прийдешніх поколінь міфи
новітньої історії України. Полотно Івана Шульги «Г.І.Петровський серед
колгоспників» (1931) дає можливість відчути позицію офіційного радянського
мистецтва, яке впроваджувало у свідомість ідею успішної колективізації
селянських господарств. Картина «Колгоспне жито» Миколи Бурачека 1930 року
не може не викликати питань про те, як на благодатно-родючій землі стався
небачений у цивілізованому світі голод, що забрав, лише за документально
підтвердженими фактами, до чотирьох мільйонів осіб дорослого населення!
Відповіді на це питання, як тепер стало відомо, слід пов’язувати не лише з офіційно
існуючою сімдесят років версією неврожаю-недороду, але саме із санкціонованими
державою каральними заходами за недопостачання зернових, спрямованими на
селянство. Образ колгоспниці, створений Петром Супоніним 1938 року, викликає
щем у кожному серці, бо він сприймається узагальненням багатостраждального
покоління наших бабусь, що зі щирими молитвами у серці, стійкістю
відповідальності перед ближніми пережили голодне лихоліття…
Виставковий проект «Чорна рілля» щоразу додає нові сторінки до «Книги
пам’яті» нашого народу. Цей «Український Апокаліпсис» ХХ століття складається
з документів архівів, викладених у сучасних історичних виданнях і осмислених у
художніх творах, з суворих, часом жорстоких фактів зі спогадів наших батьків та
дідів, на чию долю випали роки тяжких фізичних та моральних поневірянь.
Інформаційну складову виставки доповнить запланована демонстрація фільму
Ганни Гін «Жорна голоду», який було створено 2008 року за спогадами жителів 17
районів Харківської області – вцілілих очевидців Голодомору.

Пригоди популярного магічного заоолога і письменника Ньюта Скамандера, що відбуваються за 70 років до того, як Гаррі Поттер прочитає його книгу...

С сентября в Academy of Visual Arts Kharkov (Ava Kharkov) стартуют образовательные курсы.

Курс «Режиссёр кино» на 2018— 2019 гг.
Куратор курса — Дмитрий Коновалов.
Задачи курса
1. Погрузить вас в мир кино и ознакомить с законами и методами создания фильмов.
2. Вы создадите три короткометражных учебных авторских работы
3. Научить питчинговать и презентовать свои фильмы во всех возможных ситуациях
3. Познакомить с интересными людьми, коллегами, научить создавать команду под свой проект

Мастерская «Режиссёр кино» примет в этом году 15 студентов.
Вы можете прийти к нам без подготовки, не иметь начальных знаний или иметь самостоятельную подготовку в области режиссуры. Студенты ВУЗов получат мощную практическую подготовку. Мы дадим максимум практических знаний за 1 год обучения.

Начало занятий — 24 сентября 2018 года. Длительность: 9 месяцев. Время: пн, ср, пт, 19:00-21:00; одно или два занятия на выходных 11:00-13:00.
Стоимость обучения: 2 500 гривен в месяц.

Предварительная регистрация обязательна: https://goo.gl/PyvCsN  Вопросы по тел.: 050 915 17 86

Курс «Операторское искусство»

Курс включает дисциплины, которые объясняют, что нужно снимать, как нужно снимать, с помощью чего нужно снимать: Операторское мастерство. Работа с камерой. Кино- и видеотехника. Монтаж. Кинодраматургия. Грамматика киноязыка. Кинопроизводство. Постпродакшн. Композиция. История, теория и анализ кино.

Задачи курса:
1. Погрузить вас в мир кино и ознакомить с законами и методами создания фильмов.
2. Создать три короткометражные учебные авторские работы.
3. Научить превращать замысел сценариста и режиссёра в визуальное повествование.
4. Познакомить с интересными людьми, коллегами, научить работать в команде.

Мастерская «Операторское искусство» примет в этом году 12 студентов.

Начало занятий — 24 сентября 2018 года. Длительность: 9 месяцев.
Время: пн, ср, 19:00–21:00; одно или два занятия на выходных 11:00–13:00.
Стоимость обучения: 2 300 гривен в месяц.
Презентация курса и собеседование с преподавателем: 15 сентября в 14:00.
Предварительная регистрация на курс обязательна: https://goo.gl/rSvhZt

Курс «Видеоарт»

Задачи курса:
1. Рассказать об особенностях видео как медиа и вида современного искусства.
2. Дать базу технических знаний, которые позволят создавать и воспроизводить качественный видеопродукт.
4. Помочь найти свой стиль, своё видение и развить свои идеи.
3. Научить практике создания видеопродукта — от идеи до готового проекта.
4. Дать возможность пообщаться с практикующими видеоартистами.

Мастерская «Видеоарт» примет в этом году 10 студентов.

Курс будет полезен артистам, работающим с новыми медиа, музыкантам, заинтересованным в визуальном сопровождении собственных выступлений, дизайнерам, желающим расширить свой инструментарий, виджеям, художникам сцены и декораторам. Всем, кто интересуется современными практиками в визуальном искусстве. Курс рассчитан на начинающих, однако предыдущий опыт работы с графическими и видеоредакторами будет плюсом. Также необходимо базовое знание английского языка.

Начало занятий — 25 сентября. Протяженность курса — 3 месяца.
Время: пн, ср 19:00–21:00; сб 11:00–13:00
Стоимость обучения: 2 000 гривен в месяц.

Презентация курса и собеседование с преподавателем: 15 сентября в 14:00.
Предварительная регистрация на курс обязательна: goo.gl/GomRvw

Курс AVA «Актёр театра»

Задачи курса:
1. Погрузить вас в мир театра, познакомить с его историей.
2. Раскрыть индивидуальные творческие качества каждого студента, психически и физически раскрепостить для комфортной работы на сцене и выступлений перед аудиторией.
3.Научить основам актёрского мастерства и сценической речи, которые студенты могут применить как на сцене, так и в повседневной жизни.
4. Познакомить с интересными людьми, коллегами, научить работать в команде.

Курс рассчитан на формирование самостоятельного, осознанного актёра, способного к самосовершенствованию, работе в команде, умеющего слушать режиссёра и партнёров. Мастера AVA находят индивидуальные черты каждого студента и работают с ними. Практические тренинги и упражнения избавляют от психологических зажимов, которые мешают раскрепощению личности и реализации творческого потенциала.

Мастерская «Актёр театра» примет в этом году 12 студентов.

Старт: 24 сентября 2018 года. Длительность – 9 месяцев.
Время: пн, ср, пт, 19:00–21:00; сб 11:00–13:00.
Стоимость обучения в месяц: 2300 гривен.

Презентация курса и собеседование с преподавателем: 15 сентября в 14:00.
Предварительная регистрация на курс обязательна: goo.gl/9owXDc

Курс «Художник по костюму»

«Костюм как эмоция» — девиз курса «Художник по костюму» 2018–2019 годов в Academy of Visual Arts Kharkov. На курсе будем работать с костюмом на грани моды и концептуального искусства. Ценность концептуального проектирования — процесса создания визуального образа персонажей — будем рассматривать в контексте игры. Игровое начало, ирония, интеллектуальная игра делают концептуальный костюм многослойными и непредсказуемыми, а его демонстрация вовлекает зрителя в определённую игру или ритуал.

Курс рассчитан на 39 недель, а это 230 часов профильных и общеобразовательных дисциплин, примет в этом году 10 студентов.

Старт: 25 сентября 2018 г. Протяженность курса – 9 месяцев.
Время: вт, чт, 19:00–21:00; сб 11:00–13:00.
Стоимость обучения в месяц: 2 000 грн.

Презентация курса и собеседование с преподавателем: 15 сентября в 14:00.
Предварительная регистрация на курс обязательна: https://goo.gl/o1iUat

Курс «Звукорежиссура»

Задачи курса:
1. Погрузить вас в мир звука и познакомить с законами и методами создания музыкального оформления.
2. Научить превращать замысел сценариста и режиссёра в звуковое повествование.
3. Познакомить с интересными людьми, коллегами, научить работать в команде.

Курс состоит из теоретических и практических занятий. Занятия проходят 3 раза в неделю. Студенты изучают основы физики звука, архитектурной акустики, студийной музыкальной звукорежиссуры, звукорежиссуры кино и телевидения, театральной, радио и концертной звукорежиссуры. Практика представляет собой занятия по записи и сведению.

Мастерская «Звукорежиссуры» примет в этом году 10 студентов.

Начало занятий — 25 сентября 2018 года. Длительность: 9 месяцев.
Время: вт, чт, 19:00–21:00; сб 11:00–13:00.
Стоимость обучения: 2000 гривен в месяц.
Предварительная регистрация на курс обязательна: goo.gl/YFGpQc

Курс «Сценарное искусство»

Задачи курса:
1. Объяснить теорию и историю кино, законы и методы создания фильмов.
2. Научить практике написания сценариев — ученики создают по три учебных авторских работы.
3. Научить питчинговать и презентовать свои сценарии в разных ситуациях, чтобы на них обратили внимание, начали снимать, купили.
4. Дать возможность пообщаться с профессионалами киноиндустрии.

Мастерская «Сценарное искусство» примет в этом году 12 студентов.

Вы можете прийти к нам без подготовки, не иметь начальных знаний или иметь самостоятельную подготовку. Курс будет полезен всем.

Начало занятий — 25 сентября 2018 года. Длительность: 9 месяцев.
Время: вт, чт 19:00–21:00; одно или два занятия на выходных 11:00–13:00.
Стоимость обучения: 2 000 гривен в месяц.

Презентация курса и собеседование с преподавателем: 15 сентября в 14:00.
Предварительная регистрация на курс обязательна: goo.gl/MT1SpG

Курс «Режиссёр театра»

Курс включает широкий круг дисциплин. История театра. Теория театра. Актёрское мастерство. Режиссура. Работа с актёром. Все теоретические знания тут же отрабатываются на практике — студенты-режиссёры творят совместно со студентами актёрского и других смежных направлений AVA.

Задачи курса:
1. Погрузить вас в мир театра, познакомить с его историей.
2. Научить анализировать и интерпретировать произведения, развить режиссёрское видение.
3. Научить плодотворно работать в команде — руководить актёрами, обсуждать постановку с композиторами, сценографами, дизайнерами.
4. Познакомить с интересными людьми, коллегами.

Курс формирует в студентах необходимые режиссёру практические навыки. Но это не самое важное. Мастер курса развивает у учеников свободу мышления, помогают находить идеи и воплощать их в художественных решениях.

Мастерская «Режиссёр театра» примет в этом году 6 студентов. Курс не требует специальной подготовки.

Старт: 24 сентября 2018 года. Длительность — 9 месяцев.
Время: вт, чт 19:00–21:00.
Стоимость обучения в месяц: 2000 гривен.

Предварительная регистрация на курс обязательна: goo.gl/SJyd6X

Курс «Художник-постановщик»

Всё, что снимают камеры, всё, среди чего существуют актёры, создаёт художник фильма. В мастерских Ava Kharkov художников учат теории и практике создания визуальной составляющей картины. Программа включает такие дисциплины: Мастерство художника-постановщика. Пространственное моделирование. Композиция. Рисунок, живопись. Основы эстетики и стиля. Макетирование. Раскадровка. Основы бутафорского и декораторского мастерства. Архитектура и перспектива в кино. Философия и кино. Кинопроизводство. История, теория и анализ кино.

Мастерская «Художник-постановщик» примет в этом году 10 студентов.

Старт: 26 сентября 2018 г. Протяженность курса – 9 месяцев.
Время: ср, пт, 19:00–21:00; сб 11:00–13:00.
Стоимость обучения в месяц: 2 000 грн.
Презентация курса и собеседование с преподавателем: 15 сентября в 14:00.

Предварительная регистрация на курс обязательна: https://goo.gl/H2rGsw

Курс «Фотография»

Это своеобразная языковая школа. Мастер курса учит визуальному языку. Как падает свет и движется тень. Как соотносятся размеры предметов. О чём говорят цвета. Этот язык интуитивно понятен всем, а вот научиться говорить на нём — целое дело.

Задачи курса:
1. Дать теоретические знания об истории и теории фотографии, необходимую техническую подготовку.
2. Научить внимательности, умению анализировать, помочь найти собственный визуальный стиль, отыскать близкую тематику и идеи для проектов.
3. Помочь сформировать индивидуальный рабочий процесс. Такой, с которым студент сможет стать продуктивным фотографом.
4. Дать возможность пообщаться с профессионалами индустрии.

Мастерская «Фотография» примет в этом году 15 студентов.

Начало занятий — 10 ноября. Протяженность курса – 8 месяцев.
Время: вт, чт 19:00–21:00; сб 11:00–13:00
Стоимость обучения: 2 000 гривен в месяц.
Презентация курса и собеседование с преподавателем: 1 ноября в 14:00.

Предварительная регистрация на курс обязательна: goo.gl/QQK6iC

Запись по тел. 050 915 17 86

http://a-v-a.space/

В галерее «АВЭК» открывается экспозиция «Музей религий». На ней будут представлены макеты самых известных культовых сооружений всех времен и народов, предметы искусства, дающие представление о различных религиях.

В основе экспозиции – реконструкции древних храмов и святынь, расположенных в разных местах Земли. Одни из них  - Стоунхендж, каменные статуи Моаи с острова Пасхи, храм фараона Рамзеса в Египте, Стена Плача в Иерусалиме, Имперский собор в Аахене  или Успенский собор в Киеве – достаточно хорошо известны широкой публике.

О других же знают в основном только специалисты. Среди таких памятников материальной и духовной культуры человечества Эрехтейон в Греции, Храм огня Атешгях в  Азербайджане, Скальный храм Кайласанатха и Храм Лотоса в Индии, Храм Неба и Храм Конфуция в Китае, Храм надписей в Мексике.

В экспозиции «Музей религий» будут также представлены артефакты и произведения искусства из частной коллекции Александра Фельдмана «Feldman Family Museum». Это изображения Будды, богов индуистского синтоистского пантенона, тибетские ритуальные раковины, священные мусульманские мечи «зульфикар», африканские магические статуэтки «нкиси», ритуальные подсвечники «меноры», картины и скульптуры  на иудейскую тематику, и многое другое.

В целом экспозиция сможет познакомить с основными этапами возникновения, развития и существующими направлениями религиозных культов и обрядов. Начиная от архаических форм религии и закачивая современными мировыми религиями.

Экспозиция «Музей религий»  - это часть гуманитарного проекта Международного благотворительного фонда «Фонд Александра Фельдмана», который направлен на духовное обогащение и нравственное воспитание подрастающего поколения. Его задачи – знакомство с религиями,  культурами и историей разных народов, продвижение принципов толерантности и взаимопонимания между людьми.

Дальнейшим воплощением проекта станет создание мультимедийного экспозиционного комплекса на территории Регионального ландшафтного парка Feldman Ecopark. Под полупрозрачным куполом, выполненным в футуристическом стиле, будут собраны 25 масштабных макетов самых известных культовых сооружений.

По словам народного депутата Украины Александра Фельдмана, «Музей религий» призван стать дискуссионным клубом, площадкой для межконфессионального диалога, поиска решений актуальных вопросов развития общества.

«Мы живем в очень сложное время, когда общество столкнулось с эпидемией насилия, все люди доброй воли должны объединить усилия, чтобы ее остановить, - подчеркивает Александр Фельдман. – Создание центра, где детей будут знакомить с разными религиями, культурами – это еще один шаг в этом направлении. Невежество порождает страх и ненависть. Именно через знания можно научиться толерантности».

На выставке представлены шедевры микроминиатюрного искусства, считающиеся непревзойденными творениями рук человеческих! Вы увидите: филигранные микроскульптуры, размещенные на маковых зёрнах, очаровательные цветы, установленные на человеческом волосе, портреты и шаржи знаменитостей на рисовых зернах, потрясающие своим изяществом кружева из 1/100 человеческого волоса, караван верблюдов в ушке иглы, подкованную блоху, закрепленную на конце волоса и много других микроминиатюрных творений, не имеющих аналогов в мире.

Academy of Visual Arts — это альтернативное образование в сфере искусств. AVA — для всех, кто хочет знать мастеров прошлого: от Рембрандта — до Кандинского, от Эйзенштейна — до Линча, учиться у современных мастеров и становиться мастерами будущего.

В авторских курсах AVA мы сочетаем академизм, базовую подготовку университетского образования с актуальными методами преподавания, современными взглядами на искусство, практической подготовкой и технической грамотностью.

Сейчас в академии открыто четыре направления для взрослых, подростков и детей:
Кино/видео
Фотография
Дизайн
Театр/перфоманс/танец

Теория и практика в AVA неразделимы. Поэтому каждый курс включает теоретические занятия, работу с идеями студентов и воплощение этих идей на практике. В процессе обучения мы снимаем фильмы, организовываем выставки, ставим спектакли: студенты учатся работать в команде. В мастерских AVA каждый раскрывает свое видение, находит единомышленников и создает творческие союзы.

Одновременно, мы даем понимание того, как художнику преподнести идеи и рассказать о себе в мире искусства. Наши выпускники не только уверенно ориентируются в современной культурной среде, они становятся ее действующими лицами. Мы формируем поколение тех, кто будет делать кино, фотографию, театр и дизайн будущего.

Выставка представляет творчество блестящих украинских мастеров-графиков. В разное время и в различной авторской манере они разрабатывали сюжетно-тематическую линию утверждения национального стиля: народный типаж, сакральная архитектура, портреты современных деятелей искусства, исторические персонажи, иллюстрации к литературным произведениям. Стилистические поиски П. Мартыновича шли в этнографическо-реалистическом ключе, источником вдохновения Г. Нарбута становится национальный вариант модерна, а также украинская барокковая гравюра XVII-XVIII вв., увлечение которой характерно для периода 1910-1920-х гг.

Экспозиция представляет различные
художественные интерпретации образа собаки, символа 2018 года. На
выставке представлено 15 произведений живописи и графики из
коллекции Харьковского художественного музея и 35 экспонатов
фарфоровой пластики из частного собрания харьковчанки И.В. Друлевой.

Мы предлагаем: курс лекций и практических занятий, который объединяет философские учения Востока и Запада, работу над собой и работу в команде, наработанный методический материал и практические упражнения.

Подход: Мы понимаем философию как гармоничное сочетание теории и практики, Познание себя и окружающего мира, и применение этих знаний в повседневной жизни.

Теми занятий: Философия Древней Индии, Тибета, Китая (Конфуций), Египта, Греции (Сократ, Платон, Аристотель), Рима (Марк Аврелий, Сенека, Эпиктет), Философия истории, Цикли и ритмы истории, тенденции развития современного мира.

Развернутая программа занятий на сайте:
http://newacropolis.org.ua/uk/philosophy/kurs-z-filosofii/prohrama-navchannia

Как проходят занятия? Курс состоит из лекций и практических занятий и неформальных встреч, диалогов, просмотров и Обсуждение кино, философских игр.

Предварительная запись:
http://bit.ly/2Oaqno8

Сколько времени длится курс? Продолжительность курса — 5 месяцев. После этого есть возможность продолжить обучение в школе философии. Лекции проходят один раз в неделю по вторникам, практические занятия и неформальные встречи — 2 раза в месяц, по субботам.

Откуда этот курс? Основой культурной ассоциации «Новый Акрополь» является философская школа, которая существует с 1957 года. Программа курса изучается в более чем 50 странах мира, в Украине — с 1991 г. На сегодня — это 10 центров по всей стране, в Харькове — с 2003 г. Больше о нас можно узнать здесь: http://www.newacropolis.org.ua/uk/about/shcho-take-novyi-akropol

Что дальше? После окончания курса можно продолжить обучение в «Новом Акрополе» на старших курсах философской школы и приобщаться к культурным, социальным и волонтерских проектов.

Кто проводит занятия? Сергей Свидло и Сергей Мисяк — преподаватели философской школы «Новый Акрополь».

Где проходят занятия? Культурная ассоциация «Новый Акрополь» находится в центре Харькова, ул. Рымарская, 19, оф. 31 (3 подъезд, 2 этаж).

Контактный телефон: (095) 008 55 09.

Дата начала курса: 9 октября

Время: с 19:00 до 21:00

Стоимость: абонемент на месяц — 200 грн., студентам и пенсионерам — 150 грн.
Первое занятие (9 октября) бесплатное.

Предварительная запись: http://bit.ly/2Oaqno8

Присоединиться в группу можно до 30 октября.

Експозиція «Харківщина. Відбудова – перебудова 1943 – 1991 рр.», яка відкрилася 18 квітня 2014 р. розповідає про відродження Слобожанського краю в перші повоєнні роки, побудову індустріальної бази та розвиток сільського господарства. Чільне місце приділено сторінкам культурного життя, освіті і науковим досягненням наших земляків, участі харків’ян в афганській війні та в ліквідації наслідків аварії на Чорнобильській АЕС. Значну увагу автори звернули на висвітлення побутових аспектів післявоєнного життя громадян.

Концептуальный замысел выставки впервые представляет вместе произведения
В.Д. Орловского (1842 – 1914), Н.К. Пимоненко (1842 – 1912),
С.И. Светославского (1857 – 1931) из постоянной экспозиции и фондов
музея.

Експозиція знайомить відвідувачів зі стародавньою історією сучасної Харківщини, що охоплює час від кам'яної доби і до століть становлення першої держави - Київської Русі.

В експозиції представлені речові знахідки, котрі відображають матеріальну культуру населення, що мешкало на території сучасної Харківщини у кам’яну та бронзову добу, у скіфо-сарматські часи, в піздньоримську добу (черняхівська культура), у часи раннього середньовіччя (пенківська та салтово-маяцька культури), у часи Київської Русі.

Тут розміщена велика кількість картографічних матеріалів, що розповідають про існування на території області пам’яток конкретних археологічних культур, а також зроблено реконструкції окремих предметів праці, поховальних споруд.

Интерактивная выставка. Экспозиция музея уникальна, она включает в себя подлинные документы, фотографии, личные вещи и концертные костюмы легенды эстрады. Во время экскурсии проходит знакомство с творчеством Клавдии Ивановны и можно проникнуться атмосферой той эпохи, когда песни Шульженко звучали в каждом доме.

Половецькі кам’яні статуї

Поряд з музеєм встановлені чотири половецькі кам'яні статуї — балбали («половецькі баби»), створені у XII столітті.

Статуї були знайдені на території Харківської області. Одна із статуй була знайдена у дореволюційні часи, дві — у 30-тих роках XX століття, а одна була знайдена співробітниками відділу археології історичного музею в результаті археологічних досліджень у Лозівському районі у 1980 році на дні річки Бритай.

Військова техніка

Військова техніка експонується біля північної сторони будинку музею.

У кабінеті-музеї містяться рідкісні, унікальні експонати, з якими можуть ознайомитися відвідувачі музею. Книжковий фонд музею налічує більше семисот рідкісних раритетних видань, більшість з яких передані до Інституту родиною професора.

Також зберігається рідкісний експонат – печатка, яку передав М. С. Бокаріусу його батько, та яку професор використовував для засвідчення документів.

Окрасою музейного фонду вважається фотоальбом, що належав сім’ї М.С. Бокаріуса, в якому містяться унікальні фотографії:

З 1898 по 1919 рр. родина Миколи Сергійовича мешкала у будинку за адресою: м. Харків, вул. Чернишевська, № 46. У кабінеті-музеї зберігається фотокопія паспорту М. С. Бокаріуса, із зазначенням місця реєстрації.

На теперішній час у кабінеті-музеї зберігаються унікальні експонати: робоче місце студента та матеріали до практичних занять із медицини, розроблені самим М. С. Бокаріусом.

На основі проведеної історико-пошукової робота було відтворено інтер’єр кабінету-музею Заслуженого професора Миколи Сергійовича Бокаріуса.

До відвідування кабінету музею запрошуються організовані групи представників наукової спільноти, судово-експертних установ та студентів медичних і юридичних ВУЗів, відвідувачів інших установ за заздалегідь узгодженими письмовими заявками. Кількість відвідувачів у групі – не більше 10 осіб.

Морские бескрайние просторы, синяя водная гладь по своей красоте не сравнится ни с чем. Океан во все времена обладал особой силой притяжения, он манил и очаровывал. Где то там глубоко, глубоко в его просторах есть целая Вселенная, полная ярких красок, гармонии и красоты. Посетите наш океанариум «Немо» и вы сразу попадете в атмосферу загадок и приключений. Яркие пресноводные, морские и океанические рыбы, экзотические и где то даже загадочные животные с разных уголков нашей планеты. Красивые декорации, увлекательные экскурсии, кинозал с фильмами о природе - все это позволит вам окунуться в этот удивительный и прекрасный мир морских сказок

В питомнике живут почти 70 видов животных и птиц: обычные домашние ослики, тигры, кенгуру, носухи, еноты, мартышки, карликовые коровы, овцы, пони, ламы, павлины, фазаны и многие другие. Для них созданы максимально естественные условия проживания. На территории экопарка работает контактный зоопарк, где малыши могут поиграть и пообщаться с братьями меньшими. Также для детей установленно множество бесплатных атракционов, есть места для отдыха всей семьей.

Есть место, где можно хорошо провести время и взрослым, и детям. Хотите необычно провести выходной или будний день сделать праздничным? Приходите на шоу в Харьковский дельфинарий «Немо». Здесь Вы сможете почувствовать себя ребенком и вспомнить, как можно по-настоящему удивляться и вскрикивать от восторга. Программа с участием очаровательных дельфинов, белого кита, веселого морского котика и смешных морских львов. После такого шоу Вы еще долго будете обсуждать со своим ребенком или другом как эти животные способны настолько точно понимать команды, улыбаться и шалить. На дневное шоу можно прийти в любую погоду и в любое время года. Морские артисты будут Вас ждать в теплом светлом зале. Оставьте свою машину на бесплатной парковке и заходите к нам. Пока представление не началось, можно заглянуть в океанариум или посидеть в уютном ресторане.

Особливою популярністю відвідувачів користується виставка «Велич подвигу народного», яка розповідає про героїзм і трагедію українського народу в роки Великої Вітчизняної війни. Червоною ниткою показана участь жителів Харкова та області в боях на фронтах, мужність і патріотизм харків’ян в період німецької окупації, самовіддана праця наших земляків в тилу.

Музей состоит из трех залов, разделенных по эпохам: Зеленый зал (дореволюционный период строительства и становления Курско-Харьковско-Азовской дороги), Красный зал (советский период развития Южной железной дороги) и Синий зал (история развития во времена независимой Украины).

В музее собрано множество старинных и редких экспонатов, уникальные документы и фотоснимки, макеты подвижного состава. Одной из достопримечательностей музея является огромный макет маршрута скоростного "Столичного экспресса" Харьков-Киев, который с точностью воссоздает не только сам поезд, но и железнодорожный участок Киев-Харьков с копиями зданий вокзалов Киева, Харькова, Полтавы-Киевской и Миргорода. На макете функционирует система автоматической централизации со светофорами, стрелочными переводами и железнодорожным переездом, а поезд отправляется и делает остановки под музыку и объявления дикторов.

 

Представлены иконы ХVI - ХVІІ вв., произведения Д. Левицкого, В.Боровиковского,В. Тропинина, К. Брюллова, Т. Шевченко, И. Айвазовского, И.Шишкина, В. Васнецова, П. Мартыновича, С. Васильковского, В.Сурикова,А. Мурашко. Особое место в экспозиции занимают произведения И. Репина, в частности знаменитое полотно мастера «Запорожцы пишут письмо турецкому султану» (1889-1896).

Експонуються більше 500 скульптур та декоративних виробів, що створені на фарфорових  виробництвах Німеччини, Австрії, Франції, Італії, Англії, Данії і Російської імперії  у ХVІІІ – на поч. ХХ століття.

В музеї зберігається унікальне зібрання фарфору, одне із кращих в Україні, історія формування якого почалось в ХІХ ст.  та пов’язана з колекціями Музею красних мистецтв і старожитностей Імператорського Харківського університету і Міського художньо-промисловим музею. Подальше значне поповнення  зібрання фарфору було в ІІ половині ХХ ст.  завдяки переданим колекціям М.З. Фрадкіна і К.М. Шпектор.

В експозиції показані найбільш значні твори фарфору з музейної колекції. Цей вид декоративного мистецтва називають «коментатором» свого часу, що тонко сприймає і відкликається на усі мистецькі, культурні та політичні зміни.  Такі здібності фарфору постають в різноманітті тем і стилістичних напрямків. Експонуються твори, що вирішені у різних стилях.  Можливості цього матеріалу дозволяють втілити в пластичних рішеннях примхливу грацію рококо, строгу красу класицизму, розкіш пізнього академізму, нещадну соціальність реалізму, витончену природу символізму і модерну.

Экспозиция рассказывает о характерных тенденциях развития изобразительного искусства Западной Европы. Выставка представляет уникальную коллекцию произведений мастеров Италии, Голландии, Франции, Германии, Австрии. Запоминающиеся образцы скульптурного творчества западноевропейских мастеров дополняют живописный ряд.

Експозиція розповідає про історичне минуле України та особливості розвитку нашого краю від становлення давньоруської держави і до падіння козацької держави - Гетьманщини. Знайомство з історією починається з епохи Київської Русі, до складу якої входила північно-західна частина Харківщини. Одним з найбільш відомих міст нашого краю того часу було згадуване в літописах місто Донець. Окрім предметів, знайдених під час розкопок цього міста, в експозиції також представлені предмети, які розповідають про високу культуру давньоруської держави: срібні жіночі прикраси - браслети, скроневі кільця, шийна гривня; зброя – мечі, сокири, наконечники стріл та списів; гроші – срібні гривні, дирхеми.

У кімнаті Жадана ви дізнаєтеся, як змінювалася українська література від 1990-х до 2010-х, познайомитеся з різноманіттям жанрів, стилів і проблематики, зможете побачити легендарний диван Тичини та пограти в інтерактивні ігри. Виставку «Сучасна українська література в ЛітМузеї» розташовано в так званій «Жаданячій кімнаті», що оформлена як як заклад, де свобода митця асоціюється з ейфорією, творчим сп’янінням та ігровою карнавальністю. На барвистих шпалерах у вакуумі літає Жадан, згорнутий, як лялечка калачиком, лежить Кокотюха, а за ними, у профіль, Андрухович, — як відсторонений спостерігач. Ще на цих же шпалерах — ціла колекція автографів від авторів сучукрліту, а на барних полицях поряд із муляжами пляшок, філіжанок і келихів — їхні книжки. Є тут також славнозвісний «диван Тичини», що втілює зв’язкок із літпроцесом минулих десятиліть. У межах виставки проводяться освітні програми, презентації, літературні читання та інші форматні й неформатні заходи.

Експозиція була відкрита у вересні 2010 року і присвячена неповторній та самобутній етнографічній спадщині Слобожанського краю. Вона допомагає відвідувачам заглибитися в атмосферу старовини та здійснити цікаву подорож у минуле нашого краю, що став батьківщиною для вихідців із різних місцевостей України та Росії. Створена ними духовна і матеріальна культура, що розвивалася і удосконалювалася протягом багатьох століть є невичерпним джерелом народної мудрості й таланту.

Виставка присвячена одному з найсуперечливіших періодів в історії України – з одного боку складному, трагічному, сповненому втрат і розпачу, з іншого - героїчному, насиченому мріями і сподіваннями українського народу на краще життя.

Харьковский музей природы занимает площадь около 4 тыс. кв. м. Его научные фонды насчитывают более 250 тысяч экспонатов со всего мира.

Это чучела и тушки, черепа, скелеты, яйца птиц, влажные и сухие препараты различных животных, насекомые, образцы горных пород и минералов, ископаемые остатки и скелеты, муляжи, гипсовые слепки вымерших животных.

Здесь представлена богатейшая – более 110 000 экземпляров – коллекция насекомых. В коллекции позвоночных – редкие и исчезающие виды животных, и даже уже исчезнувшие – странствующий голубь и Стеллерова корова.

Также можно увидеть представителей животного мира всех континентов Земли: антарктических тюленей и пингвинов, австралийского утконоса и ехидну, антилоп и хищников Африки, редких попугаев и маленьких колибри из Южной Америки, азиатских слонов и крупных питонов.

Интересна коллекция ископаемой фауны Харьковщины – черепа и фрагменты скелетов мамонта, шерстистого носорога, тура и большерогого оленя. Уникальной находкой стали остатки скелета Плезозавра, найденные в Изюме Харьковской области.

Кроме того в музее демонстрируется замечательная коллекция моллюсков, раковин и кораллов, а также собрана самая крупная в Украине коллекция обезьян – 90 экспонатов 51 вида, некоторые из них попали в музей еще в первой половине XIX века.

Здесь представлена самая большая в Украине коллекция птиц. Часть ее куплена университетом у одного из коллекционеров в Полтавской области.

Имеются очень интересны диарамы: например, карбонатная пещера создает ощущение пребывания где-то внутри горы под землей, где с потолка капают капли, образуя сталактиты, и на дне пещеры вырастают сталагмиты.

Музей природы открыт для осмотра группами не более 17 человек.

Сексуальные культуры народов Европы, Африки, Америки, Индии, Китая и Японии - от древних времен до современности. Экспозиции отдельных залов посвящены половому воспитанию.

Выставка расскажет об известных актерах и режиссерах, певцах и композиторах, которые родились в Харькове, работали здесь, начинали в городе творческий путь. Школьникики узнают о творческом пути и судьбах знаменитых людей, известных далеко за пределами Харьковщины: музыкантов и композиторов (Дунаевский И. И., Крамер Д. Б. Крайнев В. В. и др.)., певцов (Богатиков Ю. И., Бернес М. Н., Гмыря Б. Р. и др.)., актеров театра и кино (Гурченко Л., Быков Л. Ф., Русланова Н. И., Яковлева)

Морскую коллекцию собирал в течение нескольких десятилетий харьковчанин Александр Якименко.

Здесь в одной комнате вся история кораблестроения – от древних выдолбленных из ствола дерева лодок, до новейших кораблей.

Кроме того, есть множество моделей корабельных устройств, благодаря которым можно увидеть, как прогрессировало кораблестроение в ХХ веке появляются спортивные модели-копии.

Тут уж каждый мастер старается как можно точнее передать по имеющимся документам, чертежам, гравюрам, рисункам облик изготавливаемой модели.

При чем корабль, наверное, как любое произведение искусства, не строят, а порождают в муках. Процентов тридцать времени уходит на осмысление имеющегося исторического материала.

Нужно вникнуть в эпоху, традиции, стили того времени, когда строился корабль. Постараться создать такую модель, глядя на которую можно представить ее не как современный новодел, а как небольшого посланника со страниц истории, рассказывающего о экономике, морских походах и приключениях того времени.

Создать такую модель очень трудно. Но у нас в Харькове были и есть великие мастера, творцы, романтики способные на это. Вот в нашем музее я и постарался собрать их модели.

Одна из особенностей музея – большинство экспонатов можно трогать руками. Единственное исключение - модели кораблей, которые находятся за стеклом.

Как строили и спускали на воду корабли, как устанавливали и работали с орудиями на старинном паруснике, как доставали золото с затонувших галеонов. В экспозиции: модели кораблей, созданные на протяжении нескольких десятков лет, приборы навигации, факсимильные карты, гравюры, документы (частично из архивов королевского общества Великобритании), собственноручно написанные отважными путешественниками.

На выходных у нас проводят экскурсии для всех желающих. с 14.00 до 20.00 каждый час

Виставка презентує один із найвизначніших періодів національної історії – козацьку добу, – час розгортання нової хвилі боротьби українського народу за волю та створення самостійної держави.

Матеріали виставки ілюструють політичне, економічне, наукове і культурне життя Харкова у XIX столітті. Представлені експонати допомагають уявити тогочасне життя різних станів.

Експозиція «Книга на лаві підсудних», що розповідає про «резонансні покарання» книг у ХХ – ХХІ столітті, радянський «бібліоцид» в Україні та сучасні заборони в інформаційному просторі. А також про кропітку роботу з відновлення закресленого, вирізаного, забутого. Ви побачите оригінальні видання, що були репресовані радянською цензурою і, навпаки, видання, що нав’язувались пропагандою

Уважаемые гости!
Сегодня ТРЦ «Французский бульвар» по-настоящему красивый торгово-развлекательный центр с особой атмосферой шопинга и концептуальным дизайном. Мы быстро развиваемся, учитывая потребности всех наших гостей. Мы уделяем большое внимание сервису и обслуживанию, мы стремимся быть лучше каждый день.
Именно поэтому, для повышения Вашего комфорта, от ближайшей станции метро Защитников Украины (бывшая Площадь Восстания) беспрерывно курсирует самый быстрый бесплатный автобус, который домчит Вас к ТРЦ и обратно.
Долой расписание!

Едем без ожидания!
Внимание! Все остальные маршруты прекратили свою работу!

Неповторимый романтический дизайн и наличие сразу нескольких новых для Харькова торговых и развлекательных форматов превращают «Французский бульвар» в центр социальной жизни города.

Эмоциональная архитектура, оптимальная торговая составляющая, новизна и привлекательность торгово-развлекательных форматов сделали ТРЦ «Французский бульвар» объектом городского значения и любимым местом покупок, досуга и развлечения для горожан.

Каждый житель Харькова, который желает перенестись в столицу моды и красоты – Париж, может это сделать, не тратя времени на перелеты, а просто посетив «Французский бульвар». Сегодня молодожены приезжают сюда, чтобы сфотографироваться на фоне уменьшенной копии Эйфелевой башни.

Французский бульвар - торговый центр нового поколения, символ красоты и моды, место романтического шопинга, развлечений, встреч и свиданий.

В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.

В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.

В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.

В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.

В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.

В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.

В экспозицию вошли более ста произведений народного искусства из фондов Харьковского художественного музея, выполненных в период II пол. ХIХ – ХХI ст. Это лучшие образцы традиционной вышивки, керамики, резьбы по дереву, бисероплетения, вытынанки, плетения из лозы и соломки, а также гончарные изделия утилитарного назначения.